“El Legado: 100 años de Olga Blinder”, exposición en el Museo del Barro

La exposición “El Legado: 100 años de Olga Blinder” fue inaugurada en la Sala Josefina Plá y el Gabinete Florian Paucke del Centro de Artes Visuales/Museo del Barro, plantea una confrontación entre propuestas artísticas y material documental, en el centenario de la artista paraguaya.

La muestra incluye escritos, fotografías, objetos referentes a Blinder, quien ha incidido en la enseñanza, la documentación, la gestión y la creación.

El enfoque de la curaduría a cargo de Ticio Escobar junto a expografía de Osvaldo Salerno, se aleja de la idea convencional de exposición de arte, y se desarrolla en clave de muestra-ensayo.

Junto con algunas obras de Olga Blinder, la presencia de otros artistas, así como documentación proveniente de fuentes diversas que incluyen audiovisuales, la propuesta recoge los aportes de Blinder para la institucionalidad artística; el desarrollo de su propia creación a lo largo de un proceso personal y profesional; y, finalmente, su contribución para el desarrollo de la educación por el arte en Paraguay.

Tanto los momentos creativos de la artista, así como su oposición crítica a la dictadura de Alfredo Stroessner, se conectan con un pensamiento que, junto con la defensa de los Derechos Humanos, también sostiene una apuesta por la libre expresión de la creatividad.

En la exposición podrán ser recorridos algunos momentos referidos al Grupo Arte Nuevo, liderado por Blinder junto a Josefina Plá, así como las articulaciones entre teoría y el ejercicio de las artes visuales en instituciones como la Escolinha de Arte, el TEI (Taller de Expresión Infantil, hoy TEIJ: Taller de Expresión Infantil y Juvenil), el IDAP (Instituto para el Desarrollo Armónico de la Personalidad), IDEA (Instituto de Arte) y el ISA (Instituto Superior de Arte).

Así también, la muestra considera la promoción de circuitos referidos al arte, a partir de su participación en la Colección Circulante y la Galería Arte-Sanos.

La exposición cuenta con apoyo de la Fundación Itaú, y estará abierta al público entre los meses de agosto 2021 y abril de 2022. El CAV/Museo del Barro (Grabadores del Cabichuí 2716, entre Cañada y Emeterio Miranda) abre de martes a sábados de 14:00 a 20:00 horas. El acceso es gratuito.

OLGA BLINDER

Olga Blinder nació en Asunción, el 21 de diciembre de 1921. Estudió Ingeniería y Pedagogía en la Universidad Nacional de Asunción. Tomó clases de pintura con Ofelia Echagüe Vera y el brasileño João Rossi. Su primera exposición en el Ateneo Paraguayo, en 1950, constituyó un evento fundacional en la historia del arte paraguayo, cuyos textos de catálogo fueron escritos por Josefina Plá y Rossi, y son conocidos como el manifiesto del arte moderno paraguayo.

Junto con Josefina Plá, Lilí del Mónico y José Laterza Parodi conformó el Grupo Arte Nuevo, en 1954, el cual suponía un esfuerzo de actualización en las prácticas plásticas en Paraguay. Por su parte, en 1972, creó con Carlos Colombino la Colección Circulante, que devino el germen fundacional del Museo Paraguayo de Arte Contemporáneo (MPAC), hoy parte del Centro de Artes Visuales/Museo del Barro.

En su carácter de pedagoga fundó, junto con Augusto Rodríguez, la Escolinha de Arte de Asunción, dependiente de la Misión Cultural Brasileña, la cual dirigió hasta 1976, año en que fue destituida por razones políticas. Fundó el TEI, el IDAP y el IDEA. Posteriormente, fundó el ISA, dependiente hoy de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Arte, de la Universidad Nacional de Asunción, institución que hoy lleva su nombre.

Fue autora y co-autora, entre otros, de Arte actual en el Paraguay (1900-1995), La educación paraguaya 1945-1991 y En la frontera de un arte nuevo guaraní (1987-1988).

Fue merecedora del premio Afiches sobre Derechos Humanos de las Naciones Unidas (1992) y recibió una mención en la II Bienal de Pintura de Cuenca (1991), y la Medalla de Oro de la II Bienal de Córdoba (1964).

Convocatoria abierta para la quinta edición del Concurso Nacional de Fotolibro

La V edición del Concurso Nacional de Fotolibro está en marcha. La iniciativa llega en el marco de la sexta edición de la Feria Internacional del Libro Fotográfico (FILFA), a realizarse en noviembre.

La Asociación de Fotógrafas y Fotógrafos El Ojo Salvaje (EOS) habilitó la convocatoria para la quinta edición del Concurso Nacional de Fotolibro, el cual impulsa la creación editorial fotográfica en Paraguay y acompaña procesos autorales que entienden la fotografía no solo como imagen, sino como lenguaje, relato y objeto.

A través del concurso y de la Feria Internacional del Libro Fotográfico - FILFA, EOS pretende generar un espacio de experimentación, memoria y construcción de sentido dentro de la producción visual contemporánea.

La VI Feria Internacional del Libro Fotográfico se realizará en noviembre. Foto: Instagram - @filfapyLa VI Feria Internacional del Libro Fotográfico se realizará en noviembre. Foto: Instagram - @filfapy

El concurso está dirigido a fotógrafas, fotógrafos, artistas visuales y creadores/as que se encuentren desarrollando proyectos editoriales vinculados a la fotografía, promoviendo el fotolibro como espacio de experimentación, memoria y narrativa contemporánea.

La obra ganadora recibirá un proceso de acompañamiento editorial que incluye asesorías con profesionales nacionales e internacionales, la impresión de una maqueta del libro, el lanzamiento oficial durante la FILFA y el respaldo para la difusión del proyecto en distintos espacios y festivales de la región.

La convocatoria permanecerá abierta hasta el 13 de septiembre del 2026. Los resultados serán anunciados el 25 de septiembre y la premiación oficial se realizará el 6 de noviembre, en el marco de la feria.

Las bases y condiciones están disponibles a través de las redes sociales oficiales de la FILFA. La dirección de esta quinta edición está a cargo del fotógrafo Raúl Villalba y la dirección del Filfa corresponde a Leonor De Blas.

El fotolibro gana cada vez más adeptos y adeptas en Paraguay. Foto: Instagram - @filfapyEl fotolibro gana cada vez más adeptos y adeptas en Paraguay. Foto: Instagram - @filfapy

Desde su creación en el 2024, el Concurso Nacional de Fotolibro ha acompañado y visibilizado proyectos relevantes dentro de la escena fotográfica local. En esa ocasión, el autor Martin Crespo fue premiado por su obra "Mondo Eusebio". En 2016, la fotógrafa Juana Barreto Yampey obtuvo el reconocimiento con el libro "La Terminal".

En la tercera edición, realizada en 2019, fue distinguida Andrea Ferreira con "Detrás de la piel". En la más reciente edición, en 2024, la ganadora fue Jessica Insfrán Pérez con el proyecto “¿Cuántos recuerdos guarda la memoria?”, reafirmando la potencia del fotolibro como medio para explorar la memoria, la identidad y las narrativas contemporáneas.

Para mayor información, quienes deseen puede contactar a la dirección de email: concursofilfapy@gmail.com o a la cuenta @filfapy.

Te puede interesar: “AVISPAs”: Registro colectivo de artistas visuales contemporáneos

“AVISPAs”: Registro colectivo de artistas visuales contemporáneos

“AVISPAs”, se denomina el libro de la asociación Artistas Visuales del Paraguay Asociados, AVISPA. Se trata de un material que reúne la producción artística de sus miembros.

AVISPA dio a conocer su libro “AVISPAs”, una antología visual del arte contemporáneo paraguayo. De acuerdo a Sara Hooper, presidente de la asociación, es un registro histórico y colectivo del trabajo de las y los artistas asociados.

Portada de AVISPAs. Foto: GentilezaPortada de AVISPAs. Foto: Gentileza

El libro representa un registro vivo que reúne diversas estéticas, técnicas y discursos que conviven en la escena artística actual del país, consolidando la identidad de la asociación como un núcleo de referencia para el sector.

La obra fue lanzada en el Museo del Barro, con presencia de artistas, autoridades, e invitados e invitadas especiales.

La publicación fue posible gracias al compromiso con el arte y el apoyo de diversas instituciones y patrocinadores: como el Fondo Nacional de la Cultura y las Artes (FONDEC), Fundación Itaú, Colección Mendonca, WE·DO Event Management, OEI y la Organización de Estados Iberoamericanos.

AVISPAs reúne trabajos de sus asociados y asociadas. Foto: GentilezaAVISPAs reúne trabajos de sus asociados y asociadas. Foto: Gentileza

Artistas Visuales del Paraguay Asociados (AVISPA) es una organización dedicada a promover, proteger y difundir la labor de los creadores visuales en el Paraguay, fomentando espacios de encuentro, profesionalización y visibilidad para el arte nacional.

Te puede interesar: “Emilio Barreto: Ángeles y Demonios” está disponible en YouTube

Docena de artistas de Paraguay en mayor encuentro de acuarelistas del mundo

Artistas paraguayos serán parte del Festival internacional “Fabriano In Acquarelo”, el cual se llevará a cabo del 21 al 23 de abril, en Bologna (Italia). La selección incluye a artistas emergentes y de vasta trayectoria.

La edición 2026 de Fabriano In Acquaerello se realizará en el Teatro Arena de Sole, en Bologna, donde el público podrá participar de distintas actividades como master demos, charlas con artistas y encuentros.

Obra de María Gloria Echauri.Obra de María Gloria Echauri.

La exposición anual reúne a más de 200 participantes de países de todo el mundo, y Paraguay estará representado por miembros del colectivo de acuarelistas Medium Acquae, que viene trabajando desde el 2018, por el rescate y la consolidación de la acuarela en nuestro país.

El encuentro contará con la participación de artistas de Paraguay, entre consagrados y emergentes: Angel Daniel Ayala, Analía Moreno, Diego Schafer, Ida de los Ríos, Jorge Cardozo De Lamar, Leticia Casati, Magdalena Blanco, María Gloria Echauri, Mónica Pávez, Monika Schuchardt, William Paats y Yuki Hayashi.

Obra de Jorge Cardozo.Obra de Jorge Cardozo.

El 24 de abril continuarán las actividades de la ciudad de Fabriano, con la inauguración de la muestra de acuarelas de setenta países, en el Museo Della Carta Conferencia Hall. La muestra estará habilitada del 24 de abril al 14 de junio.

Te puede interesar: Figura materna e identidad en “Elba”, muestra de Raúl Villalba en el Museo de Bellas Artes