Feria de Kambuchi Apo este fin de semana

Este sábado 17 y domingo 18 de setiembre, tendrá lugar un Garage Sale de la mano del Colectivo de Mujeres Alfareras Nativas de Caaguazú, Itá – Kambuchi Apo, en su local ubicado sobre la Ruta Marcial Samaniego, ramal Itá-Itaguá, compañía Caaguazú de 10:00 a 20:00.

Kambuchi Apo abre las puertas de su espacio comunitario para celebrar, aprender y disfrutar en familia y con amigos a puertas del inicio primaveral. Ambas jornadas estarán cargadas de actividades artísticas y culturales educativas cuyas inscripciones se deberán hacer en el día , por orden de llegada, con cupos limitados.

Todos los talleres con ñai’ū con material incluido costarán Gs. 35.000 para niños y niñas hasta 11 años y Gs. 50.000 de 12 años en adelante.

La actividad se desarrolla con el apoyo de la Secretaría Nacional de Cultura (SNC).

La feria contará con diversas propuestas en alfarería. Foto: instagram.com/kambuchi_apo

PROGRAMA

Sábado 17

10:00 a 19:00 – Feria agroecológica y artesanal.

10:00 a 12:00Taller de Ñai’ũpo para infantes: es para explorar, jugar, aprender y construir de forma libre con el fin de desarrollar la sensibilidad táctil con las manos y socializar con las técnicas del ñai’ũpo pensado en lo más peques. Impartido por Elena Dielma y Benja de Kambuchi Apo.

Taller de microjardines “Kambupaisajito”: tratará sobre el reciclado de planteras de ñai’ū, sin uso de sintéticos en su elaboración, que armoniza 100% con el entorno natural y tipos de plantas y abonos. Impartido por Julia de Granja Arigua Agroecológica.

Taller del clásico Kambuchi Iteño: para elaborar kambuchi clásico iteño para contener líquidos diversos. Impartido por la maestra Gumersinda Irala de Kambuchi Apo.

12:00 a 13:30 – Feria de Comidas típicas de Kuña Colectiva Tembi’u Kambuchi Apo.

13:00 a 14:30: Momento artístico musical: presentación de Eduardo de Nestor Ló y los Caminantes.

13:00 a 15:00: Taller de braseritos para fuego directo. Impartido por la maestra Vicenta Rodríguez. Cada participante elaborará su propio braserito.

13:00 a 14:30 – Taller de Origami – actividad infantes. Dictado por Teonanakatí.

13:00 a 15:00 – Taller literario de La Hilandera: espacio de juegos con palabras y dibujos para niños, armado de un mini libro.

15:00 a 18:00 – Taller de objetos rituales: elaboración de pequeños sahumadores de ñai’ū con técnica de modelado manual. Contextualizando a la par el uso respetuoso intercultural. Dictado por Gise Rainero de Bicicleta de barro y Celeste Escobar de Kambuchi Apo.

16:00 a 18:00 – Mbeju Tova, a cargo de Ña Rosalina Robles “Tesoro Vivo Nacional” de Yaguarón.

17:00 a 20:00 – Feria de salados y dulces artesanales, He Gastronomía.

18:00 a 19:00 – Momento intercultural afroraíces: comunidad afrobrasileña-paraguaya en Itauguá.

19:00 a 19:45 – Momento artístico cultural: presentación de Kambuchi Pajé Ñe’ē Poty, integrantes del colectivo de Kambuchi Apo. 

19:45 a 20:15 – Danza Galopera.

21:30 – Ambientación baile – DJ Mabe/DJ Amotis.

Domingo 18

10:00 a 19:00 – Feria agroecológica y artesanal.



10:30 a 12:30 – Taller de kit de terere de ñai’ū: elaboración de jarra y guampa en técnica delñai’ũpo. Cada participante elaborará 1 kit de tereré. Impartido por la Maestra Gurmensinda Irala de Kambuchi Apo.

12:30 a 13:30 – Feria Gastronómica tradicional y fusión contemporánea

13:00 a 14:00 – Momento musical con arpas: Gabriel Sasanuma y Efrén Romero y Banda Folclórica de la Secretaría Nacional de Cultura (SNC).

13:30 a 14:30 – Taller de Fanzines, impartido por Mabe Candia.

13:00 a 16:00 – Taller de Japepo: elaboración de ollas de ñai’ū en técnica colombín para el uso al fuego directo. El participante preparará un japepo. Imparte la maestra Vicenta Rodríguez de Kambuchi Apo.

15:00 a 17:00 – Taller de Títeres de miniaturas en ñai’ũ: para recrear la imaginación del mundo de los títeres por medio de la elaboración de los mismos por medio del modelado a mano en ñai’ū. Impartido por Edu García

17:30 a 18:30 – Sabores del Chaco en Tembipuru de ñai’ũ: aprendé a cocinar con ingredientes autóctonos y exóticos del Chaco (harina de algarroba, café de mistol,rosella, mermeladas de tuna y mistol, ají del monte, jarabe de algarroba o algarrobina). Impartido por Rosa López de Cocina Consciente L.encas y Soledad Acosta de Espacio Samu’u.

16:00 a 19:00 – Taller de accesorios de cerámica: preparación de bijouterie de ñai’ū (aros y collares) con técnicas de placas, tubos y piezas escultoricas en miniatura. Cada participante preparará 3 piezas a elección. Dictado por Leila Buffa, Virginia Barberis y Tania Mazó.

20:15 a 21:30 – Función teatral de Edu García y colaboradora especial.

Para más detalles y reservas, el público puede contactar con Celeste Escobar al (0986) 108-399- Para ubicación, contactar con Vicenta Rodríguez al (0985) 623-247.

”Artesano Rapé”: El nuevo espacio del ‘Juande’ Salazar

“Artesano Rapé” se denomina el nuevo espacio del Centro Cultural de España Juan de Salazar, el cual será dedicado a la exposición y venta de arte y artesanía popular e indígena de Paraguay.

El espacio se presenta como la antesala al auditorio Manuel de Falla y surgió en el marco del estreno de C.H.A.C.O., una obra de danza urbana y contemporánea resultado de una residencia de creación llevada adelante durante el mes de marzo, y tiene como objetivo principal ser una ventana al público para promover una red de artistas y artesanos y artesanas del país.

Este proyecto encuentra sus raíces en el programa predecesor del mismo nombre, “Artesano Rapé”, desarrollado entre 2020 y 2023, que incluyó una variedad de actividades como audiovisuales, talleres y ferias de arte en Asunción y otras comunidades del interior paraguayo.

Este espacio representa un acceso directo a las artesanías, respaldando el comercio justo y promoviendo la visibilidad de la producción artística. Además, fomenta la preservación de técnicas y tradiciones ancestrales que son fundamentales para muchas familias del país.

Entre las obras destacadas se encuentran las máscaras de timbó, canastas y pantallas de karanday, bolsas de karaguatá, cerámica y pantallas elaboradas con tela, así como producciones de artesanía contemporánea.

La ceremonia de inauguración fue presentada por la embajadora de España, Carmen Castiella Ruiz de Velasco, la presidenta del Instituto Paraguayo de Artesanía (IPA), Andrea Vázquez, la directora del “Juande”, Laura Mesa, y el maestro artesano, Néstor Portillo.

Para más información, contactar a: contenidos.ccejs@gmail.com, el sitio web: www.juandesalazar.org.py y sus perfiles en las redes sociales, Facebook, X e Instagram.

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“Tetraktys”: Expo fotográfica de Lourdes Franco Galli en la Manzana de la Rivera

Este martes 9 de abril a las 19:00, en el Espacio Miguel Acevedo del Centro Cultural Manzana de la Rivera (Ayolas 129), será inaugurada la muestra “Tetraktys: Ensayo fotográfico en cuatro actos”, con autoría de la fotógrafa, Lourdes Franco Galli. El acceso es libre y gratuito.

La propuesta contempla cuatro actos con un único personaje que dentro de su propio espacio, se cuestiona su existencia y trascendencia en la vida, y a la vez percibe, a través de señales, que forma parte de un todo con el universo y que existe un orden en el cosmos.

La artista se inspiró en la combinación de las teorías pitagóricas, la tetraktys y la teoría de la música de las esferas, filosofías atribuidas a Pitágoras, que sostienen que el universo fue creado según proporciones armónicas.

A la exposición acompañará el estreno mundial de la composición musical Tetraktys, cuatro preludios fotográficos pitagóricos, para clavecín, escrita por el compositor, Diego Sánchez Haase, exclusivamente para esta muestra.

La obra musical comprende cuatro preludios de 64 segundos de duración cada uno, que representan las proporciones pitagóricas 1:2, 2:3, 3:4 (de los cuales resultan los intervalos sonoros de octava, quinta y cuarta), y al número 10, número símbolo de la tetraktys.

El texto de sala corresponde al artista visual y director de la institución, Félix Toranzos. La muestra cuenta con el apoyo de Fundación Itaú y permanecerá en exposición hasta el domingo 28 de abril.

Lourdes Franco Galli se dedica a la fotografía Fine Art, de inspiración pictorialista y conceptual. Estudió fotografía en el Instituto de la Imagen, y música en el Conservatorio Nacional de Música, siendo ésta (la música), el principio que ha derivado en varias disciplinas artísticas que hoy convergen, todas ellas, en la fotografía.

La artista crea imágenes conceptuales como la participación en performances escénicas, óperas, diseño de vestuario y estilismo, además de formar parte de la agrupación de música barroca Bach Collegium de Asunción.

En el 2023, realizó su primera muestra individual presentando la serie fotográfica “Imágenes en Do mayor”, dentro del marco del “Festival Bach Sudamericano – Asunción 2023″. Ha participado en exposiciones colectivas, entre ellas, “Desde mi armonía de las esferas”, en el Festival Internacional de Fotografía de Avintes (Portugal).

Así también en el marco del “8vo. Mes de la Fotografía en Paraguay – Festival de Fotografía”, organizado por la asociación de fotógrafos El Ojo Salvaje, en las siguientes muestras: “Nosotras”, mujeres de El Ojo Salvaje”, con la serie “Preludio a la armonía”, y en la exposición “Taller se muestra”, con “Infancia en Colores”.

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Lanzan libro con las voces de directores teatrales en los albores democráticos

Este viernes 5 de abril, a las 18:00, se realizará el lanzamiento del libro “Voces de las directoras y los directores del teatro en los albores democráticos de Paraguay (1989-1999)" en el Granel (Juan de Salazar 372, entre Artigas y Asunción).

“Voces de las directoras y los directores del teatro en los albores democráticos de Paraguay (1989-1999)” es el resultado de una investigación sobre la memoria, de carácter sociocultural y político, del teatro paraguayo en esta década, de la mano de 11 referentes y maestros. Estuvo a cargo de Sarah Patricia Cerna Villagra, Nataly Valenzuela y Dani González.

Para esta edición, fueron entrevistadas los artistas Arturo Fleitas, Agustín Núñez, Miguel Gómez, Moncho Azuaga, Raquel Rojas, Erenia López, José Luis Ardissone, Teresa G. Meyer, Mario Santander, Jorge Báez  y Selva Fox, donde se contextualiza esta época con estos referentes.

Este proyecto se materializó gracias al Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fondec).

Sobre las autoras

Sarah Cerna Villagra egresó como actriz profesional de la Escuela Municipal de Arte Dramático “Roque Centurión Miranda” en el año 2001. Se desempeñó como actriz profesional entre 2002 y 2013. Además, es politóloga e investigadora en Ciencias Sociales desde el año 2012, con publicaciones científicas en artículos indexados, capítulos de libros y libros en materia de sistema político, democracia, movimientos sociales y mujeres en la política paraguaya.

Es profesora  universitaria en grado y posgrado en universidades de México y Paraguay. Pertenece al Programa Nacional de Investigadores del Conacyt.

A su vez, Nataly Valenzuela egresó de la Escuela Municipal de Arte Dramático “Roque Centurión Miranda” en 2001 como actriz profesional y en 2022 como profesora de teatro. Ha desarrollado una trayectoria diversa y enriquecedora.

Desde 2002, ha participado en numerosas obras teatrales en salas, giras por el país y espacios alternativos, llevando su arte a ciudades del exterior como Formosa, Rosario, Cuenca y Santacruz de la Sierra.

A lo largo de su carrera, ha ejercido roles variados, desde asistente de dirección hasta directora, además de desempeñarse como docente de teatro y autora de textos para obras teatrales.

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