La convocatoria está dirigida a artistas mayores de 18 años y radicados/as en Paraguay a fin de presentar un proyecto de mural para el concurso. La misma está abierta hasta el próximo viernes 21 de octubre.

Los y las participantes deben entregar una proyecto de un proyecto de mural en formato digital vía correo electrónico, con el formulario de participación, acompañado de una imagen del proyecto de mural planteado, una breve descripción de la obra planteada referida a la técnica a ser utilizada y el mensaje/contenido plasmado así como un portafolio del artista incluyendo información sobre el currículum del participante y su proceso creativo hasta la fecha y su experiencia en la realización de murales.

Los documentos deben ser entregados a la Embajada de la República Federal de Alemania enviando un correo electrónico a la dirección premiodeartesvisuales@gmail.com.

Fotografía de “Mbiguá”, obra ganadora del 2021, autoría de Iván Vázquez.

Los detalles de la convocatoria están establecidos en las bases y condiciones del Premio. En caso de consultas sobre el proceso de postulación se pueden dirigir a info@asuncion.diplo.de.

Un jurado seleccionará el proyecto ganador que será luego plasmado por el mismo artista en un espacio designado por los organizadores.

El lema “La Paz es la respuesta” hace alusión a la agresión bélica sufrida por Ucrania por parte de Rusia y busca invitar a artistas locales a crear conciencia sobre que la coexistencia pacífica de los humanos no puede ser tomada como algo dado, debe ser cultivada todos los días, requiere del esfuerzo de todas y todos.

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“El ataque no provocado de Rusia contra su país vecino Ucrania no puede dejar indiferente a nadie en el mundo. No es solo un ataque a los principios del derecho internacional, sino que nos muestra toda la crueldad de la guerra y su terrible impacto en los civiles y sus medios de subsistencia. Aún no es concebible cómo se puede poner fin a esta guerra y restaurar la paz”, había expresado el embajador Holger Scherf, al arranque de la convocatoria.

La iniciativa es impulsada en conjunto entre La Embajada de Alemania y el Instituto Cultural Paraguayo-Alemán – Goethe-Zentrum.

Conocido por su práctica escultórica, en esta ocasión Yegros presenta piezas bidimensionales con fuerte énfasis en la pintura que evocan sus primeras incursiones en la disciplina, cuando integraba el grupo “Los Novísimos” en los años 60.

“Question Mark”, nombre de la muestra, es una interrogante, un signo suspendido en el aire, que no pide ser respondido si no contemplado. Según sus propias palabras, es una forma de hablar de “las preguntas que uno se hace y nunca se anima a contestar”.

Los materiales con los que trabaja Yegros están cargados de historias. Discos duros olvidados, tapas de libros, monedas de diversos lugares. Lo que para otros es basura, para él es treasures, (tesoros). La materia desechada es resignificada.

En esta exposición, Ángel trabaja con colores básicos. Sus piezas habitan el cruce entre lo tradicional y lo contemporáneo, lo tecnológico y lo manual, lo local y lo universal. Cada obra es una cápsula del tiempo, donde lo viejo y lo nuevo conviven.

La obra de Yegros (Asunción, 1943) está profundamente influenciada por filosofías orientales y la cosmovisión guaraní. Conceptos como el tekoha (lugar del ser) y el pensamiento de Heidegger se entrelazan en su trabajo, que busca explorar la esencia del ser y su relación con el entorno. Sus obras forman parte de colecciones públicas y privadas en países como Japón, España, Alemania, Francia, Argentina, Brasil y México.

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Con curaduría de Silvana Domínguez, Víctor Beckelmann ofrece un inventario de imágenes de dos ciudades muy entrañables para él, Altos y San Bernardino.

Se trata de un conjunto de fotografías digitales manipuladas con herramientas de Inteligencia Artificial que recrean, mediante fractales, espacios arquitectónicos de valor patrimonial, figuras características, como las chiperas, y naturaleza como árboles nativos, flores y lago.

Algunas de las piezas en exposición están impresas en ao po’i, textil tradicional paraguayo y otras en papel de algodón.

Cabe resaltar que Beckelmann explora y experimenta con soportes textiles y nuevas tecnologías para dar lugar a una fusión entre arquitectura-naturaleza-tecnología.

“Mi Bosque” permanecerá abierta al público hasta finales del mes de mayo.

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La exposición contó con curaduría y expografía de Ticio Escobar y Osvaldo Salerno y exhibe más de cien fotografías de decenas de autores históricos y contemporáneos del Paraguay o relacionados con el Paraguay. Las mismas pertenecen a la Colección Mendonca, un importante acervo de arte integrado por piezas correspondientes a diversos medios de expresión visual.

La iniciativa contó con el apoyo de la Fundación Itaú y pretende facilitar el acceso del público a la fotografía, una expresión artística y cultural que tiene un gran protagonismo en la escena visual contemporánea.

Esta propuesta pretende involucrar el coleccionismo privado en la promoción y difusión del arte del Paraguay, asumiendo asimismo que la fotografía constituye un dispositivo eficaz para el desarrollo de la sensibilidad, la creatividad y la percepción.

En ese sentido, se realizará un conversatorio sobre los vínculos entre historia y fotografía y las tendencias estilísticas de las obras que integran la colección, a cargo de la historiadora Ana Barreto Valinotti y el fotógrafo Javier Medina Verdolini. 

El evento concluirá con el lanzamiento del catálogo de la exposición, editado por Adriana Almada, directora artística de la Colección Mendonca. El material cuenta con 148 páginas y ofrece un recorrido por la muestra y un registro visual de las diversas salas donde se desplegó la exposición. 

La publicación reproduce exhaustivamente las piezas exhibidas (más de 150 obras de 38 autores paraguayos o extranjeros que residen en el país o trabajan temas vinculados a él), con su correspondiente información.

El libro, realizado con apoyo de la Fundación Itaú, incluye el texto curatorial de Ticio Escobar (“Foto movida: Acerca del devenir de ciertas imágenes”), y una presentación de Adriana Almada sobre “La fotografía en la Colección Mendonca”. La producción editorial estuvo a cargo de Tekoha Projects. La imagen de portada es una Polaroid de Jorge Sáenz de 2001.

Desde sus inicios en el año 2000 hasta hoy, la Colección Mendonca fue nutriéndose hasta reunir nombres referenciales de la fotografía en Paraguay, así como una variedad de propuestas que trabajan la imagen fotográfica en distintos soportes y desde diferentes lugares.

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