John Malkovich: “Solo soy una figura en los sueños de otra persona”
John Malkovich.
Con más de un centenar de películas a sus espaldas, el actor estadounidense John Malkovich se declara simplemente una figura en los sueños de otro, y no considera que sus opiniones como actor merezcan mayor reconocimiento.
Fuente: AFP
Nada más alejado de su más reciente interpretación, “Séneca“, el filósofo que llegó a acumular un inmenso poder y riqueza en la Roma imperial, y al que Nerón ordenó suicidarse.
“Séneca”, del director alemán Robert Schwentke, fue presentada fuera de concurso en el 73ª Festival de cine de Berlín, el lunes por la noche.
Rodada en Marruecos, con un elenco que incluye a Geraldine Chaplin, la película presenta al filósofo nacido en Córdoba (hacia 4 a. C.) y fallecido en Roma (hacia el 65 d. C.) como un parlanchín en sus horas finales, quizás para esconder el miedo que le producía su probable sacrificio, entre las manos de un dictador.
Todo lo contrario de John Malkovich, que a sus 69 años habla pausadamente con varios periodistas de medios internacionales, se declara apolítico y asegura que ya no ve su papel como actor con la misma importancia que en su juventud.
“Solo soy una figura en los sueños de otra persona”, explica el protagonista de películas como “Las amistades peligrosas” o “Un té en el Sáhara”.
– Surfear la ola –
“Pongamos por ejemplo el teatro”, explica.
“El teatro es como surfear: te levantas, agarras la tabla, le das la espalda al sol y esperas la ola” explica.
“Cuando era joven pensaba que yo y mis colegas éramos la ola”, recuerda.
Ya “no creo que eso sea así”, dice.
“Creo que la ola es la colisión entre el público y el material. Y nosotros solo la surfeamos”, añade con una sonrisa.
“Creo que no me daba cuenta de eso en esos años. O en todo caso, no lo pensaba. Y solo me empecé a enterarme cuando llegué a los 50”, asegura.
– “John Malkovic no haría eso’ –
Leyenda del séptimo arte, Malkovich no solamente ha rodado con grandes nombres del cine, como Bernardo Bertolucci, Raúl Ruiz o Stephen Frears, sino que ha dirigido sus propias películas y obras de teatro.
Pero asegura que no se le ocurriría darle consejos a nadie.
“He tenido la oportunidad de trabajar con un montón de directores primerizos, y si me hubieran escuchado, probablemente no hubiera sido algo bueno”, explica.
“Como me dijo en una ocasión (el director) Spike Lee: ‘John Malkovich no haría eso'”.
“¿Qué puedes decir ante eso?”, dice riendo.
“Séneca” puede ser contemplada como una alegoría de los tiempos inquietantes actuales, con la subida del populismo y una guerra en Ucrania, pero Malkovich se muestra cauto.
“Lo que más me interesó era el guión. Lo encontré divertido”, explica con parsimonia.
“Robert (Schwentke) vive en Estados Unidos. Probablemente no el lugar ideal para los intelectuales. Es algo de lo que los estadounidenses siempre han desconfiado. Y siempre ha sido así, para ser honestos”, explica el actor, que actualmente vive en Francia.
“No tengo una ideología. No creo que sirva a mis intereses”, dice sin pestañear.
Preguntado sobre su opinión personal sobre Séneca, el actor reflexiona durante largos segundos.
“La vida es corrupción”, suelta de repente. “Séneca probablemente pensaba que estaba moderando los peores instintos de Nerón”, añade.
Luego recapacita. “Lo que quiero decir es que la vida está llena de compromisos que todo el mundo asume. Y si tienes principios morales absolutos, pues no los asumes. Pero casi nadie hace eso”, explica.
“He tenido una vida maravillosa. No puedo ser cínico con eso, no me puedo quejar”, insiste.
En esa larga carrera falta un Óscar. Malkovich ha participado en muchos grandes éxitos de taquilla, y ha sido nominado un par de veces, pero asegura que no es algo que le quite el sueño.
“No es un fantasma que ande persiguiendo”. dice, de nuevo con flema. “Personalmente no me gusta hacer grandes discursos”, acepta, “así que me siento muy feliz de no tener premios”.
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Noche de preestreno de la película paraguaya “Narciso”
El elenco y realizadores de “Narciso”. Foto: Gentileza
“Narciso” tuvo su avant première. La película paraguaya reunió a artistas, empresarios, invitados e invitadas especiales.
Luego de varios meses de espera, “Narciso”, el nuevo largometraje del cineasta Marcelo Martinessi, llegará a los cines paraguayos, este jueves 9 de abril.
Como de costumbre, el filme tuvo su noche de avant première, con la participación del elenco y el equipo realizador de la obra audiovisual, quienes se reunieron en el Cinemark para la función especial.
Función de pre estreno de Narciso. Foto: Gentileza
Gran parte del elenco estelar estuvo presente: sus protagonistas, Diro Romero y Manuel Cuenca, además de Margarira Irún, Arturo Fleitas, Aníbal Ortíz, Natalia Cálcena, Belén Vierci, Macarena Candia, y Florencia Boccia. Además Sebastián Peña Escobar, productor del largo, Carlo Spatuzza, director de Arte, y Guido Rodríguez Alcalá, autor del libro en el que se basó la película del mismo nombre “Narciso”.
Entre los invitados e invitados del ámbito actoral y cinematográfico estuvieron Tana Schémbori, Juan Carlos Maneglia, Alicia Guerra, Nico García, Lali González, Andrea Quattrocchi, Pietro Scappini, y Ana Brun. Entre las figuras de medios, acudieron Lucía Sapena, Jorge Coronel, Tobías Rubin, Gustavo Mancuello, Vero Vega, Belén Delpino y Menchi Barriocanal, quien condujo la ceremonia.
El elenco y equipo realizador de “Narciso”. Foto: Gentileza
También disfrutaron de la película: Clotilde Cabral, Lucy Yegros, Luz María Bobadilla, Rocío Rolón, Carlos Burró, Fernando Bernardou, los embajadores en Paraguay de Francia, Pierre Christian Soccoja, y de España, Javier Parrondo.
La historia sigue a Narciso Arévalos, un joven carismático y amante del rock and roll que, tras regresar de Buenos Aires, se convierte en un símbolo de libertad y deseo para hombres y mujeres, lo que genera inquietud en la sociedad conservadora y la dictadura militar en ciernes. Su muerte prematura revela una trama de represión política y deseos ocultos.
Sala llena en la función de pre estreno de “Narciso”. Foto: Gentileza
El filme tuvo su estreno mundial en Alemania, en el Festival de Cine de Berlín, donde obtuvo el prestigioso premio Fipresci, otorgado por la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica.
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Trailer de acción real de “Moana” aumenta expectativas de fandom de Disney
Fotograma de “Moana”.
La versión acción real de “Moana” cuenta ya con trailer y póster oficial. Las expectativas por el largometraje crecieron aún más luego de difundirse las primeras imágenes.
Disney dio a conocer el trailer oficial de la adaptación en acción real de su largometraje animado “Moana”, dirigida por Thomas Kail (Hamilton), ganador de un Emmy® y un Tony Award®; producida por Dwayne Johnson, Dany Garcia, Beau Flynn, Hiram Garcia y Lin-Manuel Miranda.
Dwayne Johnson en una escena de “Moana”.
El filme está protagonizado por Catherine Lagaʻaia como la aventurera Moana y Dwayne Johnson, quien dio su voz al personaje en la versión animada en inglés y ahora vuelve a interpretar al astuto semidiós Maui.
Actúan también John Tui en el papel del sensato padre de Moana, el jefe Tui; Frankie Adams, que interpreta a la juguetona y decidida madre de Moana, Sina; y a Rena Owen en el papel de la venerada abuela de Moana, Tala.
La película cuenta con canciones originales de Lin-Manuel Miranda, Opetaia Foaʻi y Mark Mancina, y una banda sonora original compuesta por Mancina.
“Moana” llegará a los cines de Latinoamérica el 9 de julio del 2026.
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Los Óscar se irán de Hollywood a partir de 2029
Los Premios Oscar se irán de Hollywood a partir de 2029. Foto: AFP
Los Angeles, Estados Unidos. Los Óscar, que año a año premian lo mejor del cine en Estados Unidos, se irán de Hollywood en 2029, justo después de cumplir un siglo en el corazón de la ciudad de oropel, anunciaron los organizadores este jueves.
AFP / Paula Ramon
La mayor fiesta de Hollywood, que tradicionalmente se celebra en el Teatro Dolby en el Paseo de las Estrellas, se mudará a partir de su 101ª edición al Teatro Peacock, en el centro de Los Ángeles, detalló la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas en un comunicado.
La mudanza es parte de un acuerdo de diez años con la compañía de entretenimiento y deportes AEG, propietaria del complejo LA Live, dentro del cual se enmarca el Teatro Peacock.
Figura del Oscar.
“Estamos encantados de asociarnos con una potencia global como AEG”, dijeron el director ejecutivo de la Academia, Bill Kramer, y la presidenta de la Academia, Lynette Howell Taylor en el comunicado conjunto.
“Su trayectoria en la construcción y operación de recintos para espectáculos en vivo con tecnología de punta no tiene rival”, agregaron.
La edición de 2029, que será además la primera en ser transmitida exclusivamente por YouTube, desplegará su alfombra roja en el LA Live, el complejo de eventos vecino del Crypto.com Arena, casa de los equipos locales de hockey, Kings, y de básquet, Lakers.
“LA Live fue construido para albergar los momentos que definen la cultura, y no hay mayor escenario global que el de los Óscar”, dijo Todd Goldstein, director de ingresos de AEG.
Esta no es la primera vez que los Premios de la Academia, que debutaron en 1929 en el Hotel Roosevelt de Hollywood, se realizarán en el centro de Los Ángeles.
La fiesta del cine ya había aterrizado en el vecindario en 1931, cuando se realizó en el Hotel Biltmore. Y durante varios años alternó entre este recinto y el, después demolido, Hotel Ambassador.
Gala de los Oscar 2026.
En las décadas siguientes, la ceremonia, que reúne a la crema y nata de la pantalla grande, se realizó en varios puntos de la ciudad, incluyendo el Shrine Auditorium y el Dorothy Chandler Pavilion, en el centro.
Pero en 2002, se instaló en el Teatro Dolby de Hollywood, con la excepción de la edición durante la pandemia que regresó al centro, en la Union Station, donde la directora Chloé Zhao y su “Nomadland” se llevó la estatuilla más prestigiosa de la noche.
El evento, que cierra la temporada de premios de Hollywood, premió este año al director Paul Thomas Anderson y su ecléctica “Una batalla tras otra”, votada como la mejor película por la Academia.
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