“The Half of It”, que cuenta la historia de un triángulo amoroso entre tres adolescentes, dos mujeres y un hombre, se zambulle en la complicada situación de una joven que aun no ha salido del armario y que no se decide a expresar lo que siente por una compañera.

“La película es encantadora, energética, divertida, bien situada, está dirigida con confianza, y los personajes están bien definidos y los actores fueron fantásticos”, afirma en un comunicado emitido por el festival el jurado de esta categoría, que incluye a Cherien Davis, Terry Kinney y Lucas Hedges.La cinta, dirigida por la estadounidense de origen asiático Alice Wu, está protagonizada por los jóvenes Leah Lewis, Daniel Diemer y Alexxis Lemire.

Mientras “Socks on Fire”, etiquetado como el Mejor Documental de la muestra, refleja un duro enfrentamiento de una familia del EE.UU. profundo, en concreto de Alabama, que se desata entre una mujer extremadamente homófoba y su hermano, un homosexual orgulloso que no oculta su orientación sexual. “La película utiliza nuevas técnicas entretejidas en la historia documental y la narrativa”, señaló el jurado de esta sección, del que formaron parte, entre otros, Chris Pine y Regina K. Scully.

Dentro de esta categoría, destacó además el galardón concedido al documental mexicano “499”, de Rodrigo Reyes, que analiza las consecuencias de la colonización española en un México actual plagado de violencia, y que fue reconocido con el premio a la Mejor Cinematografía. “Los cineastas hicieron un trabajo increíble tejiendo una historia de ficción con lo que está sucediendo en la actualidad con los desaparecidos, y casando dos visiones tan grandes como puede hacer sólo el cine”, dijeron los miembros del jurado de “499”.

La película polaca “The Hater”, dirigida por Jan Komasa, también se llevó otro importante premio, el de Mejor Narrativa Internacional, con un reflejo de cómo la desinformación gana terreno en una sociedad cada vez más polarizada. “Increíblemente relevante para la actualidad”, dijeron los miembros del jurado que eligieron esta cinta. Además, Noé Hernández, protagonista de la cinta mexicana “Kokoloko” -dirigida por Gerardo Naranjo-, se llevó el reconocimiento al Mejor Actor en la categoría de Narrativa Internacional por su papel en esta historia de amor del México rural.

Otro destacado premio fue el que recibió el cineasta chileno Gaspar Antillo por su largometraje “Nadie sabe que estoy aquí”, la historia de un joven con voz angelical que un buen día triunfa en las redes sociales, que recibió el premio de Mejor Director de Nueva Narrativa. “No More Wings”, de Abraham Adeyemi, fue reconocido como el Mejor Corto de Narrativa; “My Father the Mover”, de Julia Jansch, como Mejor Corto Documental, y “Friends”, de Florian Grolig, como Mejor Corto Animado.

“Somos afortunados de que la tecnología permitiera a nuestro jurado reunirse este año a honrar a nuestros cineastas”, dijo en un comunicado la cofundadora del festival, Jane Rosenthal. “Pese a no poder estar juntos físicamente, aun pudimos apoyar a nuestros artistas, lo cual siempre ha estado en el centro de nuestro Festival”, agregó.

Este año, el coronavirus llevó a que el Festival de Cine de Tribeca, fundado en 2002 para reavivar la zona de Nueva York más afectada por el atentado del 11S, inicialmente anunciara un aplazamiento indefinido, aunque semanas más tarde reveló que había organizado una versión virtual. Aun así, no todas las películas que estaban programadas para la muestra decidieron participar, y sólo una parte de ellas estaban disponibles para el visionado de la prensa y los miembros de la industria.

Lo más llamativo para el público general ha sido el “Tribeca Immersive: Cinema360”, que presentó 15 películas de realidad virtual reunidas en cuatro programas de unos 30 o 40 minutos cada uno, y que se pudieron ver en los hogares desde el pionero dispositivo Oculus de Facebook desde el 17 de abril. Aunque estaba previsto inicialmente desde el 15 al 26 de abril, la versión digital se extenderá hasta el 15 de mayo.

“Un crimen, una casa aislada y un horror del que no podrán escapar”, así se presenta la “La Sombra”, el nuevo largometraje del cineasta paraguayo - estadounidense Michael Kovich Jr., cuya producción reveló recientemente su trailer oficial.

Ariell López y Fernando Abadie, en “La Sombra”.

La trama presenta a Santiago y Miguel, dos hermanos que, tras cometer un crimen, huyen de la ciudad y se refugian en una casa aislada, donde toman como rehén a una mujer creyendo haber encontrado un lugar seguro. Sin embargo, la casa no está vacía y el escondite pronto se convierte en una trampa: entre presencias que escapan a toda lógica, visiones perturbadoras y horrores sobrenaturales, comienza a borrarse el límite entre aquello que ven y aquello que temen. 

Fernando Abadie y Ariell López protagonizan el filme, en una historia que tiene al encierro al encierro, la culpa y el castigo como ejes. Miguel no habla y se comunica en lengua de señas, y es además quien percibe antes que nadie que algo dentro de la casa no está bien. Mientras Santiago intenta mantener el control, la lealtad que unió a los hermanos durante toda su vida comienza a resquebrajarse. 

Completan el elenco Clotilde Cabral, Martina Núñez y Héctor Lozzca, junto con la participación especial de Héctor Silva, Sebastián Díaz, Ronald Maluf y Mauricio Buman. 

Michael Kovich Jr. Foto: Gentileza

Coproducida entre Paraguay y España, la película fue rodada íntegramente en ocho días entre las ciudades de Luque y Asunción, filmada con cámara RED Helium 8K y finalizada en formato 2.35:1 Cinemascope. La producción estuvo a cargo de Michael Kovich Jr. Films, en coproducción con I-Real Studios, Julio Angulo y Fernando Abadie. Cabe resaltar que “La Sombra” fue seleccionada en Ventana Sur - VS Fantastic! 2025.

Se trata del tercer largometraje de Kovich Jr. estrenado en cines, tras El Supremo Manuscrito (2019) y El Apartamento (2023). La Sombra, llegará a todos los cines del Paraguay el próximo jueves 01 de octubre.

MICHAEL KOVICH JR.

Michael Kovich Jr. se formó en Cine y Artes Visuales en FAMU (Praga) y American University (Washington D.C.), donde recibió el Premio Ron Sutton. Su trabajo abarca largometrajes, series de televisión y realidad virtual.

Su ópera prima, El Supremo Manuscrito (2019), fue ganadora del programa Ibermedia. En 2020 estrenó Opus VR, presentada en el Festival de Cannes como la primera miniserie de realidad virtual de Sudamérica y galardonada internacionalmente. Dirigió y escribió El Regreso de las Sombras (Telefuturo, 2021), número uno en prime time nacional, y la miniserie Il Padrinato (2024).

Su segundo largometraje, El Apartamento (2023), representó a Paraguay en el Festival de Málaga 2024. La Sombra es su tercer largometraje estrenado en cines. Actualmente se encuentra en posproducción del largometraje Noche Buena.

Te puede interesar: “Orquídeas para un hombre solo”: El amor resquebrajado por el paso del tiempo

La tarde de este viernes 11 de septiembre, la Academia de Cine de Paraguay anunció a la película “Narciso”, de Marcelo Martinessi, como representante en las próximas ediciones de los premios Goya y los Oscar.

“La Academia de Cine del Paraguay anuncia que Narciso, dirigida por Marcelo Martinessi, ha sido seleccionada para representar a Paraguay en los Premios Oscar 2027, en la categoría de Mejor Película Internacional, y en los Premios Goya 2027, en la categoría de Mejor Película Iberoamericana”, reza el texto en el post en redes sociales de la mencionada entidad.

Anuncio de la Academia de Cine sobre representación de “Narciso” en los Goya y los Oscar 2027.

La selección fue realizada mediante votación por un comité conformado por miembros de la Academia de Cine del Paraguay.

Cabe resaltar que “Narciso” continúa su recorrido por festivales internacionales, donde el siguiente es la 74ª edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián (Donostia Zinemaldia), el cual se llevará a cabo del 18 al 26 de septiembre. El filme se exhibirá en la sección Horizontes Latinos.

El largometraje tuvo su estreno mundial en la sección Panorama de la Berlinale en febrero de este año, donde obtuvo el premio Fispresci. Tras su estreno en salas comerciales en Paraguay, el filme cuenta con funciones en Cine de Barrio (consultar fechas en @cinedebarrio).

“Narciso” representará a Paraguay en los Oscar y los Goya 2027.

“Narciso” se estrenará en cines de España el próximo el 2 de octubre, de la mano de la distribuidora BTEAM Pictures.

La obra audiovisual está basada en el libro del mismo nombre, escrito por Guido Rodríguez Alcalá, quien se inspiró en el crimen del locutor paraguayo Bernardo Aranda, en 1959 en Asunción y en la coyuntura política, en plena dictadura de Alfredo Stroessner. “En medio de un régimen militar que comenzaba a consolidarse, surge la figura magnética de Narciso Arévalos, un joven cuya única pasión es el rock’n’ roll y cuya muerte prematura desata una trama de deseos ocultos y opresión política”, expresa la sinopsis.

Narciso cuenta con las actuaciones de Diro Romero, Manuel Cuenca, Margarita Irún, Natalia Cálcena, Anibal Ortíz, Arturo Fleitas, Alberto Sánchez Pastor, Belén Vierci, Mimi Monte, Florencia Boccia, Macarena Candia y la participación especial del argentino Nahuel Pérez Biscayart y la española Mona Martínez.

Te puede interesar: Corto paraguayo “Bolero Rojo” competirá en Festival de Cine de Bariloche 2026

Tras estrenarse en el Festival de Cine de Rotterdam, Bolero Rojo, el cortometraje dirigido por Ángel Molina Navarro, fue seleccionado para la Competencia Latinoamericana de Cortometrajes del FAB (Festival Audiovisual Bariloche), que se realizará del 21 al 27 de septiembre en el sur de Argentina. Paraguay tendrá presencia en la edición 2026 del festival con esta producción, que integrará una competencia dedicada a reunir cortometrajes de distintos países de Latinoamérica.

Backstage de “Bolero Rojo”. Foto: Gentileza

La programación de la 14ª edición incluye largometrajes, cortometrajes, videoclips y videodanzas de Argentina, Brasil, Chile y otros países de Latinoamérica. El anuncio se realizó mediante un streaming junto a Conexión Bariloche desde el auditorio de la CEB.

El streaming que anunció la programación contó con la conducción de dos integrantes del equipo de programación del FAB, Francisco Huisman y Laura Linares, y del director del festival, Diego Carriqueo. Antes de que se llevara a cabo el anuncio de los seleccionados, fueron parte de la transmisión el secretario de Cultura de Río Negro, Martín Fraile Milstein, y el Subsecretario de Industrias Creativas e Innovación Cultural, Julián Chalde.

Desde distintos puntos de Latinoamérica, decenas de realizadores se conectaron en vivo para conocer si sus proyectos habían sido seleccionados entre las más de 15 propuestas de largometrajes, 30 de cortometrajes y 10 videoclips presentados este año.

Inocencia Fernández, en una escena de “Bolero Rojo”. Foto Gentileza

El FAB, organizado por la Secretaría de Cultura de la Provincia de Río Negro, consolida en esta edición su impronta latinoamericana, poniendo el acento en la integración regional y en la visibilidad de nuevas voces del continente. En esta oportunidad, el festival tiene a Uruguay como país invitado y renueva así su compromiso con dar espacio a jóvenes realizadores y estudiantes en un contexto de fuertes restricciones presupuestarias para la cultura.

En total, la 14ª edición del FAB reunirá 97 producciones entre largometrajes, cortometrajes, videoclips, videodanzas y proyectos en construcción, distribuidas en diez competencias.

Te puede interesar: Comedia paraguaya “Timoteo”, ya en cartelera local