HYDRO surge de la fusión de dos palabras que hacen referencia al agua, una en castellano y otra en guaraní: Hidrografía + Y (agua en guaraní). El espectáculo, es encabezado por Amberé Feliciángeli para la Orquesta H²O Sonidos del Agua, de Sonidos de la Tierra, en colaboración con la actriz, directora, dramaturga y docente, Paola Irún.

Tras exitosas dos funciones en el 2023, la performance multidisciplinar retornó con un “Volumen 2″ el miércoles 11 de septiembre, esta vez en el teatro del Banco Central del Paraguay, a sala llena. La segunda función será este jueves 12, a las 20:00.

La uesta se centra sigue la historia de este recurso vital para la humanidad, en distintos capítulos en los que colaboran destacados artistas de la escena nacional, presentando música original bajo la dirección musical de Willian Aguayo.

El público podrá asistir a un show con innovadores instrumentos H²O, como el arpa, la batería, contrabajo, violín, guitarra, sintetizador, zampoña y acordeón. Además de un Dj, un coro de agua y efectos sonoros y de percusión.

Paola Irún dirige una con la participación de reconocidos y reconocidas artistas por capítulos, como Andrea Valobra, El Princi de la Chaca, Chirola, y en este 2024 se suma Purahéi Soul.

Hydro Experimental Water Show es la fusión artística escénica y musical experimental de la Orquesta H²O Sonidos del Agua en conjunto con la agencia Oniria, Amberé y Paola Irún.

La orquesta H²O

Ante la crisis ambiental de uno de los lagos más importantes del Paraguay, y la creciente amenaza de la contaminación de los cauces hídricos, un grupo de músicos encabezado por Willian Aguayo se propuso crear la Orquesta H²O para llevar la voz del agua y crear conciencia sobre su cuidado y preservación.

Así comenzaron con instrumentos fabricados por los mismos músicos a partir materiales vinculados al agua como cañerías, botellas y accesorios. Por esa iniciativa, sus integrantes fueron nombrados Artistas para la Paz por la UNESCO en el año 2016 y en 2022 representó a Paraguay estrenando el arpa de agua en la Exposición Universal Dubái 2020.

La orquesta forma parte de Sonidos de la Tierra, una asociación que trabaja con una red de escuelas comunitarias en todo Paraguay, que busca promover buenas prácticas ciudadanas y valores para la vida, a través del poder transformador de la música. La misma fue creada en el 2002 por el director e investigador musical Luis Szarán.

Te puede interesar: Ballet Mimbipa homenajeará a las tradiciones nacionales en “Ciento por Ciento Paraguay”

Basada en la tragedia clásica de Sófocles, con dirección de Raquel Martínez, la puesta es presentada por alumnas y alumnos del tercer y último año del Taller Integral de Actuación (TIA).

Flyer de “Antígona: La Torre de Babel”.

Se trata de una experiencia escénica que combina arena y tragedia, con una narrativa inspirada en los textos de María Zambrano y Jean Anouilh. Antígona relata la historia de una joven que desafía la orden del rey Creonte para dar sepultura a su hermano Polinices, considerado traidor.

En esta versión del conocido mito, Martínez presenta a la mujer como un símbolo de fuerza consciente. Mientras que la torre de Babel es un paralelismo en el proceso creativo: un símbolo, la pérdida de la lengua materna, el origen. 

Las funciones estarán a cargo de dos elencos diferentes: el jueves 4 se presentará el grupo Andrews y el viernes 5 el grupo Brando, en ambos casos en los horarios de 19:00 y 21:30. Las entradas pueden adquirirse a través del Instagram @antigonababelobra o en la recepción del TIA (España, c/ San José).

Leé también: Proyectos paraguayos entre los 100 seleccionados por Ibermedia 2025

A través de pinturas al óleo, la muestra explora rincones de la corporalidad, la interacción con las sombras, y sus ecos de luz que transforman los constantes cambios en la memoria de las imágenes extraídas, del movimiento, en movimiento.

“A simple vista son evidentes los intereses del artista que retrata con sus pinceladas agitadas: la exuberancia natural que lo rodea, la luz diáfana que atraviesa hojas y refleja sobre el agua, la sinuosidad de una liana o del cuello de un ave, así también la arquitectura centenaria de una casona en semi abandono o una multitud, con rostros desdibujados, ocupando algún espacio público”, menciona en su texto, la curadora, Sandra Dinnendahl López.

El título hace referencia a dos componentes que Martínez capta en sus obras: el movimiento y la sombra. “La primera palabra ku’e 1 nos remite también, en su homónimo kue 2 , al sitio de la ausencia de algo y, al mismo tiempo, a una acción o movimiento de enajenación o deshabitación. La segunda palabra logra transmitir un sentido y su opuesto - sol y sombra, luz y oscuridad - al contener lo que es (kuarahy) 3 y lo que niega ser (mo’a / mo’ã) 4“.

“Este estado de tensión está presente en la forma y la sustancia del trabajo del artista. Su pincel parece no apoyarse del todo sobre un punto del lienzo antes de pasar al próximo. En el relieve de pegotes de óleo aplicados en impasto se lee la dirección del trazo. Rayas de esgrafiado dejan entrever el lienzo”, agrega la curadora.

El artista, Walter Martínez. Foto: Gentileza

Además de la muestra, en la ocasión habrá interacción multidisciplinar performativa con poesía, sonidos y cuerpos escénicos.

Te puede interesar: Proyectos paraguayos entre los 100 seleccionados por Ibermedia 2025

En el marco del Festival Internacional de Documentales de Santiago (FIDOCS), tuvo lugar la XXXV Reunión Ordinaria del Comité Intergubernamental de Ibermedia, espacio que reúne a los representantes de los países miembros para la evaluación y selección de los proyectos que recibirán apoyo del programa en el año 2025.

En esta edición, Ibermedia seleccionó 100 proyectos en total, distribuidos entre sus modalidades de estímulo al cine iberoamericano. Para Paraguay, los resultados representan un avance importante en desarrollo, producción y articulación regional, con proyectos nacionales reconocidos, además de una participación como país coproductor secundario.

Codesarrollo: Paraguay como país titular

En la modalidad de codesarrollo de largometrajes, Paraguay fue seleccionado con el proyecto 1989 – El Jaguarete, presentado por Lemon Cine S.R.L. en coproducción con Tres Margens Produções Cinematográficas Ltda. (Brasil). Esta nominación coloca a Paraguay como país titular en la mencionada línea.

Coproducción: tres proyectos paraguayos con apoyo internacional

En la modalidad de coproducción, fueron seleccionados los siguientes proyectos con las correcciones institucionales correspondientes a las empresas involucradas:

Cuna Roja (Ficción) — Guaraní Estudios E.A.S. (titular, Paraguay) en coproducción con Cooperativa de Trabajo de Comunicación Productora de la Tierra Ltda. (Argentina).

Los Silencios de mi Nombre (Documental) — Olinda Ruiz Franco (titular, Paraguay) en coproducción con Plano Producciones Cinematográficas (México).

Remanso (Ficción) — Sapukai Cine y Producción S.R.L. (titular, Paraguay) en coproducción con Tarea Fina (Argentina).

Además, Paraguay participa como país coproductor secundario en el proyecto Anoche Creí que Nadaba (Uruguay), con Monarca Films S.R.L. (Uruguay) como empresa titular y Sabaté S.R.L. (Paraguay) como coproducción.

Formación: proyecto inmersivo seleccionado

En la línea de formación, fue seleccionado el proyecto EXPYLAB – Laboratorio de Experiencias Inmersivas Paraguay, presentado por EXPY E.A.S.. Esta iniciativa apuntará al fortalecimiento de capacidades en tecnologías inmersivas y prácticas de producción experimental dentro del ecosistema audiovisual nacional.

Paraguay participó de la sesión a través del Director Ejecutivo del Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP), Christian Gayoso.

Te puede interesar: Guillermo del Toro recibirá el mayor reconocimiento del British Film Institute