La muestra presenta el trabajo de siete artistas, quienes luego de tres meses de trabajo continuo, despliegan sus narrativas y su quehacer artístico en el espacio de la Fundación Texo, disputando y poniendo sobre la mesa distintos temas de relevancia social, personal y transversales a la experiencia humana.

Con Fredi Casco y Leticia Alvarenga, la expo presenta propuestas se exploran temas como el habitar espacios íntimos, la relación entre lo social y lo personal, lo territorial y las dinámicas entre lo público y lo privado, así como inquietudes sobre las posibilidades futuras del arte y su impacto.

Los y las artistas que expondrán sus obras son: Alba Acosta, Vicky Bedoya, Helen Cohene, Ale Corvalán, Paz Melgarejo, Camila Ocampos y Alejandro Recalde. La muestra cuenta con la curaduría de Fredi Casco y Leticia Alvarenga.

La Clínica de Arte, en su tercera edición, consiste en un programa presencial de tutoría y acompañamiento a la obra de artistas visuales, a través de la presentación de portfolios y un proyecto específico. Es un programa formativo y una plataforma que fomenta el diálogo crítico y el desarrollo de obras en un contexto colaborativo.

Mayor información sobre esta y otras iniciativas de Texo están disponibles en su cuenta en Instagram (@fundaciontexo).

Leé también: Con películas gratuitas y obsequios, hoy arranca el XVI Ciclo de Cine Europeo

Fundación Texo habilitó su primera muestra de arte del año “Posdata: Proyectos de la Clínica de Arte 2026”, la cual presenta el trabajo de catorce artistas.

Muestra de Karina Palleros, integrante de “Posdata”.

Las y los artistas que exponen en “Posdata”, dan a conocer sus obras luego de tres meses de trabajo contínuo, desplegando narrativas y su quehacer artístico, disputando y poniendo sobre la mesa distintos temas de relevancia social, personal y transversales a la experiencia humana.

Bajo la curaduría de Fredi Casco y Leticia Alvarenga, las distintas propuestas exploran temas como el habitar espacios íntimos, la relación entre lo social y lo personal, lo territorial y las dinámicas entre lo público y lo privado, así como inquietudes sobre las posibilidades futuras del arte y su impacto.

Exponen en “Posdata”: Karina Palleros, Lucas Elvira, Adriana Duarte, Verónica Bernal, Adriana Peralta, Victoria Cañete, Paula Miltos, Federico Cardozo, Leticia Villalba, Alejandra Rivero, Colectivo Ñakyra, Gabriela Benítez, Ángel Barreto, Enmanuel López y Antonella Román.

La exposición puede visitarse de miércoles a sábados, de 16 a 20 hs.

Leé también: Lucía Sapena, coautora de libro internacional colectivo “Mujeres de legado”

Entre febrero y mayo, bajo la mentoría del curador y crítico de arte Ticio Escobar, un grupo de participantes formó parte de encuentros de formación crítica y charlas públicas con referentes culturales. Además, desarrollaron un proyecto curatorial colectivo, cuya exposición final será inaugurada este jueves.

La muestra parte de la noción de “territorio”, no como geografía, límite o dato administrativo, sino como un espacio-tiempo en constante devenir; una zona donde se libran batallas que involucran tierras campesinas, culturas indígenas, cuerpos fuera de las dicotomías binarias, memorias alternativas de la guerra y deseos suprimidos. 

El Espacio Cultural Itaú en el Centro Cultural del Puerto. Foto: Pedro Ferreira

Por su parte, Escobar destaca que lo más importante de esta experiencia, más allá de la coherencia de la muestra resultante, fue el desarrollo conjunto de creación conceptual, expografía y edición de textos. 

Las curadoras y los curadores son Azucena Arvez, Majo Fiorio, Juan Florenciañez, Hugo Mendieta Cuevas y Luis Ocampos Pompa, quienes fueron seleccionadas y seleccionados en una convocatoria abierta. 

La exposición podrá ser visitada de miércoles a sábados de 14:00 a 20:00, con acceso libre y gratuito.

Leé también: Wim Wenders retira una película de 1975 en la que Nastassja Kinski aparece en toples

El Espacio Cultural Itaú nace de la alianza entre la Fundación Itaú, la Secretaría Nacional de Cultura y el Centro Cultural del Puerto, con el objetivo de promover nuevas iniciativas de arte contemporáneo y fomentar la participación ciudadana. 

Te puede interesar: 

“Emergentes” presentó oficialmente su edición 2026. En esta ocasión seleccionará 24 proyectos para participar de una residencia artística en Asunción con todos los costos cubiertos y otorgará 12 fondos concursables de G. 10.000.000 para el desarrollo de propuestas culturales. 

Desde su creación en 2019, Emergentes impulsa proyectos artísticos multidisciplinarios de todo el Paraguay, alcanzando de manera directa a más de 1.200 artistas en las primeras etapas de sus carreras.

La cantautora, Lucero Sarambí, en la presentación de Emergentes 2026. Foto: Gentileza

Desde 2023, como antesala a la premiación de los fondos concursables, la convocatoria incorpora una residencia artística de tres días dirigida a los proyectos seleccionados. Esta instancia busca brindar formación y mentoría a sus autores, además de generar vínculos entre artistas emergentes de distintos territorios y disciplinas.

Durante la última jornada de la residencia, 12 de los 24 proyectos participantes serán premiados con fondos de G. 10.000.000 para acompañar el desarrollo e implementación de sus propuestas. 

El concurso, coordinado esta temporada por la actriz y gestora cultural, Pili Ortíz, está dirigido a artistas, colectivos artísticos y gestores culturales emergentes, de 18 años en adelante —sin límite de edad—, que residan en Paraguay y se encuentren en los primeros cinco años de trayectoria profesional. Quienes deseen postular pueden completar el formulario disponible en la página web de Emergentes. Las postulaciones estarán abiertas hasta el 29 de junio.

“Emergentes” emprendió gira por ciudades del interior. Foto: Gentileza

Durante mayo e inicios de junio, el equipo de Emergentes emprende una gira por Pilar, Concepción, Villarrica, Ciudad del Este y Encarnación, con el objetivo de acercar información sobre la convocatoria 2026 y generar espacios de encuentro con artistas y gestores culturales de distintas regiones del país.

Leé también: Centro Cultural de España en Asunción: 50 años de cultura, resistencia e innovación