Directora de “Shrek” aborda tema tabú en cuento de hadas de Netflix “Hechizados”
Los Angeles, Estados Unidos. Son pocas las películas infantiles que abordan la separación de los padres. Filmes actuados como “Juego de gemelas” o “Papá por siempre” han usado el tema para desplegar tramas graciosas, pero en la animación el divorcio ha sido un asunto vetado.
AFP / Andrew Marszal
“No es algo gracioso (...) Se puede matar a un padre en una película, como en ‘El rey león’ o en ‘Bambi’”, dijo Vicky Jenson, la codirectora de “Shrek”.
“Las mamás de Disney a menudo han muerto. Y si alguien se casa de nuevo es porque enviudó. El tema de la separación, eso de que los padres ya no puedan vivir juntos, es un tabú”, refirió.
Pero su nueva película, “Hechizados”, muestra a los padres de una princesa que se han convertido en verdaderos monstruos gracias a un conjuro malvado.
Es un recurso alegórico que empuja a la joven Ellian a intentar “arreglar” a su madre y a su padre, a su familia rota.
“Nos topamos con algo de resistencia cuando salimos en busca de alguien que nos ayudara a presentar la película, a un socio para su distribución”, le dijo Jenson a AFP.

“Todos reaccionaban igual: ‘Qué linda película, qué maravilloso mensaje’. ¡Y luego no nos respondían más!.
“Hechizados” pasó por varios estudios, incluyendo Paramount y Apple TV+, hasta llegar a Netflix, en cuya plataforma finalmente estará disponible a partir de este viernes.
“Le reconozco a Netflix haber sido valiente y haberse asociado con nosotros”, dijo Jenson, quien cree que los otros distribuidores simplemente no imaginaban cómo podrían promocionar la película.
“En este entorno, da la sensación de que las historias que desafían los límites son más accesibles en streaming”, dijo.
“Las salas de cine están colmadas de superhéroes... Apuestan a lo seguro”, añadió.

“MONSTRUOS”
Al comienzo de la película, la tenaz princesa adolescente Ellian (con la voz de Rachel Zegler) busca desesperadamente una cura para el misterioso hechizo que transformó a sus padres, la reina Ellsmere (Nicole Kidman) y el rey Solon (Javier Bardem).
Para hacerlo más difícil, ella tiene que mantenerlo en secreto, sin que se enteren sus súbditos del reino de Lumbria.
Cuando se descubre la verdad, el pánico se adueña del reino, lo que obliga a Ellian a lanzarse en una peligrosa búsqueda del conjuro.
Pero aunque lo consiga, pronto comprenderá que su familia ya no volverá a ser como antes.
Para darle veracidad a la reacción de la princesa ante unos padres convertidos en verdaderos monstruos, los cineastas trabajaron con la asesoría de un psicólogo y terapeuta familiar especializado en divorcio.
“Los niños sienten que es su responsabilidad arreglar la situación. No entienden que algo le ocurrió a sus padres y están actuando como monstruos”, explicó Jenson.
La directora, el elenco y el equipo también le imprimieron su toque personal “porque todos sabemos que nuestros padres son monstruos en algún momento, y nosotros como padres también somos monstruos en algún momento”, bromeó.

“UN NUEVO CUENTO DE HADAS”
El resultado es una parábola contemporánea ambientada en un reino mágico de cuento de hadas.
“Hechizados” tiene ciertas reminiscencias de “Shrek”, el exitoso debut de Jenson como directora, pero con causas y efectos contrarios.
“‘Shrek’ era un abordaje moderno de los cuentos de hadas. Este es un cuento de hadas sobre una historia moderna”, dijo.
Para ella y los cineastas, incluyendo al legendario compositor Alan Menken (“La Sirenita” y “La bella y la bestia”, entre otros), era importante llevar esta “verdad sobre la vida familiar” a la pantalla.
“Es algo que nos ocurre a muchos de nosotros, pero que hasta ahora no había sido abordado como un mito o como un nuevo cuento de hadas”, dijo Jenson.
“Ahora un nuevo cuento de hadas está disponible para narrar esa experiencia que tantos niños, padres y familias necesitan superar”, concluyó.
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Ciclo de cine queer nacional y francés en la Alianza Francesa de Asunción
“Liberté, égalité, diversité”, se denomina el ciclo de cine nacional y francés con temática queer desarrollado en la Alianza Francesa de Asunción (Mariscal Estigarribia 1039). La cita es todos los martes de junio a partir de las 18:30. Las entradas tienen un costo de G. 20.000.
En el marco del Mes del Orgullo, la Alianza Francesa de Asunción y la organización Aireana, invitan al ciclo de cine “Liberté, égalité, diversité”, un espacio dedicado a reflexionar sobre las representaciones de las identidades, los vínculos humanos y las libertades individuales en el cine contemporáneo.
Cada martes del mes en la Sala Molière se proyectará un cortometraje nacional seguido de una película francesa, enriquecidos con la presencia de invitados especiales que compartirán sus experiencias y perspectivas con el público.
Gerardo Báez y Derlis Ojeda Troche protagonizan “Bolero Rojo”.
Las entradas generales tienen un costo G.20.000. Estudiantes de la Alianza Francesa pagan G. 10.000. El monto abonado incluye el acceso a ambas funciones de cada fecha.
El ciclo es organizado en conjunto con Aireana, organización civil que trabaja en la promoción de los derechos humanos y la diversidad. Desde su compromiso con la cultura como herramienta de diálogo, la ONG apoya este encuentro aportando la selección de cortometrajes nacionales que abrirán cada jornada.
Tras la inauguración del ciclo, el martes 2 de junio con la proyección del cortometraje “Bolero Rojo”, de Ángel Molina, y la película francesa “Toutes les couleurs du monde”, este martes 9 de junio se exhibirá “El Rayo”, de Sonia Moura, actriz, guionista y realizadora de la obra, y luego el largometraje “Petite fille”.
“Petite Fille” se proyectará este martes en la Alianza Francesa de Asunción.
El 16 será el turno de “El Búnker”, el cual con la intervención de Carolina Robledo, presidenta de Aireana. Luego se podrá disfrutar del filme “La Fracture”. El martes 23 de se proyectará “Yo Drag”, dirigido por Elizabeth Conteiro, seguido de un cine-debate a cargo de Aizar Arar, periodista, activista y productor de la obra junto a “Envidia Metenés”, figura pionera de la escena Drag Queen paraguaya con 22 años de trayectoria, y protagonista del corto, personificada por el destacado actor, director y docente, Omar Mareco.
El cierre de la jornada será y del ciclo será con la proyección de la película francesa Trois nuits par semaine.
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Cineasta paraguayo Aimar Almirón, en Academia de la Industria de Locarno
El audiovisualista Aimar Almirón fue seleccionado para ser parte de la Academia de la Industria Locarno en Brasil, un programa intensivo diseñado para apoyar a jóvenes profesionales del cine. Se trata del primer paraguayo en dicho taller.
Por Aizar Arar (@AizarArar)
El joven cineasta Aimar Almirón participa del Locarno Industry Academy (Academia de la Industria Locarno) en Brasil, impulsado por el prestigioso Festival Internacional de Cine de Locarno (Suiza), el cual consiste en un programa de formación intensiva para talentos y profesionales emergentes de todo el mundo. El mismo tiene como fin capacitar a jóvenes que trabajan específicamente en el cine independiente, preparándolos para los desafíos de la industria, además de establecer redes de contacto.
Aimar Almirón en el Arthouse Cinema Training, en Berlín. Foto: Instagram - @aimar.almiron
“Mucha emoción”, dice Almirón en contacto con HOY. “Es un programa más con enfoque en ventas, distribución, exhibición, y curaduría. Hacen distintas ediciones y esta en especifico es en Curitiba”, agrega el artista.
Otro de los objetivos de Locarno Industry Academy es construir puentes de colaboración a través de diferentes mercados en Europa, Iberoamérica, América del Norte, Medio Oriente y África del Sur. En ese sentido, este año, el programa trabajará por primera vez con el “Olhar de Cinema: Festival Internacional de Curitiba”, que celebra su 15ª edición consolidado como uno de los festivales internacionales de cine más importantes de Brasil. El taller formará parte de las actividades del MECI (Mercado do Cinema Independiente).
Aimar Almirón posa junto al póster oficial de la película “Bajo las banderas, el sol”. Foto: Instagram - @aimar.almiron
Aimar Almirón es licenciado en Cinematografía con Énfasis en Teoría y Crítica. Participó en varios talleres y residencias como el “Arthouse Cinema Training”, de Berlín, Alemania (2025). Dirigió el cortometraje “Anoche tuve una última pesadilla” (2025) e integró la producción del largometraje documental “Bajo las banderas, el sol” (2025) de Juan José Pereira.
Sus trabajos están vinculados al cine independiente y queer, además es cercano al rescate del archivo y la memoria.
Actualmente sigue los estudios de Licenciatura en Marketing y Administración de Empresas, orientado a la gestión estratégica de proyectos culturales y creativos.
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Aireana estrena el cortometraje “Babyshow”
Aireana estrenará este viernes 5 de junio a las 20:30, en La Serafina el cortometraje “Babyshow”, escrito y dirigido por Sonia Moura. La organización invita a disfrutar de la obra con un aporte solidario mínimo de G. 20.000.
“Babyshow”, cortometraje de la artista y activista Sonia Moura, llega este viernes a La Serafina. El mismo integra una serie de producciones audiovisuales humorísticas que abordan prejuicios hacia lesbianas y bisexuales desde el humor, la ternura y la cotidianidad.
Luego del estreno de los cortos, El búnker y El rayo, Babyshow se suma al universo de ficción local donde las experiencias lésbicas y bisexuales son narradas desde Paraguay con sensibilidad, ironía y cercanía.
Póster de “Babyshow”.
La historia transcurre durante un babyshower entre amigas, donde comienzan a surgir situaciones inesperadas, tensiones y revelaciones. Cuenta con las actuaciones de Guadalupe Lobo, Sonia Amarilla, Kiara Nicora, Paz Berni, Manuel Alviso y la propia Moura.
La dirección de fotografía y la postproducción están a cargo de Ángel Molina, mientras que la producción es parte del trabajo cultural y audiovisual desarrollado por Aireana, organización que desde hace más de dos décadas impulsa el Festival Internacional de Cine LesBiGayTrans, de temática exclusiva LGBTIQ+.
Tras la proyección del cortometraje, la velada continuará con una presentación de Sandra Show, performer andrógena paraguaya que trabaja entre Milán, donde hoy reside, y otras ciudades de Europa. Dj Wasabi cerrará el Viernes Cultural de La Serafina con una selección de pop y perreo.
La organización busca fortalecer el sostenimiento del espacio y su programación cultural a través de un cobro solidario de G. 20.000. Como gesto de bienvenida, quienes realicen su aporte anticipado recibirán un trago de cortesía durante la noche.
Las transferencias anticipadas pueden realizarse al alias correspondiente al RUC de Aireana (80034014-0). Para confirmar lugar en lista, se solicita enviar el comprobante al 0984 123 381. Las entradas anticipadas estarán disponibles hasta el mediodía del viernes 5 de junio.
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