AFP / Sebastien Vuagnat - Susan Stumme

La película, que ganó el Premio del Jurado en el Festival de Cannes, está protagonizada por la actriz transexual Karla Sofía Gascón en el papel principal, junto con Zoe Saldana y Selena Gómez en papeles secundarios.

Las tres han sido nominadas a los Globos de Oro, que se entregarán el 5 de enero y que se consideran el preludio de los Óscar.

“The Brutalist”, protagonizada por el oscarizado Adrien Brody en el papel de un arquitecto judío húngaro que sobrevive al Holocausto, quedó en segundo lugar con siete nominaciones, seguida de “Cónclave”, un drama sobre las intrigas del Vaticano, que obtuvo seis.

“Wicked”, la adaptación de un exitoso musical de Broadway, se llevó cuatro nominaciones, incluida una para la estrella del pop Ariana Grande y su coprotagonista Cynthia Erivo, ganadora de un premio Tony.

Rodada casi totalmente en español, “Emilia Pérez” es una mezcla de narco-thriller, telenovela latinoamericana y drama LGBT disponible en Netflix tras su estreno en cines.

Su director, Audiard, declaró a la AFP en octubre que estaba “aterrorizado” por la próxima campaña de su película rumbo a los Óscar.

“El éxito de masas es algo muy inquietante, no es la vida real”, dijo el cineasta francés, que obtuvo una nominación en su categoría.

“Emilia Pérez” también ha recibido dos candidaturas a la mejor canción original, una a mejor banda sonora, mejor película de habla no inglesa, mejor guión y mejor película de comedia o musical.

Competirá por los máximos honores de comedia musical con “Wicked”; la ganadora de la Palma de Oro “Anora”; “Challengers”, protagonizada por Zendaya; “Un dolor real”, de Jesse Eisenberg, y la película de terror corporal “La Sustancia”, encabezada por Demi Moore.

Una de las categorías más disputadas será la de mejor actriz, donde competirán Erivo, Gascón y la protagonista de “Anora”, Mikey Madison, junto con la siempre favorita Amy Adams (“Nightbitch”), Demi Moore y Zendaya.

“GRAN BARÓMETRO”

Los Globos de Oro premian por separado los dramas y las comedias/musicales, lo que amplía el abanico de estrellas que pueden desfilar por la alfombra roja.

En el apartado dramático, “The Brutalist” ofrece una actuación poderosa de Adrien Brody, que ganó un Óscar en 2003 por “El pianista”, otra película sobre el Holocausto.

“Cónclave” es un relato ficticio de las intrigas del Vaticano, que describe cómo la muerte de un papa lleva a las distintas facciones de la Iglesia a luchar por su futuro.

El protagonista de la película, Ralph Fiennes, obtuvo una nominación, al igual que su director, Edward Berger.

“The Brutalist” y “Cónclave” competirán por el galardón a la mejor película dramática con “A Complete Unknown”, el biopic de Bob Dylan, “Dune: Parte Dos”, “Nickel Boys” y “5 de septiembre”, una mirada a la crisis de los rehenes en los Juegos Olímpicos de Múnich de 1972 desde el punto de vista de los medios.

Los Globos se encuentran en el segundo año de una renovación, después de que Los Angeles Times revelara en 2021 que el órgano de votación de los premios -la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood- no tenía miembros negros.

Bajo una nueva dirección, los organizadores esperan seguir con la subida de audiencia registrada en la pasada edición.

Davis considera los Globos de Oro como “un gran barómetro para saber qué les gusta a los votantes internacionales” antes de las nominaciones a los Óscar, previstas para el 17 de enero.

Los votantes internacionales de la Academia, cuyo número está aumentando, han tenido mucho impacto en las nominaciones y los ganadores de los últimos años, según el periodista.

Los Globos también premian lo mejor de la televisión. La serie “The Bear” se llevó cinco nominaciones, seguida de la epopeya histórica “Shogun” y “Only Murders in the Building”, que tuvieron cuatro.

La humorista Nikki Glaser será la anfitriona de la gala del 5 de enero en Beverly Hills.

Te puede interesar: Kany García cantará en Paraguay por primera vez

El Festival de Cine de Oberá 2026 concluyó tras cinco días de encuentros en torno al cine y al audiovisual regional, en Misiones y otras sedes. La programación incluyó producciones paraguayas,conversatorios con realizadores, actividades de formación y espacios de intercambio para fortalecer la cooperación audiovisual entre los países de la región. Previamente, se presentó el cortometraje Kuarahy, de Xime Barba y Diego Mauro, programado por el Festival de Cine de Coronel Oviedo en calidad de festival invitado.

Luego, “Bajo las banderas, el sol”, de Juanjo Pereira, el cual ofrece una revisión del régimen de Alfredo Stroessner a través de archivos audiovisuales que permiten examinar cómo se construyeron y difundieron las imágenes oficiales de la dictadura. El documental tuvo su presentación en Oberá con la participación de su productora, Paula Zyngierman, en un encuentro con el público. La función formó parte de las actividades de cierre del Festival, que volvió a poner en diálogo las producciones de los países vecinos y sus distintas formas de abordar la memoria histórica.

Fotograma de la película “Bajo las Banderas el Sol”, beneficiada con en “Entre Fronteras 2022”.

Te puede interesar: Julia Isidrez, Rosa Posa y Mabel Causarano, distinguidas por el Centro Cultural de España

Por su parte, el realizador Hugo Giménez, responsable de producciones como Matar a un muerto y Fuera de campo, estuvo presente presentando Azogue, su nuevo proyecto cinematográfico. Giménez también fue uno de los tutores a cargo de la Maratón de Coproducción Audiovisual Estudiantil Montaraz Entre Fronteras, una iniciativa destinada a promover la creación colaborativa entre estudiantes de carreras audiovisuales de distintos países.

En la maratón, estudiantes de la Universidad Columbia del Paraguay participaron junto a otras cinco universidades de la región, quienes participaron de una experiencia intensiva de creación audiovisual colaborativa, cuyos resultados se proyectaron en la función de cierre en el Cine Teatro Oberá.

A su vez, Yosué Ayala, realizador audiovisual y periodista de cine radicado en Asunción, y Sara Quintana, en representación del Archivo Audiovisual Caacupé, formaron parte del Foro Entre Fronteras, un espacio de encuentro de la comunidad audiovisual de la región integrado por exhibidores, festivales, realizadores, instituciones y espacios culturales de Paraguay, Argentina, Brasil y Uruguay.

Hugo Giménez, cineasta paraguayo. Foto: Gentileza

El Centro Cultural Espacio K Arasa, de la ciudad de Caacupé, funcionó como una de las sedes internacionales del Festival. Allí se programaron muestras de la sección Entre Fronteras y de la competencia Internacional, además de una función dedicada a las películas ganadoras de la edición 2025.

La programación general incluyó, además, la presencia de la actriz, guionista y dramaturga cubana Mirtha Ibarra, figura emblemática del cine de su país y reconocida por sus trabajos en Fresa y chocolate y Hasta cierto punto. Su visita contempló una charla con el público y la proyección de Neurótica Anónima, película de Jorge Perugorría que escribió y protagonizó, en el marco de la apertura de la Cátedra Abierta Tomás Gutiérrez Alea de la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional de Misiones. También se realizó una muestra de cortometrajes de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba.

Con 22 pantallas distribuidas en 15 ciudades de cuatro países, el Festival de Cine de Oberá culminó su 23ª edición con una programación que combinó exhibición, formación y cooperación internacional. Desde las películas seleccionadas y los encuentros con realizadores hasta la experiencia universitaria y la sede de Caacupé, Paraguay reafirmó su lugar en una red regional que busca fortalecer la producción audiovisual y abrir nuevas vías para que sus historias lleguen a más espectadores.

Te puede interesar: Freedom 250: La Embajada y el CCPA premiarán una escultura paraguaya

En la ciudad argentina de Oberá, la provincia de Misiones, se lleva a cabo la 23º edición del Festival de Cine de Oberá, el cual incluye, además de proyecciones, una amplia grilla de actividades. Entre ellas, este viernes 9 y sábado 10 de octubre, el Foro Entre Fronteras, realizado en la Facultad de Arte y Diseño de la Universidad Nacional de Misiones. 

Leé acá: 23º Festival de Cine de Oberá: Paraguay presente con cortos, documentales y formación

Yosué Ayala, del medio independiente “Sintonía”. Foto: Gentileza

Se trata de un espacio de encuentro de la comunidad audiovisual de la región, nacido en 2007, integrado por exhibidores, cineclubes, festivales, comunicadores, mediadores, realizadores, distribuidores, instituciones y espacios culturales de Paraguay, Argentina, Brasil y Uruguay.

Este año, nuestro país estará representado por Yosué Ayala, realizador audiovisual, periodista de cine radicado en Asunción y gestor cultural independiente, y Sara Quintana, en representación del Archivo Audiovisual Caacupé, asociación civil aún en proceso de conformación legal.

Sara Quintana, en representación del Archivo Audiovisual Caacupé. Foto: Gentileza

Durante los meses previos al festival, la red Entre Fronteras de la que nace el espacio llevó adelante encuentros territoriales y un diagnóstico regional orientado a identificar recursos, obstáculos y necesidades vinculadas con la circulación del cine regional y la formación de públicos. El foro se propone como una instancia para compartir y poner en común estas primeras lecturas, establecer prioridades y avanzar en la construcción de una hoja de ruta colaborativa para el futuro cercano que permita fortalecer y dar continuidad al trabajo en red más allá del festival. 

Con espacios como éste, el Festival de Cine de Oberá refuerza su apuesta por la integración de la industria audiovisual de la región.

Te puede interesar: “Hope: El Primer Impacto”, thriller de ciencia ficción llega los cines

La Serafina prepara un encuentro para mirar obras audiovisuales con historias paraguayas de temática LGBTIQ+. El deseo, los vínculos, la identidad, la intimidad y la vida cotidiana, son abordados en los cortometrajes exhibidos.

“La hermana de mi mejor amigo” y “Un cafecito??”, de Amanda Mareco; “Bolero Rojo”, de Ángel Molina; “Babyshow”, de Sonia Moura; y “Nuestro secreto”, de Samantha Méndez, son los cortos que podrán disfrutarse. 

Gerardo Báez y Derlis Ojeda en un fotograma de “Bolero Rojo”.

Leé también: 23º Festival de Cine de Oberá: Paraguay presente con cortos, documentales y formación

La hermana de mi mejor amigo y Nuestro secreto formaron parte del Festival Internacional de Cine LesBiGayTrans, que este año puso especial énfasis en la producción nacional, confirmando el crecimiento de nuevas realizadoras y la importancia del festival como plataforma para el estreno, la circulación y el fortalecimiento del cine LGBTIQ+ paraguayo.

La selección reúne además, recorridos muy diferentes. Bolero Rojo lleva una historia paraguaya hacia los circuitos internacionales y permite hablar de amor, deseo, VIH y los prejuicios que también pueden habitar dentro de las propias comunidades LGBTIQ+.

Póster de “Un cafecito??”, de Amanda Mareco.

La hermana de mi mejor amigo y Un cafecito??, acercan dos miradas de una misma realizadora y permiten descubrir nuevas formas de narrar los vínculos, la intimidad y las experiencias que atraviesan las vidas de lesbianas. En tanto que “Babyshow”, tiene un significado particular, al ser una producción de Aireana y formar parte de una tradición que crea espacios de visibilidad, encuentro y producción cultural desde las propias voces.

Desde cortometrajes que llegan a festivales hasta producciones nacidas desde la propia comunidad, estas obras muestran historias pueden ser íntimas, políticas, divertidas, incómodas, románticas o dolorosas. Pueden hacernos pensar, reír, reconocernos o descubrir algo que todavía no habíamos visto.

Luego de las proyecciones, se habilitará el patio con un set de pop y perreo con Wasabi Dj.

Te puede interesar: Sonia Moura se casó en Buenos Aires y busca reconocimiento del Estado paraguayo