La artista musical, Fransia, llega a Asunción, Paraguay, este sábado, para presentar “Fuentes Secretas”, su cuarto trabajo de estudio, al que describe como “una obra íntima y arriesgada nacida de un proceso de introspección y recuperación”.

El álbum ofrece un recorrido hacia las zonas más personales de la experiencia humana, donde la vulnerabilidad, el deseo, la fe, la locura, el amor y la búsqueda de sentido se convierten en materia para la creación.

Fransia presentará sus “Fuentes Secretas”. Foto: @calupeachye

junto a otros artistas nacionales e internacionales que formarán parte de esta edición del encuentro.

“Las fuentes secretas son el lugar de donde surge este disco. Secretas porque a través de él me confieso”, palabras de Fransia, quien considera que la fe no está necesariamente relacionada con una fuerza externa, sino con la posibilidad de conectar con un poder interior.

El álbum fusiona pop, post punk y distintas texturas electrónicas, con momentos de sensualidad, oscuridad, paranoia y luminosidad, e incluye diez canciones.

La espiritualidad ocupa un lugar central en el imaginario del trabajo. Sus canciones dialogan con símbolos religiosos y con la idea del canto como una forma de conexión con aquello que trasciende lo cotidiano.

Fransia. Foto: @calupeachye

En este universo, Fransia encuentra también inspiración en San Agustín, cuya vida entre el pecado, los placeres y la redención funciona como referencia para pensar la música como una forma de oración. “Cantar es rezar dos veces”, afirma la artista.

Su trayectoria comenzó con el álbum homónimo “Fransia”, editado en 2018 junto a Ignacio Albini. En 2021 publicó “Mundo Virtual”, trabajo que profundizó su vínculo entre la metafísica y la música pop y amplió su recorrido internacional, llegando a escenarios y festivales como NRMAL, en México, y Primavera Pro, en España.

En 2023 presentó “Vida Real”, editado por el sello barcelonés Costa Futuro, donde desarrolló una narrativa más directa y confesional sin abandonar el pulso bailable de sus trabajos anteriores. El álbum incorporó sonidos vinculados al rock, el reggae y el folk y fue presentado en distintas ciudades de América Latina y Europa, incluyendo Santiago de Chile, Ciudad de México y Barcelona, además de su participación en Lollapalooza Argentina.

Ahora, el público podrá conocer en vivo por primera vez una propuesta que ha recorrido distintos escenarios de América Latina y Europa. Su presencia en CRANEAmúsica se dará como parte de una jornada que reunirá a artistas nacionales e internacionales en torno a la música y sus distintas formas de creación y circulación.

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“Fresco & Soleado”, lo nuevo de Garage 21, abre una nueva etapa para la agrupación, que tiene en su haber más de 20 años de trayectoria dentro de la escena local.

Garage 21 prepara su próximo disco. Foto: Gentileza

Lejos de plantear una historia de amor en términos tradicionales, la canción se concentra en una sensación: ese momento en que compartir el presente con la persona que uno ama parece suficiente y el reloj deja de tener importancia. “Fresco & Soleado” habla del ahora y del deseo de congelar ese instante antes de que termine.

Fue compuesto por Panchi Galarce y Alejandro Frontanilla, con música de ambos junto a Gustavo Silva. La producción estuvo a cargo de Galarce, Frontanilla y Tom Taranto, quien también realizó la grabación, mezcla y mastering en El Templito. El arte de tapa fue diseñado por Robert Báez.

La obra musical trae consigo un videoclip donde se ve a los integrantes del grupo de de pop punk actuando como presentadores de medios de comunicación, saliendo a la calle por las noticias, cuando les ocurren los casos más desopilantes.

“Fresco & Soleado” inicia el recorrido por un disco que incluirá 11 nuevas canciones y renovará el catálogo de una de las bandas más longevas del punk paraguayo.

Conforman Garage 21, Panchi Galarce en bajo y voz, Alejandro Frontanilla en guitarra y voz y Tavo Silva en batería.

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Diego Guzmán prepara la segunda edición de “Guitarra Paraguaya”, propuesta de la que menciona. “El hilo conductor del concierto será la guitarra de inicio a fin, pero este año decidí incluir una batería, un bajo y un piano, como instrumentos de base, y algunos invitados especiales”.

El repertorio arrancará con Fragile y Shape of My Heart, de Sting, canciones en las cuales la guitarra resalta por su riqueza armónica y melódica. Se agregan temas propios con letras que recuerdan amores, nostalgias y sensaciones. Para el cierre, el guitarrista apostará a los arreglos de clásicos del folclore, como Cascada (Digno García), Pájaro choguy (Guillermo Breer) y Paraguaya linda (Cardozo Ocampo/Pierpauli), entre otros.

El músico estará acompañado por Esteban Godoy (piano), Luis Tellechea (bajo eléctrico), Mike Salomón (batería) y Giulia Guzmán y Martina Branda (coros). Las entradas tienen un costo de G. 50.000, en puerta, y G.40.000, si son adquiridas de manera anticipada, contactando al 0983 873318.

Diego Guzmán y parte de su equipo de “Guitarra Paraguaya”. Foto: Gentileza

DIEGO GUZMÁN

Formado en el Conservatorio Giuseppe Nicolini de Piacenza (Italia), Guzmán, de 38 años, ha dedicado su vida a la música. La influencia de su padre, César Guzmán, fue decisiva en su pasión por la guitarra —especialmente la clásica—, que empezó a estudiar a los siete años. Su etapa en Europa y las clases magistrales con maestros de la talla de Oscar Ghiglia, Marcin Dylla, Nuccio D’Angelo, Massimo Leonardi y Arturo Tallini (Italia), y Pablo Márquez (Argentina) le permitieron mejorar su técnica y consolidar un estilo propio y versátil.

A lo largo de su carrera, ha sido galardonado con premios en la escena de la guitarra clásica, tanto en Paraguay como en Italia. Diego es además docente de guitarra y cuenta con un material discográfico titulado La belleza de la vida, que incluye arreglos de música paraguaya para guitarra solista. Su enfoque pedagógico y su trayectoria artística lo convierten en un referente tanto en el ámbito educativo como en el de la interpretación musical.

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La próxima edición del festival Lollapalooza Argentina anunció la grilla para su próxima edición, prevista para los días 12, 13 y 14 de marzo de 2027 en el Hipódromo de San Isidro, Buenos Aires. En ella figuran estrellas mundiales de la música como Travis Scott, Charli XCX, The Killers, David Guetta, Tini y Queens of the Stone Age, entre otros.

Kchiporros celebra 20 años de trayectoria. Foto: Facebook.com/Kchiporros

El festival contará con presencia paraguaya, de la mano de la agrupación Kchiporros, que volverá a integrar el cartel, tras su debut en el 2023, convirtiéndose en la primera banda nacional en presentarse en Lollapalooza Argentina. Dicha presentación marcó una ruta para la participación de otros artistas de Paraguay, como El Culto Casero y la extinta Milk Shake.

El anuncio del retorno de KCH se da cuando la banda celebra 20 años de trayectoria, marcada por un gran recorrido nacional e internacional. A esto se suman sus recientes colaboraciones, como Tierra Adentro con “Aquellas Noches” y con el artista argentino FMK en “Si Sale el Sol”, así como su presencia en el festival ReciclArte.

Kchiporros promociona nuevas canciones. Facebook.com/Kchiporros

Kchiporros anunciará próximamente nuevas fechas de presentaciones. 

El Lollapalooza Argentina es uno de los encuentros musicales más importantes de la región y de mayor convocatoria de Sudamérica.

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