Grammys 2019 | Childish Gambino arrasó en las principales categorías

El artista norteamericano se alzó de varios premios en la noche que honra a la industria de la música.

Luego de un sinfín de escándalos que hizo sudar a más de un productor, la gala más importante finalmente se realizó con gran despliegue este domingo en el Staples Center de Los Ángeles.

Las sorpresas tuvieron lugar desde las presentaciones hasta los ganadores de la noche.

Childish Gambino, el gran ausente de la noche, y This is America se quedaron con las categorías más importantes; Mejor Canción del Año, Grabación del Año, Mejor video musical y Mejor performance Rap/Sung.

Lady Gaga que se alzó de dos premios gracias a Shallow como Mejor dúo pop y Mejor composición para medio audiovisual.

Mientras que como artista se fue a casa con el premio Mejor performance pop solo por “Joanne (Where Do You Think You’re Going’?)”.

Dua Lipa se coronó como Mejor Artista Nuevo y Cardi B tuvo su momento por crear el mejor álbum de rap.

LA LISTA DE LOS PRINCIPALES GANADORES

Mejor dúo pop

“Shallow”, de Lady Gaga y Bradley Cooper

Canción del año

“This is America”, de Childish Gambino (Donald Glover)

Mejor álbum country

“Golden Hour”, de Kacey Musgraves

Mejor canción de rap

“God’s Plan”, de Drake

Mejor álbum R&B

“H.E.R.”, por H.E.R.

Mejor álbum de rap

“Invasion of privacy”, por Cardi B

Mejor artista nuevo

Dua Lipa

Grabación del año

“This is America”, por Childish Gambino (Donald Glover)

Álbum del año

“Golden Hour”, por Kacey Musgraves

GANADORES DE LA GALA NO TELEVISADA

Mejor álbum de comedia

“EQUANIMITY & THE BIRD REVELATION”, de Dave Chappelle.

Mejor álbum de teatro musical

“THE BAND’S VISIT”, de Etai Benson, Adam Kantor, Katrina Lenk y Ari’el Stachel.

Mejor disco de música alternativa

“COLORS”, de Beck.

Mejor composición instrumental

“BLUT UND BODEN” (“BLOOD AND SOIL”), de Terence Blanchard

Mejor arreglo instrumental o a cappella

“STARS AND STRIPES FOREVER”, de John Daversa.

Mejor arreglo, instrumentación y vocales

“SPIDERMAN THEME”, de Mark Kibble, Randy Waldman & Justin Wilson

Mejor diseño de empaque

“MASSEDUCTION”, de Willo Perron.

Mejor diseño de empaque de una edición limitada

“SQUEEZE BOX: THE COMPLETE WORKS OF “WEIRD AL” YANKOVIC”, de Meghan Foley, Annie Stoll y Al Yankovic.

Mejores notas de álbum

“VOICES OF MISSISSIPPI: ARTISTS AND MUSICIANS DOCUMENTED BY WILLIAM FERRIS”, de David Evans.

Mejor álbum histórico

“VOICES OF MISSISSIPPI: ARTISTS AND MUSICIANS DOCUMENTED BY WILLIAM FERRIS”, de William Ferris, April Ledbetter y Steven Lance Ledbetter.

Mejor ingeniería de un disco no clásico

“COLORS”, de Beck.

Mejor remix de un álbum:

“WALKING AWAY (MURA MASA REMIX)”, de Alex Crossan, remixer (por tema de Haim).

Mejor álbum de audio inmerso

“EYE IN THE SKY – 35TH ANNIVERSARY EDITION”, de Alan Parsons.

Mejor álbum contemporáneo instrumental

“STEVE GADD BAND”, de Steve Gadd Band.

Mejor álbum de gospel

“NEVER ALONE”, de Tori Kelly.

Mejor performance de música cristiana

“YOU SAY”, de Lauren Daigle.

Mejor álbum de gospel

“HIDING PLACE”, de Tori Kelly.

Mejor álbum contemporáneo de música cristiana

“LOOK UP CHILD”, de Lauren Daigle.

Mejor álbum de música gospel de raíces

“UNEXPECTED”, de Jason Crabb.

Mejor álbum de world music

“FREEDOM”, de Soweto Gospel Choir.

Mejor compilatorio para una banda sonora

“THE GREATEST SHOWMAN”, de Hugh Jackman y varios artistas.

Mejor banda sonora para medio audiovisual

“BLACK PANTHER”, de Ludwig Göransson.

Mejor composición para medio audiovisual

“SHALLOW”, de Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando y Andrew Wyatt.

Mejor álbum New Age

“OPIUM MOON”, de Opium Moon.

Mejor performance de American Roots

“THE JOKE”, de Brandi Carlile.

Mejor canción de American Roots

“THE JOKE”, de Brandi Carlile.

Mejor bluegrass album

THE TRAVELIN’ MCCOURYS, de The Travelin’ McCourys

Mejor álbum tradicional de blues

“THE BLUES IS ALIVE AND WELL”, de Buddy Guy

Mejor álbum de blues contemporáneo

“PLEASE DON’T BE DEAD”, de Fantastic Negrito

Mejor álbum folk

“ALL ASHORE”, de los Punch Brothers

Mejor álbum para niños

“ALL THE SOUNDS”, de Lucy Kalantari & The Jazz Cats

Mejor álbum Spoken Word

“FAITH – A JOURNEY FOR ALL”, de Jimmy Carter

Mejor álbum latin pop

“SINCERA”, de Claudia Brant

Mejor álbum latin rock

“AZTLÁN”, de Zoé

Mejor álbum regional de música mexicana

“¡MÉXICO POR SIEMPRE!”, de Luis Miguel

Mejor álbum tropical latino

“ANNIVERSARY”, de Spanish Harlem Orchestra

Mejor álbum regional roots

“NO ‘ANE’I”, de Kalani Pe’a

Mejor video musical

“THIS IS AMERICA”, de Childish Gambino

Mejor película musical

“QUINCY”, por Alan Hicks y Rashida Jones

Mejor performance contry solo

“BUTTERFLIES”, de Kacey Musgraves

Mejor performance country duo

“TEQUILA”, por Dan + Shay

Mejor canción country

“SPACE COWBOY”, por Luke Laird, Shane McAnally y Kacey Musgraves

Mejor performance pop solo

“JOANNE (WHERE DO YOU THINK YOU’RE GOIN’?)”, de Lady Gaga

Mejor álbum vocal pop tradicional

“MY WAY”, de Willie Nelson

Mejor Engineered Album – clásico

“SHOSTAKOVICH: SYMPHONIES NOS. 4 & 11”, por Shawn Murphy y Nick Squire

Mejor productor del año – clásico

Blanton Alspaugh

Mejor performance de orquesta

” SHOSTAKOVICH: SYMPHONIES NOS. 4 & 11”, por Andris Nelsons

Mejor grabación de ópera

“BATES: THE (R)EVOLUTION OF STEVE JOBS”

Mejor performance coral

” MCLOSKEY: ZEALOT CANTICLES”

Mejor música de cámara – small ensemble

“ANDERSON, LAURIE: LANDFALL”, por Laurie Anderson & Kronos Quartet

Mejor interpretación clásica en solitario

“KERNIS: VIOLIN CONCERTO”, por James Ehnes; Ludovic Morlot, conductor (Seattle Symphony)

Mejor álbum solo vocal clásico

” SONGS OF ORPHEUS – MONTEVERDI, CACCINI, D’INDIA & LANDI”, por Karim Sulayman; Jeannette Sorrell

Mejor compendio clásico

“FUCHS: PIANO CONCERTO ‘SPIRITUALIST’; POEMS OF LIFE”, por JoAnn Falletta y Tim Handley

Mejor compendio de composición clásica

“KERNIS: VIOLIN CONCERTO”, por Aaron Jay Kernis, composer (James Ehnes, Ludovic Morlot & Seattle Symphony)

Mejor grabación dance

“ELECTRICITY”, por Silk City y Dua Lipa

Mejor álbum dance/electronic

“WOMAN WORLDWIDE”, por Justice

Mejor álbum reggae

“44/876”, por Sting & Shaggy

Mejor solo de jazz improvisado

“DON’T FENCE ME IN”, por John Daversa

Mejor álbum instrumental de jazz

“EMANON”, por The Wayne Shorter Quartet

Mejor álbum jazz de large ensemble

” AMERICAN DREAMERS”, por John Daversa Big Band Featuring DACA Artists

Mejor álbum de latin jazz

“BACK TO THE SUNSET”, por Dafnis Prieto Big Band

Mejor performance R&B

” BEST PART”, por H.E.R. Feat. Daniel Caesar

Mejor performance tradicional R&B

“BET AIN’T WORTH THE HAND” por Leon Bridges y “HOW DEEP IS YOUR LOVE” por PJ Morton Featuring Yebba

Mejor canción R&B

“BOO’D UP”, por Larrance Dopson, Joelle James, Ella Mai & Dijon McFarlane

Mejor performance rock

“WHEN BAD DOES GOOD”, por Chris Cornell

Mejor performance metal

“ELECTRIC MESSIAH”, por High On Fire

Mejor canción rock

“MASSEDUCTION”, por Jack Antonoff & Annie Clark

Mejor performance rap

“KING’S DEAD”, por Kendrick Lamar, Jay Rock, Future & James Blake

Mejor performance Rap/Sung

“This is America”, de Childish Gambino

Mejor productor del año, no clásico

PHARREL WILLIAMS

“Sobrevive la Música” se estrena proyectará en BAFICI 2024

“Sobrevive la música”, documental sobre la escena del rock en Paraguay se estrenará en Argentina. El mismo será proyectado este viernes 19 de abril en el marco de la edición 25 del Festival Internacional de Cine Independiente de Buenos Aires (BAFICI).

Tras su estreno en cines de Paraguay el 23 de noviembre de 2023, el largometraje dirigido por Luis Bogado, se encuentra realizando un recorrido por festivales internacionales. Una de sus paradas es el BAFICI, el cual reúne conjuga a más de 280 películas, entre largometrajes y cortometrajes de diversos géneros y países.

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, el BAFICI es uno de los festivales de cine más importantes de América Latina. Su actual edición arrancó el 17 de abril y se extenderá hasta el 28 de abril, con más de 500 funciones, las cuales estarán distribuidas en 13 salas de cine de la ciudad de Buenos Aires.

Además de las proyecciones de cine, el festival ofrece una serie de actividades especiales, clases magistrales y espacios de coworking, que en su mayoría tendrán lugar en el Teatro San Martín (Av. Corrientes 1530), sede principal del evento.

“Sobrevive la Música” se originó en el 2016, como parte de la investigación de su director sobre los orígenes de la música rock hecha en Paraguay. La obra audiovisual da a conocer hechos, anécdotas y puntos de vista sobre la música contemporánea en Paraguay, desde sus orígenes hasta la actualidad.

El mismo integra el proyecto transmedia del mismo nombre, el cual se compone además del libro “Tengo un tema”. Una historia sobre el rock en Paraguay, de Sergio Ferreira, y el sitio web Rock.com.py. Un archivo sobre el rock en Paraguay.

Este proyecto transmedia es una propuesta cultural que tiene como gran objetivo contribuir a la tarea de recopilar, organizar y universalizar la información sobre el rock hecho en Paraguay.

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Estafas en entradas para la gira de Taylor Swift en Reino Unido superan el millón de dólares

Londres. Los seguidores en Reino Unido de la estrella estadounidense Taylor Swift perdieron más de un millón de dólares en estafas con entradas ofrecidas en redes sociales y nunca entregadas, estimó el miércoles Lloyds Bank.

AFP

Cientos de ‘fans’ de la cantante fueron estafados tras enviar dinero mediante transferencia bancaria, sin recibir nunca una entrada a cambio, perdiendo cada uno una media de 332 libras (413 dólares), afirmó el banco británico en un comunicado.

Entre julio de 2023, inicio de la puesta a la venta de las entradas para la gira “The Eras Tour”, y marzo de 2024, más de 600 clientes de Lloyds denunciaron haber sido estafados, unas cifras que superan “a giras de cualquier otro artista musical”, afirmó Lloyds.

A partir de estas cifras, el banco británico estimó que probablemente hubo “al menos 3.000 víctimas en el Reino Unido desde que salieron a la venta las entradas, lo que elevaría a más de un millón de libras (1,24 millones de dólares) el dinero estafado”.

La mayoría de las víctimas tienen entre 25 y 34 años, siendo un 90% de ellas estafadas mediante anuncios o publicaciones falsas en Facebook, informó Lloyds.

Algunos seguidores de la cantante perdieron más de 1.000 libras (1.246 dólares) creyendo haber obtenido una entrada para esta gira, que tiene todos sus conciertos agotados y que llega seis años después de la última visita del icono estadounidense a suelo británico.

“Con todas las entradas de los conciertos del Reino Unido agotadas, cada vez más seguidores de la cantante corren el riesgo de ser víctimas de estafas en las próximas semanas y meses”, predijo Lloyds, advirtiendo que el pago con tarjeta de crédito o PayPal es mucho más seguro que una transferencia.

Según varias estimaciones, esta gira de la cantante estadounidense va camino de convertirse en la serie de conciertos que generará un mayor número de ingresos en la historia de la música, superando los 1.000 millones de dólares.

La gira de Taylor Swift comenzó el 17 de marzo de 2023 en la ciudad estadounidense de Glendale y terminará el 8 de diciembre de 2024 en Vancouver, en Canadá.

Después de más de medio centenar de conciertos en la primera parte de su gira en Estados Unidos, la cantante recorre una veintena de países, para un total de 152 actuaciones en los cinco continentes.

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Nueva edición de “Not Opera” con José Mongelós, Purahéi Soul y Sabb Montes

La nueva temporada de “Not Opera” traerá a escena al tenor José Mongelós, en el Teatro Municipal Ignacio A. Pane, el próximo 20 de abril. El artista tendrá como invitados en el escenario a Purahéi Soul y Sabb Montes; el tenor promete una noche inolvidable.

Los que se perdieron la primera edición de Not Opera, en noviembre del año pasado, tendrán la oportunidad de disfrutar un espectáculo con más temas y los que ya lo vieron se encontrarán con algo totalmente nuevo”, dijo Mongelós.

El tenor y los músicos de la jazz band se encuentran ultimando los detalles del concierto del sábado 20 de abril. El repertorio de Mongelós está cargando de temas de jazz, soul, pop, rock y otros géneros, es decir, todo menos ópera, como indica el título del espectáculo. Esta nueva edición de “Not Opera”, tendrá además a Purahéi Soul y Sabb Montes, en escena.

Prepárense para una noche llenísima de emociones; el show de noviembre fue maravilloso, pero venimos renovados, dispuestos a subir la apuesta en todo sentido. Para mí, es un gran honor y motivo de felicidad compartir por primera vez el escenario con Purahéi Soul, grandes amigos, con quienes coincidimos en muchos festivales, pero nunca cantamos juntos”, señaló el tenor.

Adelantó que Purahéi Soul interpretará por primera vez un tema de su nuevo álbum, que se lanzará a las plataformas el 19 de abril. Sobre la participación de la panelista de “Noche de Furia” de Nación Media, indicó que se conoce con Montes hace tres años y que ya compartieron escenario. “Este va a ser realmente un espectáculo de grandes amigos y artistas”, aseguró Mongelós.

Not Opera 2023 incluyó canciones interpretadas por artistas como Adele, The Cranberries, Luis Miguel, Miley Cyrus, Mon Laferte, Nathy Peluso, Frank Sinatra, Whitney Houston y composiciones de Ariel Ramírez y Astor Piazzolla, entre otros.

Algunos de los temas que se incluirán en esta segunda temporada son “Skyfall” de Adele, “Back to black” de Amy Winehouse, así como también la inclusión de música paraguaya con las guaranias “Mis noches sin ti” de Demetrio Ortiz y “Mi patria soñada” de Agustín Barboza, además de un popurrí de polcas paraguayas.

Sobre José Mongelós

José Mongelós (35) es cantante de ópera, con una extensa carrera internacional y con vasta experiencia en Festivales Nacionales, como ser los festejos del Bicentenario Nacional, ya que además de cantar ópera y música clásica, es un intérprete establecido de música paraguaya e internacional.

Estudió música y canto en Asunción, Buenos Aires, Nueva York y Berlín, y se presentó en escenarios de varios países alrededor del mundo. Interpretó los papeles de Alfredo en La Traviata (Berlín, Alemania) y Pinkerton en Madama Butterfly (Buenos Aires, Argentina). En el 2022, debutó como director de orquesta invitado de la Orquesta Sinfónica Nacional en 2022.

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