Antonella Zaldívar protagoniza “Anna Cappelli”, unipersonal italiano
La obra teatral “Anna Cappelli” se estrena este martes 18 de noviembre a las 20:00 en Sala Teatro - Galería de Arte Casa Mayor (Malutín 263 entre Guido Spano y Andrade). Se trata de un unipersonal italiano protagonizado por Antonella Zaldívar.
Escrita originalmente por el dramaturgo italiano, Annibale Ruccello en 1986, la pieza teatral expone un retrato profundo, ácido y vigente sobre la identidad, el amor y la soledad.
“Tras mudarse de su pueblo a la ciudad para iniciar una nueva etapa, Anna busca construir una vida estable junto a un hombre. Sin embargo, las tensiones entre deseo, dependencia y libertad pronto hacen que esa ilusión se desmorone. Anna se enfrenta entonces a un vacío que la arrastra hacia un final tan inesperado como perturbador”, menciona la sinopsis.
“Anna Cappelli” se presenta en Espacio Casa Mayor. Foto: Roderic da Silva
Antonella Zaldívar protagoniza el espectáculo interpretando a Anna, personaje al que ya dio vida en dos oportunidades. “La obra fue amor a primera lectura 15 años atrás. La descubrí mientras estudiaba en Roma y cada vez que trabajé con ella fue desde un lugar diferente, primero a los 22 años y luego a los 27”, asevera.
“Es un texto de brutal honestidad, un retrato íntimo de una mujer que, en su aparente pequeñez, revela un universo emocional enorme. Es visceral, incómodo y profundamente humano, que te sacude, te invita a pensar y te obliga a respirar distinto”, acota.
La historia está situada en los años 60, sin embargo es atemporal ya que aborda temas en torno a la mujer, como la presión social de la sigue siendo objeto.
Afiche de “Anna Cappelli”. Foto: Roderic da Silva
La dirección es de Diego Mongelós, con producción de La Taza de Café Producciones e Hilo Conductor. Las funciones serán los martes 18 y 25, jueves 20 y 27 a las 20:00
Las entradas están a la venta a través de las redes sociales oficiales de @hiloconductor.py o al WhatsApp 0982454967 a un costo de G. 100.000 si son adquiridas de manera anticipada y G. 120.000 en puerta. Los cupos son limitados. La obra no es apta para menores de 13 años.
Te puede interesar: Tom Cruise recibe Óscar honorario por su trayectoria
Puestas Finales de El Estudio, este fin de semana
El Estudio presenta sus obras teatrales de fin de año. Las mismas se presentan este fin de semana en distintas salas de Asunción y alrededores.
Como cada año, la escuela dirigida por el multifacético artista, Agustín Núñez, El Estudio, lleva a escena las puestas teatrales correspondiente al fin de clases de correspondientes a la carrera de Actuación y Dirección teatral.
El público pude disfrutar de las mismas, teniendo la oportunidad de ser testigos del arte y el crecimiento de las y los estudiantes.
Este viernes 12 de diciembre se exhibirán las obras correspondientes a la carrera de Dirección Teatral, en Sala La Correa, a partir de las 20:00. Las entradas tienen un costo de G. 50.000.
La dirección general es de Núñez con asistencia de Diego Mongelós.
“El Estudio” presenta distintas obras teatrales como cierre de año. Foto: Gentileza
LAS OBRAS
1- “Las Troyanas del Terror”: De Eurípides, con adaptación y dirección de Manuel Portillo, y asistencia de Iván Servín.
Sinopsis: Relectura contemporánea del clásico, cruzada con episodios recientes de la historia paraguaya. Mujeres marcadas por la pérdida, la dictadura y la memoria enfrentan al poder desde la poesía, la resistencia y el duelo. Actúan: Marlene Sautu (Hécuba), Evelyn López (Casandra), Carlitos Ledesma (Taltibio), y Carlitos Fernández (Menelao).
2- “Indomable”: Basada en La fierecilla domada, de William Shakespeare, con dirección de Aida Cohene.
Sinopsis: En una sola escena se expone la violencia psicológica que Dani ejerce sobre Marcela. Bajo una luz que revela lo oculto, ella encuentra su fuerza y rompe el ciclo de control y silencio. Actúan: Nadia Lagraña y Diego Villar.
3- “Sonata del Recuerdo”: Adaptación de “Tiempos de angustia” de Arthur Miller, con dirección de Erika Torres.
Sinopsis: Una obra atravesada por la memoria. Cada nota musical evoca traiciones, ilusiones y despedidas, mostrando cómo, en tiempos de horror, el amor puede convertirse en condena y la música en el último testigo. Actúan: Bea Romero, Gati Acosta, y Sebas Ramírez.
4- “El Retrato”: Basada en la novela “El retrato de Dorian Gray”, de Oscar Wilde. Con dirección y adaptación de Enrique González, música de Diego Portillo, y coreografía de Florencia Boccia.
Sinopsis: Dorian Gray, dueño de una belleza inmutable gracias a un misterioso retrato que envejece por él, se sumerge en la ambición y el hedonismo mientras su alma se corrompe irremediablemente. Actúan: Rodrigo Bolla, Diro Romero, y Fari.
Las muestras de Dirección Teatral se presentan en Sala La Correa.
CARRERA DE ACTUACIÓN
1- “El Patio de los Ecos” - Primer grupo de egresados del 1er año. Obra escrita y dirigida por Koki Delvalle, con asistencia de Mafita Morínigo.
Sinopsis: El patio central de un barrio popular es testigo de historias, recuerdos y sentimientos que brotan de cada vecino. Lo cotidiano se transforma en fuerza, verdad y unidad cuando el predio es vendido a una constructora que planea demoler todas las viviendas por pertenecer a la municipalidad. Frente a la amenaza, la comunidad se organiza para defender su hogar.
Elenco: Leo Benítez, Milva Quins, Florencia Caligaris, Ronald David, Dalys Giménez, Edgar da Ponte, Aldana Aguilar, Shirley Aguilar, Marlene Villalba Caballero, Zashariel Monzón, Marcelo Amarilla y Noe Florentín (actriz invitada).
Función: Sábado 13 de diciembre, a las 20:00, en el Teatro del Salemma Carmelitas (Roque Centurión Miranda y Gral. José de San Martín).
“El Patio de los Ecos”, de estudiantes del primer año de El Estudio.
2- “Nuestro Pueblo” - Segundo grupo de egresados del 1er año. Obra de Thornton Wilder, versión libre de Jeanine Llanes
Sinopsis: Clásico en tres actos situado en el ficticio Grover’s Corners, a inicios del siglo XX. A través de las familias Gibbs y Webb, la obra reflexiona sobre la vida cotidiana, el amor, el matrimonio y la muerte, recordándonos la importancia de valorar cada momento mientras sucede.
Actuan: Mónica Blanco, Guille Duarte, Víctor Duarte, Lisseth Esquivel, Elena Gamarra, Aura López, Hugo Méndez, Jay Miranda, Nicolás Paravicini, Pablo Rodríguez, Tania Romero, Tobías Ruiz, Fe Serrati, Marta Villamayor, y Rafael Villasanti.
Funciones: Domingo 14 de diciembre a las 18:00 y 20:30 en el Teatro del Salemma Carmelitas.
“Nuestro Pueblo”, obra del primer año de El Estudio.
TALLERES INFANTILES Y ADOLESCENTES
Se presentarán las obras “Misión Tesoro” y “Las Sospechosas”, creadas por el profesor Edgar Sanabria, con acompañamiento de las profesoras Leti González, Vero Brun y Patty Galeano.
Participan alumnas y alumnos del Taller Continuo de Actuación para Adolescentes y del Taller de Creatividad Infantil.
Las funciones son el sábado 20 de diciembre a las 18:30 y 20:30, en la Sala Teatro del Salemma Carmelitas.
Te puede interesar: Marc Anthony: “Muchos no me consideran puertorriqueño y eso duele”
Tercera edición del festival Teatro por los Derechos Humanos, en Asunción y Encarnación
La 3ª edición del Festival Teatro por Derechos Humanos llega con nuevas historias cargadas de contenido social. Del 5 al 10 de diciembre las puestas se presentarán en distintos espacios culturales de Asunción, al igual que en Encarnación. Las mismas son de acceso libre y gratuito.
La edición 2025 del Festival Teatro por Derechos Humanos arranca este viernes 5 de diciembre, con obras en simultáneo en Asunción y Encarnación. A las 20:00, en Encarnación de la mano de Reviro Producciones, se presentarán tres obras de micro teatro Juicio a Antígona, Mujeres de Papel y Madres de las cenizas, en el Centro Municipal de Arte de Encarnación.
Por otro lado, a las 20:30 en Asunción, en La Abadía (Piribebuy 123 c/ Independencia Nacional), la obra “Voces desatadas” es la unión de monólogos de 5 artistas que se juntan para lanzar un mensaje fuerte y claro: No a la violencia, no a la discriminación.
Flyer oficial del 3er. festival Teatro Por los Derechos Humanos.
Las funciones de las demás obras tendrán lugar en espacios culturales del centro histórico de Asunción, como la Manzana de la Rivera, el Instituto Cultural Paraguayo Alemán y el Teatrario.
El Festival de Teatro x los Derechos Humanos es creación de la actriz, profesora, directora, productora teatral y gestora cultural, Nadia Capdevila, al frente de la Asociación Kamanga Pro-Cultural, quien junto a un equipo creativo conformado por Giannina Ramírez, Carmelo González, Álvaro Ramírez, Rodrigo Alcaraz, Hugo Matto y Sol Buena Flor, en la coordinación general, llevan adelante este encuentro cultural y artístico hace tres años.
En esta ocasión, se suman activistas y artistas de las organizaciones Red de Artistas de Paraguay LGBTIQ+ (REPAR+), Casa Diversa, y Afropragua.
Programación del 3er. festival Teatro Por los Derechos Humanos.
Mayor información y detalles del festival están disponibles en las cuentas en redes sociales del festival, en Facebook como Festival de Teatro por Derechos Humanos y en Instagram (@festivalderechoshumanos).
Además está habilitado el correo electrónico festivalteatroddhh@gmail.com y los números telefónicos de Nadia Capdevila (0994) 356983 y Sol Buena Flor (0985) 289274.
Apoyan Javorai teatro, Copacons,Instituto Cultural Paraguayo Alemán (ICPA), El Teatrario, Teatro Papel, Reviro Producciones, Centro Cultural Carlos Colombino- Manzana de la Rivera, Amnistía Internacional, Fundación Vencer, Jakarirá Expresión Alternativa, Casa Diversa.
Te puede interesar: Tragedia clásica “Antígona, La Torre de Babel” en el Puerto de Asunción
Tragedia clásica “Antígona, La Torre de Babel” en el Puerto de Asunción
La obra teatral “Antígona, La Torre de Babel” se presenta en el Centro Cultural del Puerto de Asunción este jueves 4 y viernes 5 de diciembre, con doble función, a las 19:00 y 21:30. Las entradas tienen un costo de G. 50.000.
Basada en la tragedia clásica de Sófocles, con dirección de Raquel Martínez, la puesta es presentada por alumnas y alumnos del tercer y último año del Taller Integral de Actuación (TIA).
Flyer de “Antígona: La Torre de Babel”.
Se trata de una experiencia escénica que combina arena y tragedia, con una narrativa inspirada en los textos de María Zambrano y Jean Anouilh. Antígona relata la historia de una joven que desafía la orden del rey Creonte para dar sepultura a su hermano Polinices, considerado traidor.
En esta versión del conocido mito, Martínez presenta a la mujer como un símbolo de fuerza consciente. Mientras que la torre de Babel es un paralelismo en el proceso creativo: un símbolo, la pérdida de la lengua materna, el origen.
Las funciones estarán a cargo de dos elencos diferentes: el jueves 4 se presentará el grupo Andrews y el viernes 5 el grupo Brando, en ambos casos en los horarios de 19:00 y 21:30. Las entradas pueden adquirirse a través del Instagram @antigonababelobra o en la recepción del TIA (España, c/ San José).
Leé también: Proyectos paraguayos entre los 100 seleccionados por Ibermedia 2025