Como cada año, la escuela dirigida por el multifacético artista, Agustín Núñez, El Estudio, lleva a escena las puestas teatrales correspondiente al fin de clases de correspondientes a la carrera de Actuación y Dirección teatral.

El público pude disfrutar de las mismas, teniendo la oportunidad de ser testigos del arte y el crecimiento de las y los estudiantes. 

Este viernes 12 de diciembre se exhibirán las obras correspondientes a la carrera de Dirección Teatral, en Sala La Correa, a partir de las 20:00. Las entradas tienen un costo de G. 50.000.

La dirección general es de Núñez con asistencia de Diego Mongelós.

“El Estudio” presenta distintas obras teatrales como cierre de año. Foto: Gentileza

LAS OBRAS

1- “Las Troyanas del Terror”: De Eurípides, con adaptación y dirección de Manuel Portillo, y asistencia de Iván Servín.

Sinopsis: Relectura contemporánea del clásico, cruzada con episodios recientes de la historia paraguaya. Mujeres marcadas por la pérdida, la dictadura y la memoria enfrentan al poder desde la poesía, la resistencia y el duelo. Actúan: Marlene Sautu (Hécuba), Evelyn López (Casandra), Carlitos Ledesma (Taltibio), y Carlitos Fernández (Menelao).

2- “Indomable”: Basada en La fierecilla domada, de William Shakespeare, con dirección de Aida Cohene.

Sinopsis: En una sola escena se expone la violencia psicológica que Dani ejerce sobre Marcela. Bajo una luz que revela lo oculto, ella encuentra su fuerza y rompe el ciclo de control y silencio. Actúan: Nadia Lagraña y Diego Villar.

3- “Sonata del Recuerdo”: Adaptación de “Tiempos de angustia” de Arthur Miller, con dirección de Erika Torres.

Sinopsis: Una obra atravesada por la memoria. Cada nota musical evoca traiciones, ilusiones y despedidas, mostrando cómo, en tiempos de horror, el amor puede convertirse en condena y la música en el último testigo. Actúan: Bea Romero, Gati Acosta, y Sebas Ramírez.

4- “El Retrato”: Basada en la novela “El retrato de Dorian Gray”, de Oscar Wilde. Con dirección y adaptación de Enrique González, música de Diego Portillo, y coreografía de Florencia Boccia.

Sinopsis: Dorian Gray, dueño de una belleza inmutable gracias a un misterioso retrato que envejece por él, se sumerge en la ambición y el hedonismo mientras su alma se corrompe irremediablemente. Actúan: Rodrigo Bolla, Diro Romero, y Fari.

Las muestras de Dirección Teatral se presentan en Sala La Correa.

CARRERA DE ACTUACIÓN

1- “El Patio de los Ecos” - Primer grupo de egresados del 1er año. Obra escrita y dirigida por Koki Delvalle, con asistencia de Mafita Morínigo.

Sinopsis: El patio central de un barrio popular es testigo de historias, recuerdos y sentimientos que brotan de cada vecino. Lo cotidiano se transforma en fuerza, verdad y unidad cuando el predio es vendido a una constructora que planea demoler todas las viviendas por pertenecer a la municipalidad. Frente a la amenaza, la comunidad se organiza para defender su hogar.

Elenco: Leo Benítez, Milva Quins, Florencia Caligaris, Ronald David, Dalys Giménez, Edgar da Ponte, Aldana Aguilar, Shirley Aguilar, Marlene Villalba Caballero, Zashariel Monzón, Marcelo Amarilla y Noe Florentín (actriz invitada).

Función: Sábado 13 de diciembre, a las 20:00, en el Teatro del Salemma Carmelitas (Roque Centurión Miranda y Gral. José de San Martín).

“El Patio de los Ecos”, de estudiantes del primer año de El Estudio.

2- “Nuestro Pueblo” - Segundo grupo de egresados del 1er año. Obra de Thornton Wilder, versión libre de Jeanine Llanes

Sinopsis: Clásico en tres actos situado en el ficticio Grover’s Corners, a inicios del siglo XX. A través de las familias Gibbs y Webb, la obra reflexiona sobre la vida cotidiana, el amor, el matrimonio y la muerte, recordándonos la importancia de valorar cada momento mientras sucede.

Actuan: Mónica Blanco, ⁠Guille Duarte, Víctor Duarte, Lisseth Esquivel, Elena Gamarra, Aura López, Hugo Méndez, Jay Miranda, Nicolás Paravicini, Pablo Rodríguez⁠, Tania Romero, Tobías Ruiz, Fe Serrati, Marta Villamayor, y Rafael Villasanti.

Funciones: Domingo 14 de diciembre a las 18:00 y 20:30 en el Teatro del Salemma Carmelitas.

“Nuestro Pueblo”, obra del primer año de El Estudio.

TALLERES INFANTILES Y ADOLESCENTES

Se presentarán las obras “Misión Tesoro” y “Las Sospechosas”, creadas por el profesor Edgar Sanabria, con acompañamiento de las profesoras Leti González, Vero Brun y Patty Galeano.

Participan alumnas y alumnos del Taller Continuo de Actuación para Adolescentes y del Taller de Creatividad Infantil.

Las funciones son el sábado 20 de diciembre a las 18:30 y 20:30, en la Sala Teatro del Salemma Carmelitas.

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El ciclo de teatro breve Teatro Mbyky celebra diez años de trayectoria en la escena local con una edición especial que reunirá cuatro obras inéditas de autores paraguayos. Las funciones se llevarán a cabo los domingos 2, 9, 16 y 23 de agosto en el centro cultural El Granel (Juan de Salazar 372 c/ Artigas).

Inspirado en el formato español Microteatro por Dinero, el proyecto comenzó a desarrollarse en Paraguay en 2016 como una plataforma dedicada a impulsar la dramaturgia nacional y a nuevos creadores escénicos. A lo largo de esta década, la iniciativa ya ha producido más de 60 obras cortas.

Fiel a su concepto característico, la propuesta invita a los asistentes a recorrer distintas salas del recinto para presenciar cada una de las obras de la grilla.

CUATRO OBRAS

• “¿No podés ser un fantasma normal?”: Tras perder su trabajo, Laura vuelve con su madre y convive con el fantasma de su mejor amiga. Una comedia emotiva de Araceli Bogado Serafini, con Maureen Montanía y Andrea Yubero.

• “Nova Vida”: Un pastor que promete salvación pone a prueba la fe y los límites del diezmo. Actúan Andrea González Burgos, Ronald von Knobloch y Coke Ruiz, bajo la dirección de Rafael Sandoval.

• “Tempestad”: Una pareja encerrada por una tormenta saca a la luz sus tensiones y violencia oculta. Dirigida y actuada por Frank Mareco junto a Julia Clemotte.

• “Oparei”: Es un drama inmersivo de suspenso que retrata la impunidad judicial en Asunción. Después de un fatal accidente de tráfico, un padre decide tomar justicia por su mano. Al eliminar la cuarta pared, las espectadoras y los espectadores se convierten en cómplices voluntarios atrapados en la misma habitación que los captores, reflejando una sociedad que olvida rápidamente. Dirigida por Napo Antunez, con las actuaciones de Mona Airaldi, Rodrigo Bolla y David Sosa.

Las funciones se realizarán en los horarios de 19:00, 19:30, 20:15 y 20:45.

Las entradas tienen un costo de G. 25.000 por obra individual o G. 80.000 para acceder al recorrido completo de las cuatro propuestas. Las reservas pueden gestionarse al (0981) 410-132.

Tiatro En Corto ofrece distintas historias, tanto de drama como de comedia, todas en formato breve. Las mismas fueron desarrolladas en un taller de creación con el dramaturgo y director argentino Guillermo Hermida.

La convocatoria contó con la participación de 30 dramaturgos y creadores, de los cuales surgieron las 13 obras presentadas a la curaduría. Finalmente fueron seleccionadas 8 propuestas que integrarán las temporadas de julio y septiembre de 2026.

“Minuto 75”, de Andy Colina.

En lugar de permanecer en una única sala, las espectadoras y los espectadores recorrerán distintos espacios del TIA (España, c/ San José) para encontrarse con universos completamente diferentes, viviendo cada obra desde una cercanía única con los y las intérpretes y las historias.

Cada obra tiene una duración de 15 minutos que se presentarán simultáneamente cada viernes de julio y septiembre, con funciones a las 20:00, 20:30, 21:00 y 21:30.

Además, el ciclo se presenta como una propuesta de after office cultural, donde el público podrá disfrutar de opciones gastronómicas, vinos y espacios de encuentro mientras espera el ingreso a las salas.

LAS OBRAS

“Cuando se cruzan las horas”, escrita por Ali Moran, dirigida por Carlitos Ledesma, con actuaciones de Lourdes García Stark y Ali Morán. La obra propone un encuentro donde el humor y los recuerdos se entrelazan en un comedor que despierta emociones familiares, invitando al espectador a mirar de cerca y dejarse abrazar por la memoria.

“Terminal”, de Luis Villalba, presenta una historia íntima inspirada en experiencias reales. Interpretada por el propio Villalba junto a Luján Benítez, la obra invita a detenerse, mirar al otro y reflexionar sobre cómo elegimos seguir adelante.

“Dejemos que fluya”, escrita y dirigida por Noelia Ibarrola, es una comedia que explora con humor las relaciones contemporáneas: las aplicaciones de citas, los chats, las expectativas, las frases ambiguas y las contradicciones de los vínculos actuales. El elenco está integrado por Regina Bachero, Natalia Nebbia y Borja García Enríquez.

Por su parte, “Minuto 75”, dirigida por Andy Colinas, reúne el fútbol, el folclore, el guaraní, las supersticiones y la identidad paraguaya en una historia cargada de emoción, humor y esperanza. Actúan Augusto Toranzos y Ernesto Duarte.

“Terminal”, de Luis Villalba.

Para el mes de septiembre, se prevé la presentación de las obras: “¿Todavía sabremos entrar por la ventana?”, de Fiorella Fiore; “Venta de Garage”, de Erika Torres; “Rollitos Primavera”, de Sebastián Pebriz; y “Objetos Perdidos”, de Raúl Morínigo.

Las entradas tienen un costo de G. 80.000 para el circuito completo, Gs. 60.000 para alumnos de TÍA y G. 25.000 por obra individual. Las entradas pueden adquirirse a través de www.vivextuentrada.com o realizar reservas vía WhatsApp al +595 994 200584.

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Con actuaciones de Mona Airaldi y Chelo Galeano, bajo la dirección y dramaturgia de Alan Jara, “La Herencia de la Humedad”, se encuentra con funciones en Sala La Correa de Asunción. La pieza teatral aborda el trauma, la memoria y la herencia emocional a través de una experiencia íntima y profundamente sensorial.

Flyer de “La Herencia de la humedad”.

“Una madre y un hijo habitan una casa donde la humedad parece tener memoria propia. Entre silencios, resentimientos y heridas que nunca terminan de cerrar, ambos intentan sobrevivir a una tormenta que lleva años filtrándose entre ellos”, menciona la sinopsis.

“La humedad se convierte en una metáfora de aquello que permanece oculto, pero continúa afectando los vínculos y la vida de quienes la habitan”, mencionan desde la producción de la puesta a cargo de Evelyn López.

El espectáculo lleva al espectador y a la espectadora a sumergirse en una atmósfera cargada de tensión y sensibilidad, donde los recuerdos, el miedo y las emociones reprimidas emergen con fuerza. Así también, reflexiona sobre las marcas invisibles que dejan el abandono, los silencios familiares y las heridas que atraviesan generaciones.

Mona Airaldi protagoniza “ La Herencia de la Humedad”. Foto: Luis Acosta

La asistencia de dirección es de Enrique González, la escenografía de Erik Gehre, la iluminación de Martin Pizzichini y la fotografía es de Luis Acosta.

Las entradas tienen un costo promocional de G. 70.000, una promoción de 2 entradas por G. 120.000 y un precio especial para estudiantes de G. 60.000. Las reservas pueden realizarse al 0971 247 231.

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