Victoria’s Secret da un giro a su marca y cambia las ‘ángeles’ por activistas
Un grupo de activistas son los nuevos “ángeles”.
Nueva York. Victoria's Secret, la marca de lencería que durante años tuvo la primera palabra sobre el concepto de "sexy" y convirtió a los "ángeles" en objeto de deseo, ha emprendido un giro que busca empoderar a las mujeres y dejar de reforzar unos estereotipos de belleza inalcanzables para la mayoría.
“En Victoria’s Secret, estamos haciendo un viaje increíble para convertirnos en el principal defensor de las mujeres del mundo. Este es un giro dramático para nuestra marca, y es un giro que acogemos desde nuestro interior”, dijo este miércoles en un comunicado su consejero delegado, Martin Waters, para presentar su lavado de cara.
La empresa, arrastrada a la decadencia por la modernización de la sociedad, las reivindicaciones de mayor diversidad en la moda y el movimiento Me Too, ha puesto su imagen en manos de siete figuras con “éxito” y una “pasión común por el cambio positivo” para definir el futuro de la que considera la marca femenina más reconocible.
Entre ellas están la futbolista y activista de la comunidad LGTB Megan Rapinoe; la actriz y empresaria Priyanka Chopra Jonas o la primera modelo trans que desfiló para la firma, Valentina Sampaio, quienes forman The VS Collective, encargado de crear “colecciones revolucionarias” y generar apoyo para “causas vitales para las mujeres”.
En su cuenta de Twitter, Rapinoe opinó este jueves que las portavoces son “iconos de nuestro tiempo” y adelantó que trabajará para “mostrar a TODAS las mujeres su belleza y poder individual y colectivo” desde la firma, que ha restructurado también su cúpula ejecutiva para incluir a una mayoría de mujeres.
En una entrevista con The New York Times, Rapinoe fue más allá y describió el mensaje “patriarcal y sexista” que enviaba con su imagen la anterior Victoria’s Secret, pensada “desde una óptica masculina y a través de lo que deseaban los hombres”, como “realmente perjudicial”.
Una de las primeras iniciativas de The VS Collective será un pódcast en el que las “fundadoras” del grupo compartirán sus historias y experiencias con la periodista Amanda de Cadenet, que también es portavoz colaboradora de la marca.
Por otra parte, Victoria’s Secret anunció el lanzamiento de The VS Global Fund for Women’s Cancers, un fondo que financiará proyectos innovadores de investigación sobre tratamientos y curas para cánceres que afectan a mujeres, y además apoyará a científicas que “representen a la diversa población para la que trabajan”.
La firma, que en esta iniciativa ha unido sus fuerzas con la diseñadora Stella McCartney, detalló que entregará un premio de “al menos 5 millones de dólares anualmente para examinar y abordar las inequidades raciales y de género y desbloquear nuevas innovaciones que mejoren los resultados con el cáncer para todas las mujeres”.
Victoria’s Secret celebró a finales de 2019 su último gran desfile protagonizado por “ángeles” -modelos engalanadas con escuetos conjuntos de ropa interior y ataviadas con altos tacones y extravagantes alas a la espalda- debido a una audiencia televisiva menguante y a una serie de polémicas.
El año pasado, un reportaje investigativo de The New York Times reveló una cultura “misógina” y de “intimidación” que corroboraron un centenar de modelos y el grupo “The Model Alliance”, que promociona el trato igualitario de las modelos en la industria de la moda, además de pedir cambios en la empresa.
Una de las figuras sometidas a escrutinio fue el director de mercadotecnia de L Brands, Ed Razek, que dejó su cargo después de que saliera a la luz que rechazó contratar modelos trans para los desfiles, y el otro fue su máximo ejecutivo, Les Wexner, vinculado al financiero fallecido y acusado de delitos sexuales Jeffrey Epstein, que también ha dado un paso atrás.
Leé también
Moda con acento mineiro
Minas Trend 2026. Foto: Gentileza - Matías Irala
La moda brasileña continúa consolidando su presencia a nivel local y regional, evidenciando una expansión sostenida tanto en términos comerciales como culturales. Una muestra de este dinamismo es Minas Trend, que tuvo lugar en Belo Horizonte, reuniendo propuestas que abarcan desde el sector textil y la moda autoral hasta el segmento infantil.
Por Matías Irala
En su 35ª edición, desarrollada del 14 al 16 de abril, el evento adoptó el concepto “Ecos”, bajo la premisa de fortalecer conexiones no solo a nivel nacional, sino también regional e internacional. Este enfoque refuerza el posicionamiento de la feria como plataforma estratégica para la articulación de negocios en la industria de la moda.
La edición reunió a más de 150 marcas, lo que representa un crecimiento del 54 % respecto a la temporada anterior, consolidando a Minas Trend como uno de los principales polos de generación de negocios del sector en Brasil.
Durante la feria, se destacaron propuestas vinculadas al universo de accesorios —desde alta joyería hasta bijouterie— así como colecciones de indumentaria con una fuerte impronta autoral, alineadas con una identidad propia del diseño brasileño contemporáneo.
Experiencia de primer nivel
Según Rogério Vasconcelos, presidente de la Cámara de la Industria de Insumos y Transformación de Ropa, Calzados y Accesorios de la FIEMG y del SINDIVEST-MG, el estado de Minas Gerais ocupa una posición estratégica dentro del ecosistema de moda brasileño, concentrando el 12,4 % de las empresas del sector y el 10,9 % del empleo industrial vinculado a la moda en el país.
“El sistema de la moda involucra una cadena compleja que abarca desde el diseño hasta la comercialización final. Es una industria intensiva en mano de obra y con fuerte impacto económico, por lo que resulta fundamental valorar lo que se produce en Minas Gerais y en Brasil”, destacó durante el evento.
Durante el evento el público pudo descubrir las numerosas propuestas de marcas qué estaban en una hilera infinita de bloques. La idea del final es captar la atención solo de compradores de primera línea sino lograr una experiencia directa con los diseñadores.
Hibridación estética y negocios
Más allá del evento, la relevancia de Brasil en el sistema de moda paraguayo responde a una lógica estructural. El consumo de moda brasileña en Paraguay no se explica únicamente por la importación de productos terminados, sino por una integración productiva y comercial consolidada dentro del MERCOSUR.
Brasil actúa simultáneamente como proveedor, socio industrial y referente estético. En 2024, el intercambio comercial entre Paraguay y Brasil superó los USD 7.200 millones, con importaciones paraguayas desde Brasil por más de USD 3.700 millones, según datos oficiales. Dentro de esta dinámica, el sector textil y de confecciones ocupa un rol relevante, tanto en términos de importación como de producción bajo régimen de maquila.
A su vez, Brasil es destino de más del 60 % de las exportaciones maquiladoras paraguayas, lo que evidencia una cadena de valor compartida donde la moda no solo circula como producto, sino también como proceso productivo.
En el plano comercial, esta integración se traduce en la creciente presencia de marcas brasileñas en el retail paraguayo. Centros comerciales y ejes urbanos como Paseo La Galería o Paseo Lillo han incorporado de manera sostenida propuestas provenientes de Brasil, impulsadas por su competitividad en diseño, calidad y posicionamiento de marca.
Te puede interesar: La película sobre Michael Jackson, un biopic supervisado por la familia
Muere a los 93 años el diseñador italiano Valentino
Anne Hathaway y Valentino Garavani. Foto: (Getty/Vittorio Zunino Celotto).-
El diseñador italiano Valentino Garavani falleció a los 93 años, informó este lunes la agencia italiana ANSA.
Este legendario diseñador falleció en su casa de Roma, informó la agencia, citando a la Fundación Valentino Garavani y la pareja del modisto, Giancarlo Giammetti.
Conocido simplemente como Valentino, fue uno de los diseñadores de alta costura más destacados de su época y lució sus creaciones entre las figuras más importantes de la élite internacional, desde Elizabeth Taylor y Nancy Reagan hasta Sharon Stone, Julia Roberts y Gwyneth Paltrow.
Tanto en la pasarela como en su vida personal, Valentino se derrochaba lujo hasta el último detalle de su impecable peinado y su bronceado color caramelo.
Fuente: AFP
No más ropa nueva: una ambientalista coreana se levanta contra el hiperconsumo de la moda
No más ropa nueva: una ambientalista coreana se levanta contra el hiperconsumo de la moda.
Lee So-yeon pasó de ser una compradora de ropa compulsiva a una activista climática cuando un abrigo de invierno de 1,50 dólares, provocó en ella un nuevo despertar que frenó sus compras, casi a diario, de alguna prenda de vestir.
Fuente: AFP
Hace unos años, Lee se encontró frente a una chaqueta acolchada muy barata en una tienda H&M en Estados Unidos, donde trabajaba en ese momento, y se preguntó cómo una pieza podía venderse a ese precio.
La joven de 30 años se embarcó en una investigación profunda sobre los métodos de producción de moda rápida y se horrorizó por el costo humano, social y ambiental que el hiperconsumismo está teniendo en el planeta y en la salud mental de las mujeres que fabrican y compran ropa barata.
“Solía comprar un traje nuevo cada día (laboral) de la semana”, dijo Lee a la AFP, y agregó que cada artículo de las principales tiendas suele tener un costo de producción menor a un dólar.
Pero la razón por la cual la ropa es tan barata es porque las mujeres que cosen para estas empresas cobran un salario ínfimo, y mientras tanto esa industria causa daños significativos al medio ambiente, aprendió Lee.
Lee asegura que no se ha comprado ni una sola prenda de moda rápida desde su epifanía hace seis años atrás.
Su armario, ahora mucho más compacto, cuenta con prendas de segunda mano que ha recibido de amigos y familia, incluyendo una chaqueta de cuero que alguna vez perteneció a su madre.
A diferencia de los artículos de moda rápida, que a menudo están diseñados para ser desechados después de poco uso, cada pieza es irremplazable porque tiene una historia y una historia única, afirma.
“En última instancia, la ropa más ecológica es la que ya está en tu armario”, dijo Lee.
- Romper el ciclo -
Lee ahora organiza intercambios de ropa con sus amigos y familiares, y ha escrito un libro para promover la idea de valorar las prendas por “la historia que hay detrás”, en lugar de perseguir tendencias efímeras.
Ella es parte de un pequeño pero creciente movimiento global que busca promover la ropa de segunda mano y ayudar a las personas, especialmente a las mujeres, a optar por salir del ciclo de consumo excesivo.
La aplicación Lucky Sweater ofrece una plataforma para que los usuarios intercambien artículos de sus armarios entre sí, centrándose en marcas sostenibles, dijo a la AFP la fundadora Tanya Dastyar.
“Estamos programados para creer que la única forma de expresar mi moda o mostrar que soy hermosa o estoy a la moda... son nuevos atuendos”, dijo Dastyar.
“Sin embargo puedes seguir estando a la moda y sentirte bien y lucir espléndida y no tener que hacer eso”, dice sobre las compras compulsivas.
Aunque admite que el intercambio de prendas usadas no ofrece la misma dosis de dopamina que una compra de moda rápida, asegura que con el tiempo es mucho más gratificante.
La creciente aceptación de la aplicación de Dastyar indica que las personas están hambrientas de cambiar su relación con la ropa y el consumismo, dijo.
La gente se da cuenta que no tiene que seguir las tendencias “puedo vestirme de una manera que me resulte cómoda”, apunta convencida de que ésto puede ser un movimiento incipiente.
Para Lee, romper el ciclo de consumo de ropa barata la ayudó a mejorar su salud mental.
Cuando era adolescente, se preocupaba por qué ponerse en los viajes escolares, cuando no pedían ir en uniforme e iba al menos un mes antes de compras para aliviar sus temores.
“Sentí mucha presión sobre cómo me verían los demás”, dijo a la AFP.
Pero su punto de inflexión llegó cuando se enteró de la tragedia del Rana Plaza en Bangladesh en 2013, uno de los peores desastres industriales del mundo que mató a más de 1.130 trabajadores de fábricas de ropa, la mayoría de ellos eran mujeres jóvenes.
Aquellos trabajadores de la fábrica murieron haciendo ropa para “mujeres como yo”, dijo Lee.
- Ropa usada para todos -
La industria de la moda globlal es una de las más contaminantes y representa hasta el 10% de las emisiones de gases de efecto invernadero, según estimaciones del Banco Mundial.
La mayoría de la ropa moderna está hecha de materiales sintéticos como el nailon y el poliéster, que son esencialmente plástico y no se biodegradan en los vertederos, según muestran los datos de la industria.
Tratar de que la ropa no llegue a los vertederos puede ayudar pero en Corea del Sur todavía son muchos quienes evitan las prendas usadas, dijo Kim Dong-hyun, que dirige una fábrica de exportación de ropa usada.
“La gente a menudo no ve con buenos ojos a alguien que usa ropa usada porque son vistos como artículos no deseados”, dijo Kim a la AFP, señalando que ha encontrado pañales sucios y desechos de comida en los contenedores de recolección de ropa.
Corea del Sur es el quinto mayor exportador de ropa usada en el mundo, y los activistas dicen que muchas prendas son esencialmente para la basura en países en desarrollo, que no tienen la capacidad para procesarlas.
En la fábrica de ropa de segunda mano de Kim en Paju, en las afueras de Seúl, una garra mecánica clasificaba montones de ropa usada para exportarla al extranjero.
“Mucha gente trata el contenedor de recolección de ropa como un bote de basura”, dijo Kim.
