Como todos los años, Música Okápe realizó una convocatoria abierta en búsqueda de proyectos musicales de todo el territorio paraguayo, con el fin de fortalecer el sector musical. La iniciativa del “Juande” otorga a los proyectos seleccionados un ciclo de conciertos, un programa formativo y producción de materiales de difusión.

Un jurado, integrado por profesionales del rubro, locales e internacionales, eligió ocho proyectos, los cuales son: Sasanuma Trío, Castell, La Trinidad, Kuña Afro, RAPública del Paraguay, Nassau Ensamble, Catorce e Infusión.

Este año, el proyecto apuesta a seguir fortaleciendo al sector musical, con la propuesta de un ciclo de conciertos, uno por mes, brindando el espacio y la infraestructura para que las bandas puedan presentarse en vivo. Acompañado de la parte formativa, con el curso de producción musical “De la composición a nuestros oídos”.

El jurado de esta edición está compuesto por Aharon Emery (Paraguay), compositor y artista sonoro, guitarrista y vocalista de la banda paraguaya EEEKS; Lucero Sarambi (Paraguay), cantautora y multi-instrumentista, en paralelo a su proyecto solista, conforma también otras bandas como California Superstars y Passiflorx; Luz María Bobadilla (Paraguay), guitarrista paraguaya, dedicada al género de la guitarra clásica, reconocida por su indiscutida calidad interpretativa.

Así también Paulo Torres (Argentina), músico multi instrumentista y productor musical con más de 25 años de experiencia, orientado hacia la composición y producción musical; y Sebastián Falcón (Argentina), técnico en grabación, mezcla y mastering, músico y productor musical.

Los principios, valores y criterios que el jurado tuvo en cuenta para realizar su selección fueron: identidad, innovación y creatividad, género y diversidad, proyectos del interior del país, presentación de material, y la promoción de derechos humanos, igualdad de género y no-discriminación, que son valores con los que el CCEJS está comprometido.

La banda Sasanuma Trío presentará en concierto este viernes a las 19:00 en el patio del Juan de Salazar.

MÚSICA OKÁPE

Música Okápe, una iniciativa del Centro Cultural de España Juan de Salazar (CCEJS) vinculado al programa Tablas Vivas, comenzó en 2012 con un ciclo de conciertos al aire libre, seguido de festivales y encuentros colaborativos. Desde su inicio han participado más de 150 propuestas musicales locales y regionales de diferentes estilos y géneros.

Okápe es una palabra del idioma guaraní que significa “afuera”, y da nombre al programa con la idea de expansión, de impulsar y sacar al exterior la música actual que se genera en Paraguay y la región, promoviendo a grupos y solistas contemporáneos de la escena emergente, alternativa y original que se encuentran fuera de los circuitos tradicionales.

“Fresco & Soleado”, lo nuevo de Garage 21, abre una nueva etapa para la agrupación, que tiene en su haber más de 20 años de trayectoria dentro de la escena local.

Garage 21 prepara su próximo disco. Foto: Gentileza

Lejos de plantear una historia de amor en términos tradicionales, la canción se concentra en una sensación: ese momento en que compartir el presente con la persona que uno ama parece suficiente y el reloj deja de tener importancia. “Fresco & Soleado” habla del ahora y del deseo de congelar ese instante antes de que termine.

Fue compuesto por Panchi Galarce y Alejandro Frontanilla, con música de ambos junto a Gustavo Silva. La producción estuvo a cargo de Galarce, Frontanilla y Tom Taranto, quien también realizó la grabación, mezcla y mastering en El Templito. El arte de tapa fue diseñado por Robert Báez.

La obra musical trae consigo un videoclip donde se ve a los integrantes del grupo de de pop punk actuando como presentadores de medios de comunicación, saliendo a la calle por las noticias, cuando les ocurren los casos más desopilantes.

“Fresco & Soleado” inicia el recorrido por un disco que incluirá 11 nuevas canciones y renovará el catálogo de una de las bandas más longevas del punk paraguayo.

Conforman Garage 21, Panchi Galarce en bajo y voz, Alejandro Frontanilla en guitarra y voz y Tavo Silva en batería.

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Diego Guzmán prepara la segunda edición de “Guitarra Paraguaya”, propuesta de la que menciona. “El hilo conductor del concierto será la guitarra de inicio a fin, pero este año decidí incluir una batería, un bajo y un piano, como instrumentos de base, y algunos invitados especiales”.

El repertorio arrancará con Fragile y Shape of My Heart, de Sting, canciones en las cuales la guitarra resalta por su riqueza armónica y melódica. Se agregan temas propios con letras que recuerdan amores, nostalgias y sensaciones. Para el cierre, el guitarrista apostará a los arreglos de clásicos del folclore, como Cascada (Digno García), Pájaro choguy (Guillermo Breer) y Paraguaya linda (Cardozo Ocampo/Pierpauli), entre otros.

El músico estará acompañado por Esteban Godoy (piano), Luis Tellechea (bajo eléctrico), Mike Salomón (batería) y Giulia Guzmán y Martina Branda (coros). Las entradas tienen un costo de G. 50.000, en puerta, y G.40.000, si son adquiridas de manera anticipada, contactando al 0983 873318.

Diego Guzmán y parte de su equipo de “Guitarra Paraguaya”. Foto: Gentileza

DIEGO GUZMÁN

Formado en el Conservatorio Giuseppe Nicolini de Piacenza (Italia), Guzmán, de 38 años, ha dedicado su vida a la música. La influencia de su padre, César Guzmán, fue decisiva en su pasión por la guitarra —especialmente la clásica—, que empezó a estudiar a los siete años. Su etapa en Europa y las clases magistrales con maestros de la talla de Oscar Ghiglia, Marcin Dylla, Nuccio D’Angelo, Massimo Leonardi y Arturo Tallini (Italia), y Pablo Márquez (Argentina) le permitieron mejorar su técnica y consolidar un estilo propio y versátil.

A lo largo de su carrera, ha sido galardonado con premios en la escena de la guitarra clásica, tanto en Paraguay como en Italia. Diego es además docente de guitarra y cuenta con un material discográfico titulado La belleza de la vida, que incluye arreglos de música paraguaya para guitarra solista. Su enfoque pedagógico y su trayectoria artística lo convierten en un referente tanto en el ámbito educativo como en el de la interpretación musical.

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La próxima edición del festival Lollapalooza Argentina anunció la grilla para su próxima edición, prevista para los días 12, 13 y 14 de marzo de 2027 en el Hipódromo de San Isidro, Buenos Aires. En ella figuran estrellas mundiales de la música como Travis Scott, Charli XCX, The Killers, David Guetta, Tini y Queens of the Stone Age, entre otros.

Kchiporros celebra 20 años de trayectoria. Foto: Facebook.com/Kchiporros

El festival contará con presencia paraguaya, de la mano de la agrupación Kchiporros, que volverá a integrar el cartel, tras su debut en el 2023, convirtiéndose en la primera banda nacional en presentarse en Lollapalooza Argentina. Dicha presentación marcó una ruta para la participación de otros artistas de Paraguay, como El Culto Casero y la extinta Milk Shake.

El anuncio del retorno de KCH se da cuando la banda celebra 20 años de trayectoria, marcada por un gran recorrido nacional e internacional. A esto se suman sus recientes colaboraciones, como Tierra Adentro con “Aquellas Noches” y con el artista argentino FMK en “Si Sale el Sol”, así como su presencia en el festival ReciclArte.

Kchiporros promociona nuevas canciones. Facebook.com/Kchiporros

Kchiporros anunciará próximamente nuevas fechas de presentaciones. 

El Lollapalooza Argentina es uno de los encuentros musicales más importantes de la región y de mayor convocatoria de Sudamérica.

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