Ricardo Arjona lanza “Tarot”, tema de disco nuevo y nacido en Puerto Rico
San Juan. El cantautor guatemalteco Ricardo Arjona lanzó este viernes "Tarot", el nuevo y sexto sencillo de su más reciente álbum, "Blanco", y cuya inspiración y creación surgió en Puerto Rico hace 25 años.
Según explicó el artista en un vídeo, “Tarot” nació una tarde en esa isla caribeña, mientras este disfrutaba de una comida en un restaurante dedicado a la venta de ostras.
Estando allí, entró “una figura, un personaje que aparece ahí con resacas de lo que ellos llaman lo de haber sido un ‘tecato’ (drogadicto o usuario) de heroína”, según rememoró Arjona en el vídeo.
“Este personaje me impactó muchísimo. Lo fotografié de inmediato y concebí la canción esa misma tarde. Veinticinco años más tarde escribí la canción”, ahondó el artista.
“Hay canciones que se conciben un día en el tiempo y se paren mucho tiempo después”, resaltó Arjona, de 56 años.
Tras la composición, Arjona le entregó el tema al músico colombiano Julio Reyes, quien entonces se llevó la canción a Budapest para grabar la música con la Orquesta de Budapest.
“Lo que nació en Puerto Rico, lo que se parió en el 2019 y paró en Budapest, se convirtió en una de las piezas más oscuras, dramáticas y artísticas del proyecto”, destacó Arjona.
El músico guatemalteco reflexionó además que “Tarot” es una canción es “una isla que podía caber en cualquier proyecto que no peleaba con este concepto acústico que parecía un respiro cinematográfico en el mundo de blanco y negro y por eso decidí dejarla”.
El vídeo musical de “Tarot” fue dirigido por Matías Gey.
Arjona indicó que Puerto Rico ostenta dos acontecimientos importantes en cuestión de composiciones para él.
El primero fue cuando un día estando en la isla conversaba con un músico puertorriqueño, quien le dijo que en dicho territorio los jóvenes de 18 años no podían tomarse una cerveza, pero sí ir a la guerra.
De ahí nació el tema y el disco “Si el Norte fuera el Sur”, publicado en 1996.
“Tarot” es el sexto sencillo que Arjona lanza de su nuevo disco, “Blanco”, publicado el 29 de mayo pasado.
“Es una canción para dejar de hacer otras cosas, sentarte a escucharla, no da tiempo para otra cosa”, agregó Arjona sobre “Tarot”.
Los otros temas ya publicados de “Blanco” son “Hongos”, “El amor que me tenía”, “Sobrevivirás”, “Blues de la notoriedad” y “Mamás de Moisés”.
Al momento, los vídeos musicales de “Hongos”, “El amor que me tenía” y “Sobrevivirás” han sobrepasado las millones de reproducciones en YouTube.
El vídeo de “Hongos” cuenta con 41 millones de reproducciones, “El amor que me tenía” 9 millones y “Sobrevivirás” 4 millones.
El resto de los temas de “Blanco” son “Morir por vivir”, “El invisible” y “El retrato”.
Sabrina Carpenter tacha de “repugnante” que la Casa Blanca use su música en redes
Nueva York, Estados Unidos. La cantante Sabrina Carpenter calificó el martes de “malicioso y repugnante” el uso de una de sus canciones en un video difundido en X por la Casa Blanca, que mostraba arrestos realizados por autoridades de inmigración.
AFP
“Nunca me asocien, ni a mí ni a mi música, para beneficiar su programa político inhumano”, añadió la cantante en respuesta a la publicación de la presidencia estadounidense.
En un breve video publicado por la Casa Blanca se ve a varias personas en una protesta y luego a varios agentes federales realizando arrestos, con la canción “Juno”, lanzada en 2024, como fondo musical.
La cantante estadounidense, Sabrina Carpenter.
“No nos disculparemos por expulsar de nuestro país a peligrosos criminales ilegales asesinos, violadores y pedófilos”, reaccionó Abigail Jackson, portavoz adjunta de la Casa Blanca.
Jackson, además, calificó de “estúpida” a cualquiera que “defienda” a estas personas.
Sabrina Carpenter no es la primera artista en protestar contra el uso de su música por parte de Donald Trump y su equipo.
Donald Trump, presidente de los Estados Unidos. Foto: Allison Robbert / POOL / AFP
El cantante Kenny Loggins exigió recientemente la retirada de un video publicado por el presidente que utilizaba su éxito “Danger Zone”, de la película “Top Gun”, para acompañar imágenes generadas por inteligencia artificial (IA) que lo mostraban como piloto de combate lanzando excrementos sobre opositores políticos.
En 2024, Céline Dion condenó el uso no autorizado de una de sus canciones, “My Heart Will Go On”, en un video de campaña. Lo mismo ocurrió con Beyoncé ese mismo año, con su tema “Freedom”.
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Concierto Navideño de música barroca del Perú y Paraguay en la Catedral de Asunción
Este miércoles 3 de diciembre, a las 19:00, en la Catedral Metropolitana de Asunción tendrá lugar la cuarta edición del concierto navideño de la Embajada de Perú. La actividad es de acceso libre y gratuito.
Por cuarto año consecutivo, la Embajada del Perú invita a un encuentro musical que une dos naciones hermanas a través de uno de los capítulos más brillantes y menos conocidos de la historia musical americana: el barroco mestizo del Virreinato del Perú.
El Ensamble Paraqvaria, una de las agrupaciones más prestigiosas en la interpretación histórica del barroco latinoamericano, especialmente del repertorio de las antiguas misiones jesuíticas guaraníes y de los grandes centros virreinales como Lima y Cusco, se encargarán de transmitir distintas emociones al público, bajo la dirección del maestro Ian Szarán, con instrumentos de época y una filología impecable.
El programa está fue especialmente seleccionado y recorre la geografía sonora del antiguo Virreinato, desde los Andes hasta el Paraná, y que evoca el espíritu de la Navidad colonial con piezas llenas de devoción, alegría y refinamiento criollo.
Una oportunidad única para escuchar, en interpretación histórica, el sonido auténtico de la Navidad colonial: un barroco vibrante, mestizo y americano.
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El regreso “Mundial” de Kita Pena
“Mundial” se denomina el nuevo tema de Kita Pena. La banda asegura que el sencillo abre una nueva etapa en su carrera.
La canción mezcla bossa, pop y un pulso lo-fi en un sonido actual, ligero y sin sobreproducción. La misma llega acompañada de un arte animado que refuerza una idea simple y honesta: lo real se huele a cuadras.
La estética de dibujos animados, colores intensos y humor visual acompaña al tema sin traducirlo literalmente, pero potenciando su identidad directa.
Los integrantes de la agrupación nacional indican que “Mundial” no persigue tendencias ni dramatiza emociones. “Es una canción con identidad clara, sostenida por un estilo que no negocia su forma”.
Formada en 2011, Kita Pena es una banda paraguaya reconocida por su mezcla orgánica de géneros como pop, rumba, guarania, reggae, flamenco, folk, bossa, cumbia, punk y ritmos locales.
Conforman el grupo: Andrés Selich (voz), Rodrigo Cristaldo (voz), David Müller (guitarras y coros), Ricardo Velázquez (bajo), Marcelo Soler (batería, coros y producción), Ramón González (percusión) y Lucas Perrota (ukelele y guitarras).
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