El espectáculo dirigido por Diego Mongelós, el cual aborda los últimos momentos de la vida del afamado escritor Ernest Hemingway, recluido en una clínica psiquiátrica, sometido a tratamientos de electroshock, permanece en escena un fin de semana más, gracias al rotundo éxito y pedido del público.

“Estamos habilitando más lugares de acuerdo a todos los protocolos”, expresó Ardissone, en contacto con la 650 AM Radio UNO.

El artista invitó al público a asistir al espectáculo, adaptación libre de datos biográficos del afamado escritor estadounidense Ernest Hemingway, a cargo de la dramaturga peruana Maritza Núñez Bejarano.

“La respuesta de la gente fue sorprendente. Por el personaje que llama la atención. Estamos viviendo una etapa especial del teatro”, indicó el histrión sobre la aceptación del público entorno a la puesta y a la figura del emblemático escritor, a quien le toca interpretar.

En la obra, Hemingway se enfrenta a sí mismo y a ciertas personas que intervinieron en su vida. “Es atrapante lo que pasa en el escenario, el duelo de todos los personajes”.

Pablo habló además de la situación de crítica que atraviesa el ámbito artístico a raíz de la pandemia del COVID-19, doblemente afectada a diferencia de los demás sectores.

“La crisis golpeó muy fuerte al sector. Recuperarse más de 1 año y medio de crisis con una obra no recuperás nomas, en el Arlequín nos va a llevar 4 a 5 años mínimo”.

El mismo hizo una reflexión acerca de la importancia del arte en los tiempos más difíciles. “Es muy interesante, los grandes momentos son los momentos de crisis políticas, económicas. Es cuando la gente se vuelca al teatro”.

Hemingway es una producción de Aleph Teatro y Arlequín. Además de Ardissone actúan Ariel Galeano, Joaquín Díaz Sacco, Ariell López Sabino y Jorge Torres.

Las funciones son el sábado 17 a las 20:00 y el domingo 18 de julio, a las 19:00, en Arlequín Teatro (Antequera 1061 casi Tte. Fariña).

Las entradas tienen un costo de Gs. 75.000, anticipadas: Gs. 60.000 y está disponible una promoción “vacunados”, 2 x Gs. 100.000 Gs. Para mayores informes y reservas al 0992 442152.

“En un jardín olvidado, plantas e insectos llevan años esperando el regreso del Jardinero. Convencidos de que su llegada será la respuesta a todos sus problemas, depositan en él la esperanza de recuperar la vida que alguna vez tuvieron. Pero el Jardinero finalmente regresa con una decisión muy diferente: no viene a salvar el jardín, sino a podarlo por completo”, así menciona el inicio de la trama.

“Ante la amenaza de desaparecer, sus habitantes deberán enfrentarse a sus propias diferencias y tomar una decisión fundamental: seguir esperando que alguien los rescate o descubrir si todavía son capaces de salvarse por sí mismos. Mientras tanto, el regreso del Jardinero también lo obliga a enfrentarse con los recuerdos y las heridas que alguna vez lo llevaron a abandonar aquel lugar”, prosigue.

A través de personajes que representan distintas formas de vida, la puesta propone una mirada sobre los vínculos, las pérdidas, la resiliencia y la posibilidad de comenzar nuevamente. “Porque, a veces, para volver a brotar, primero hay que reconocer qué nos impide hacerlo”.

“Cuando volvamos a brotar: El Musical”.

El espectáculo nace del trabajo conjunto entre el Taller Integral de Actuación (TIA) y la Fundación Gabriela Duarte, uniendo formación artística, creación escénica y producción para llevar al público una obra original de gran despliegue musical, de la mano de jóvenes intérpretes, artistas invitados y un equipo creativo y técnico multidisciplinario, además de una banda de músicos que acompaña en vivo el desarrollo de la obra.

Conforman el elenco: Cecilia Franco, Fabrizio García, Fredy Aponte, Giuliana Benítez, Jazmín Martínez, Jeremías López, Mariella Villalba, Martina Sosa, Mia Cuevas y Sabrina Ibáñez, con la participación especial de Alejandro Cacavelos, Janice González, Jorge, “Tuga” Ramírez y Misael Centurión.

El talento musical lo integran: Mayra Torres, Nani Lepel, Sannie Ferreira, Kiara Rolando, Meli Irala, Bianca Clemotte, María Arévalos, Fer de la Cruz, Jhonny Simiano, Roberto Aquino, Alessandro Martínez, Nayeli Ojeda, Martín Acosta, Paula Vera, Esteban Giménez, Fran Vera y Mathias Barranco.

La dirección y montaje es de Jimena Ramírez y Coke Ruiz, la coreografía es de Florencia Boccia y la dirección musical de Sebastián Pérez. La coordinación y dirección artística corresponden a Rocio Solís y la producción general es de Magalí González.

Leé también: Antígona: La Torre de Babel”: Adaptación de Raquel Martínez vuelve a escena

Dirigida por Raquel Martínez, “Antígona: La Torre de Babel”, es una obra de teatro contemporáneo, experimental e inmersiva, que invita al público a redescubrir una historia clásica que, siglos después de su creación, sigue planteando preguntas sobre el poder, la justicia, la desobediencia y la libertad.

Raquel Martínez, actriz, docente y directora. Foto: Leo De Blas

La puesta parte de la tragedia de Sófocles para construir un lenguaje escénico propio, donde el público no solo asiste a una representación, se encuentra frente a una experiencia que busca involucrarlo desde distintos niveles.

Antígona, personaje central de una de las tragedias más reconocidas de la dramaturgia occidental, se convirtió a lo largo de la historia en una figura vinculada a la resistencia frente al poder y a la defensa de las propias convicciones. En esta versión, su historia se transforma en materia para experimentar con el espacio, los cuerpos, las voces y las posibilidades del teatro contemporáneo.

“Antígona” se basa en la obra clásica para presentar una puesta contemporánea. Foto: Gabriela Morales

La obra toma el mito de Antígona como premisa para explorar sus resonancias en el presente y establecer un diálogo con las problemáticas y tensiones de la sociedad contemporánea.

Integran el elenco Malu Yegros, Lucía Martínez, Joana Caribaux, Ito González, Valeria Ocampos, Angie Parodi, Víctor Quiñonez, Mimi Peralta, Alejandra Cabral, Tavo Villalba, Rita Ruiz Díaz, Alma Ávalos, Berna Gaona, Lariza Urdapilleta, Camilí Zalazar, Fernanda Batista, Jesús González, Monse Yegros, Elias Martínez, Maia Páez.

El elenco de “Antígona: La Torre de Babel”. Foto: Gabriela Morales

La asistencia de dirección es de Caro Castillo y la producción de Yarará Producciones. Está disponible un combo de 2 entradas por G. 130.000, y otro de 4 entradas por G. 300.000 más una gratis.

Te puede interesar: Kchiporros volverá al Lollapalooza Argentina

“Nadie vuelve porque sí”, creada por el dramaturgo argentino Guillermo Hermida y estrenada en el 2024, llega a nuestro país en una versión paraguaya, dirigida por Jorge Báez. La trama sigue a Agustina, durante el día del estreno de la película “Volver” de Pedro Almodóvar, en el 2006.

Jorge Báez dirige la adaptación paraguaya de “Nadie vuelve porque sí”. Foto: Gentileza

“Agustina, voluntariamente aislada, rodeada de recuerdos, refugiada en la quietud de su hogar y en su fascinación por las películas, busca reponerse de la ausencia de su compañero y amor de su vida: Tobías. Inesperadamente, lo que tantas veces pidió, sucede. Él, aunque ‘un poco cambiado’ regresa, pero su retorno poco tiene que ver con lo que ella imaginó”.

La puesta aborda diversos temas como el amor, lo que ya no está, el poder de las películas, el más allá y la transformación como llaves para seguir adelante, desde el humor y la ironía. Conforman el elenco Sonia Amarilla, Fran Gubetich, Mauri Martínez y Fabu Olmedo.

El espectáculo que tiene como premisa “Cuando una espera se vuelve comedia”, tuvo su estreno en Buenos Aires en mayo del 2024. El diario La Nación de Argentina, la calificó como “Muy buena” y la describió como una sensible lectura en capas sobre el anhelo de retornar del más allá.

“Nadie vuelve porque sí”, de Guillermo Hermida.

Las funciones los viernes y sábados a las 21:00, y los domingos a las 20:00. Las entradas anticipadas se encuentran a la venta a través de Ticketea y del número de WhatsApp 0992 442152. El costo se encuentra en la etapa de Preventa 2: G. 100.000 hasta el jueves 8 de octubre. En la boletería, el costo es de G. 120.000.

Te puede interesar: Del Cerro Hũ a la red carpet: La historia de Bowie, el can de Marcelo Martinessi