Producida inicialmente por la televisión española Antena 3 con un presupuesto limitado, esta serie en torno al robo de la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre se ha convertido, tras su adquisición por Netflix, a finales de 2017, en una de las más vistas de la principal plataforma del mundo.

Tal fue su éxito que los monos rojos y las máscaras de Dalí de los ladrones de la serie, así como la canción partisana italiana “Bella Ciao”, aparecieron en las protestas de todo el mundo.

“Se trata de una serie de habla no inglesa que fue la primera que, de manera muy rotunda, se convirtió en un fenómeno global”, explicó Elena Neira, profesora de los estudios de comunicación en la UOC (Universidad Abierta de Cataluña, por sus siglas en catalán).

Los personajes de Tokio, Lisboa o Berlín lograron incluso mantener en vilo a un numeroso público angloparlante, especialmente en Estados Unidos, poco acostumbrado a las producciones dobladas o subtituladas.
“Gracias en parte al éxito de ‘La casa de papel’, se dieron cuenta de que no tienen que producirlo todo en Estados Unidos” para llegar a una audiencia mundial, añade Elena Neira.

ÉXITO INESPERADO

Desde entonces, la plataforma ha producido otros éxitos globales en un idioma distinto al inglés, como “Lupin” y “Squid Game”, cuya primera temporada batió en octubre el récord de mejor arranque de una serie.

A priori, el éxito de la serie española no era nada evidente.

El guión “no tiene nada de revolucionario”, estimó Elena Neira, pero la serie explica “una historia muy universal, que es la lucha entre los buenos y los malos, donde los buenos no son quienes nos parecen que son, y los malos no son tan malos como nos parecen”.

Todo ello tocado con “mensajes relacionados con el empoderamiento femenino, con la camaradería, con la rebeldía”.

Otra serie de éxito no en inglés, como la francesa “Lupin”, “incluye muchos elementos de ‘La casa de papel’ a nivel de ‘storytelling’: el ladrón que se sale con la suya, el ladrón de guante blanco”, con una cierta moral y “muy inteligente”, concluye Neira.

Para Alberto Nahum García, profesor de Comunicación audiovisual en la Universidad de Navarra, detrás del éxito de “La casa de papel” hubo una “tormenta perfecta”. Porque apareció en “un momento en el qué la distribución se ha hecho global” y benefició a “un producto que era claramente muy adictivo”, con unos finales de episodios llenos de suspense premiados por “los algoritmos” de recomendación.

A ello se añadió “un esfuerzo de doblaje muy importante en lenguas locales”, en una plataforma presente en más de 190 países, según Neira.
La producción de España, cuyo gobierno ambiciona convertirla en un centro audiovisual, se benefició de este éxito.

TRAMPOLÍN PARA ESPAÑA

“Ha colocado a la industria [española] en su sitio que no nos atrevíamos ni a pensar, porque nosotros hemos sido un país muy acomplejado”, explicó a la prensa el martes Alex Piña, el creador de la serie.

A remolque de “La casa de papel”, Netflix eligió Madrid en 2019 para instalar su primer estudio europeo.

La serie “confirmó que las historias pueden ser creadas en cualquier parte del mundo y amadas en todo el mundo”, explicó a la AFP Diego Avalos, vicepresidente de contenidos de Netflix en España y Portugal, subrayando la importancia estratégica del español, una lengua hablada por 500 millones de personas.

Varios actores de “La casa de papel” son miembros de la escudería Netflix, como Jaime Lorente y Miguel Herrán, que protagonizaron “Élite”, otro de los grandes éxitos de la plataforma producido en España.

Alex Piña ha firmado un contrato exclusivo con Netflix en 2018 para producir otros proyectos. Y a pesar del final de la serie, Netflix pretende seguir aprovechando su éxito y ha puesto en marcha la versión coreana de la serie con, como guiño, Park Hae-Soo, uno de los actores principales de “Squid Game”.

El nombre del programa, “Los Cayetanos”, es un guiño a Cayetano Re, figura histórica del fútbol paraguayo y entrenador de la Albirroja en el Mundial de México 1986, recordado también por ser el primer técnico expulsado en un Mundial por protestar al árbitro. Un símbolo de una época en la que el fútbol se vivía con personalidad, picardía y carácter.

Inspirado en ese espíritu, no es el típico programa de análisis táctico. Es fútbol visto desde el costado más entretenido: historias, personajes inolvidables, momentos memorables, nostalgia futbolera, música y todo lo que rodea al deporte más apasionante del mundo.

El programa se estrena el martes 31 de marzo a las 23:00 H, por GEN y GEN Beta (YouTube y Twitch), y continuará emitiéndose en vivo todos los martes, miércoles y jueves.

Durante la semana del estreno, debido a Semana Santa, el programa tendrá solo su primera emisión el martes y retomará su ritmo habitual a partir de la semana siguiente.

No te pierdas esta nueva propuesta para empezar a palpitar el Mundial y alentar juntos a la Albirroja.

El espacio de Tv dedicado a las madres se emite todas las tardes por el Trece, ofreciendo información educativa, de prevención y entretenimiento.

El mismo es conducido por Leidi Giménez, obstetra y asesora de lactancia, quien implementa sus conocimientos para acompañar, enseñar y divertir a la audiencia.

De acuerdo a la producción del programa, la idea es seguir creciendo, innovando y acompañando a las mujeres y las familias con contenido de calidad.

El programa cuenta además con un segmento en el espacio matutino La Mañana de Unicanal, donde Giménez comparte consejos y tira tips para el cuidado de bebés.

El público puede encontrar mayor información en la cuenta en Instagram del programa @entrenando_con_mama.

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El año pasado, Dane anunció que le habían diagnosticado esclerosis lateral amiotrófica (ELA), el trastorno neurológico conocido también como enfermedad de Lou Gehrig.

“Con profundo pesar, compartimos que Eric Dane falleció el jueves por la tarde tras una valiente batalla contra la ELA”, dijo la familia del actor estadounidense en un comunicado citado por la cadena CBS y otros medios.

Dane, que nació en San Francisco, debutó en televisión en un episodio de 1991 de la serie “Salvado por la campana”.

Comenzó a interpretar el papel que lo lanzó a la fama en “Grey’s Anatomy” en 2006, cuando dio vida al apuesto cirujano Mark Sloan.

Apareció en 139 episodios hasta 2021. También participó en el drama de HBO “Euphoria”.