“Tal vez me porté bien”, dijo con ironía el niño terrible del teatro ruso en una conferencia en el teatro Thalia de Hamburgo (norte), donde monta la obra “El monje negro” basado en el cuento fantástico de Anton Chejov.

El director, que llegó el lunes a Alemania, precisó que regresará a Rusia el 22 de enero, la noche del estreno su pieza.

“Presentamos la petición oficial a las autoridades solicitándoles poder viajar a Hamburgo. Y nos dieron la autorización para este proyecto”, añadió.

“No sé nada” de lo que motivó esta decisión, precisó, tras recibir varios rechazos en el pasado para otros proyectos.

El director no pudo estar presente en el Festival de Cannes en julio, donde su película “La Fiebre de Petrov” figuraba en las listas para la Palma de oro.

Serebrennikov aseguró que regresará a su país. “Debo regresar porque lo prometí”, dijo en Hamburgo.

Conocido por sus osadas creaciones, su apoyo al movimiento LGBT+ y su crítica al autoritarismo del gobierno de Vladimir Putin, el artista de 52 años tiene prohibido abandonar el territorio ruso tras haber sido condenado por desvío de fondos.

Sus problemas con la justicia se iniciaron en agosto 2017, cuando filmaba “Leto”, y fue detenido por la policía y acusado de desvío de fondos públicos.

Para sus defensores, este artista audaz, que tuvo un tiempo los favores del poder, es castigado por su rebeldía.

Durante año y medio estuvo en detención domiciliaria, sin acceso a internet o al teléfono. Recibía y enviaba mensajes a través de sus abogados en memorias USB con videos de los ensayos de sus espectáculos, y así montó una ópera en Hamburgo.

En junio de 2020 fue condenado a tres años de prisión en suspenso y se le prohibió salir del país durante este tiempo.

En febrero de 2021, la alcaldía de Moscú lo despidió del Centro Gogol.

El director dijo a la AFP que Rusia es su país. “La amo mucho y tengo muchos amigos. Mis sueños siempre están en Rusia”, señaló.

Pese a sus dificultades, dijo que siempre se ha sentido libre.

“Ser libre hace parte de mi trabajo. Es imposible trabajar en el arte o el teatro sin libertad. De lo contrario es propaganda u otra cosa”, indicó.

“Llevamos nuestra libertad en nosotros. No es algo que se reciba del exterior”, agregó.

AFP

En este documental, titulado “Spacey Unmasked”, que se emitirá en dos partes el próximo lunes y martes en la cadena británica Channel 4, diez hombres dan testimonio de actos inapropiados del actor.

Spacey, de 64 años y con dos premios Óscar a sus espaldas, fue absuelto de agresión sexual en juicios en Estados Unidos y Reino Unido.

En una entrevista publicada en las redes sociales con el periodista británico Dan Wootton, la estrella negó las nuevas acusaciones.

“Asumo toda la responsabilidad de mi comportamiento pasado y mis acciones, pero no puedo y no quiero asumir la responsabilidad ni disculparme con nadie que haya inventado cosas sobre mí o exagerado historias sobre mí”, dice en este video de más de hora y media.

Spacey reconoce haber tenido relaciones sexuales con hombres “que pensaban avanzar en su carrera teniendo una relación conmigo”, pero “nunca le dije a nadie que le ayudaría en su carrera a cambio de favores sexuales”, se defiende, acusando a la cadena de haberle dado sólo siete días para dar su versión de hechos que en algunos casos se remontarían a casi 50 años.

El año pasado el protagonista de “House Of Cards” fue absuelto en un mediático juicio en Londres tras las acusaciones de agresión sexual de cuatro hombres.

También acusado de agresión sexual en Estados Unidos, Spacey fue declarado inocente en 2022 por un tribunal civil de Nueva York.

En 2019 los cargos fueron retirados en otro caso.

Estas acusaciones que habían surgido en el momento del movimiento #MeToo pusieron fin a la carrera del actor, entonces en la cima de su gloria, intérprete principal de la exitosa serie de Netflix, “House of Cards”.

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AFP

Streep (74 años) es una de las actrices más prestigiosas de Hollywood, con 3 óscares y 21 nominaciones, un récord.

Su carrera abarca desde dramas como “El Cazador”, “Memorias de África” y “Kramer contra Kramer” hasta éxitos familiares como “El diablo se viste de Prada” y “¡Mamma Mia!”.

Streep solo ha estado una vez en Cannes, en 1989, cuando ganó el premio a la mejor actriz con “Un grito en la oscuridad”.

“Me siento inmensamente honrada al recibir la noticia de este prestigioso premio. Ganar un premio en Cannes, para la comunidad internacional de artistas, siempre ha representado el logro más alto en el arte del cine”, dijo en un comunicado.

“Estar a la sombra de aquellos que han sido honrados anteriormente te hace sentir humilde y emocionada”, añadió.

Streep se une a una serie de veteranos de Hollywood que aparecen en el festival de este año en la Costa Azul francesa, incluido el creador de “La guerra de las galaxias”, George Lucas, quien también recibirá un premio honorífico en la ceremonia de clausura.

“Tras cumplir casi 50 años en el cine y encarnar innumerables obras maestras, Meryl Streep ya forma parte de nuestra imaginación colectiva, nuestro amor compartido por el cine”, dijeron los organizadores del festival en el comunicado.

También recibirán una Palma de Oro honorífica los legendarios animadores japoneses Studio Ghibli, la primera vez que se otorga a un colectivo.

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El evento tendrá lugar en “Chaca Restó” (Manuel Gondra c/ Tacuary de Asunción), con acceso libre y gratuito. El director de la obra estará presente para el estreno y se habilitará un espacio de debate posterior a la proyección de la película.

“Psiquis” (documental, 104 min.) presenta y discute el impacto psicológico que ha tenido el colonialismo sobre el pueblo de Puerto Rico.

El director del filme abre una conversación desde su experiencia como activista para analizar los traumas generados por esa experiencia colonial, plantea preguntas para entender cómo se ha construido la manera de pensar de las mayorías en un país sometido al colonialismo e identifica herramientas de sanación para provocar una transformación colectiva.

El estreno del documental se da de la mano del “Cineclub Itinerante”, una iniciativa autogestionada que cuenta con apoyo de la Asociación de Documentalistas del Paraguay (DOCPY).

Así, propone el visionado de películas de difícil acceso para el público, en espacios culturales diversos en la capital. Impulsa la reflexión en torno al cine, su disfrute y aprovechamiento para la cohesión social. Genera actividades mensuales que pueden consultarse en la cuenta Instagram @cineclub.itinerantepy.

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