Bajo la dirección artística de Miguel Bonnín y la producción general de la Asociación de Amigos del Ballet Municipal, Coppélia o la muchacha de los ojos de esmalte llega una vez más a las tablas del Ignacio A. Pane.

Esta temporada cuenta con la participación especial de Pedro Acosta quien hace 36 años se desempeña como bailarín y actor de grandes obras de la compañía y profesor de danza en la Escuela del Bañado Tacumbú y actualmente se acoge a la jubilación. En esta ocasión interpretará nuevamente el rol del Dr. Coppélius.

La coreografía está basada sobre los originales de Arthur Saint-Léon y música de Leo Délibes. La reposición coreográfica de los maestros Robson Maia y Ángel Ovelar, con la interpretación de los primeros bailarines y cuerpo de baile de la Compañía Municipal. La escenografía y vestuario corresponden a Jorge Lozano y realización a cargo de Tessy Vasconsellos.

Los roles de los personajes principales, como Swanilda, serán interpretados y alternados por las bailarinas Sofia Schittner, Cristina Báez, Mary Carmen Aquino, Macarena Vallejo, Gabriela Rolón, Pamela Giménez, Yasmin Gabrielle Rodríguez; el personaje de Franz por Abel Rivarola, Juan José Núñez, Federico Fleitas, Kelven Alex Lopes de Jesús; Muñeca Coppélia por Macarena Vallejo, Mary Carmen Aquino, Gianinna Fernández; Burgo Maestre será interpretado por Rubén Vistoso.

Participan también Karina Zarza, Sonia Soto, Mariela Martínez, Agustina Torres, Valentina López Moreira, Johanna Cristaldo, Camila Benítez, Celina Martínez, Ma. Fernanda Perelló, Gabriela Rolón, Ricardo Riveros, Marcelo Ortíz, José Godoy, entre otros.

Coppélia se estrenó el 25 de mayo de 1870 en la Ópera de París, con libreto de Charles Nuitter a partir de un cuento de Hoffman. En 1884 fue presentada en Saint Petersburgo que ya había devenido en el centro mundial del ballet; aquí Mario Petipá creó su versión.

Tras la producción rusa, Coppélia se montó en el Real Ballet Danés y en 1906 se presentó por primera vez en Inglaterra en el Empire Theatre de Londres. Desde entonces, numerosas compañías en todo el mundo, así como el Ballet Clásico y Moderno Municipal (BCMM) la han incorporado a su repertorio.

Las funciones serán: el viernes 25 de agosto, a las 20:00, sábado 26 a las 19:00, domingo 27, a las 16:00 y 19:00; el miércoles 30 a las 10:30, viernes 1 a las 20:00, sábado 2 a las 19:00 y por último, el domingo 3 de setiembre, a las 16:00 y 19:00.

El reparto de los principales, durante la primera semana serán de la siguiente manera: viernes 25 con Sofía Schittner y Abel Rivarola; el sábado 26 con Pamela Giménez y Federico Fleitas; el domingo 27, en la función de las 16:00 con Macarena Vallejo y Abel Rivarola y en la función de las 19:00 con Cristina Báez y Juan José Núñez.

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La puesta relata las vicisitudes de una familia de clase media de Asunción ocasionadas por la novedad del momento: una heladera.

Esta familia reside en un pequeño chalet en un barrio de Asunción en la década de los 60. Marcos, el único proveedor del hogar, se sacrifica para dar a sus hijos una educación privada a pesar de su salario.

Lala, madre y ama de casa, se esfuerza por mantener las apariencias ante una sociedad que juzga a las personas por sus posesiones materiales. Su obsesión por adquirir la última novedad, una heladera, desencadena todos los conflictos familiares.

La obra, “más actual que nunca”, describe una sociedad en la que las personas se endeudan más allá de sus posibilidades para buscar una felicidad efímera y resalta la importancia de la unidad familiar.

La dirección general es de Gerardo Báez, y el elenco lo conforma la sección Beta del primer año del TIA. En él se encuentran la conductora de radio y Tv, Micaela Chamorro y la panelista del programa televisivo ‘Noche de Furia’, Yulieth Muller y la cantante, Daniflor.

Las entradas anticipadas tienen un costo de 45.000 guaraníes, mientras que en boletería se podrán adquirir por 50.000 guaraníes. Pueden adquirirse en secretaría del TIA.

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La nueva adaptación, una película musical, es la segunda versión en pantalla grande del libro de Alice Walker, tras la película de 1985 dirigida por Steven Spielberg, en la que la superestrella de la televisión estadounidense hizo su debut cinematográfico.

“El color púrpura” evoca las pruebas, el sufrimiento y, sobre todo, las agresiones sexuales que enfrentaron muchas mujeres negras en el sur de Estados Unidos a principios del siglo XX.

Ese libro “me fue beneficioso desde la primera vez que lo leí, porque no sabía que existían palabras para contar lo que me había sucedido“, dijo el jueves, Oprah Winfrey durante una proyección en Los Ángeles.

“Fui violada cuando tenía 14 años y tuve un hijo, que luego murió, y no tenía palabras para explicarlo“, explicó la presentadora, hoy considerada una de las mujeres más exitosas del mundo.

“El color púrpura” cuenta la historia de Celie, una joven negra de la zona rural del estado de Georgia, en el sur de Estados Unidos, que es violada por su padre y obligada a abandonar a dos niños.

Luego, Celie se ve obligada a casarse con un marido abusivo, pero encuentra fuerza en sus interacciones con otras mujeres que enfrentan sus propios traumas.

Oprah Winfrey relató cómo, al enterarse en la década de 1980 de que Steven Spielberg iba a dirigir la adaptación cinematográfica del libro, literalmente se arrodilló y oró “todas las noches por la oportunidad de estar en la película”.

Su papel de Sofía le valió una nominación al Oscar. La película “cambió mi vida”, dijo a la audiencia en Los Ángeles el jueves.

La nueva adaptación, producida por Blitz Bazawule en forma de musical, adopta un tono más ligero que la primera, y es a menudo alegre y optimista.

Steven Spielberg y Oprah Winfrey se encuentran entre los productores de la película de los estudios Warner Bros que se estrenará en los cines de Estados Unidos el día de Navidad, y el 24 de enero en Europa.

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El jueves último se llevó a cabo la edición 2023 de los Grammys Latinos por primera vez en Sevilla, España. En ella, el maestro Sergio Cuquejo, obtuvo un Latin Grammy, por su trabajo en “Lo que vemos”, de Marcos Vidal, el cual obtuvo el premio en la terna “Mejor Álbum Cristiano”.

En el álbum, Sergio Cuquejo participó como ingeniero de sonido, compositor y director de orquesta, razón por la cual el mismo traerá consigo un gramófono a nuestro país.

El paraguayo junto con Vidal lograron imponerse a “Hazme Caminar”, de Jesús Israel, “El vallenato se hizo en el cielo”, de Gilberto Daza & Luis Rodríguez; y “Vida”, de Alex Campo y Fuego & Poder; y “El Cielo aún espera”, de Jesús Adrián Romero.

Cabe resaltar que la banda paraguaya, Tierra Adentro, también estuvo nominada a los Grammys Latinos en la categoría “Mejor Álbum Folclórico”, por su trabajo en “Ayvu”. Cuquejo también formó parte de esta producción.

Este es es el segundo gramófono para Paraguay, luego de que Berta Rojas triunfara en el 2022 por su disco “Legado”, como “Mejor Álbum de Música Clásica”.

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