Tras meses de crisis, la Filarmónica neoyorquina, una de las instituciones musicales más antiguas del país, inauguró su temporada con el concierto para piano Nº 4 de Beethoven, la composición “En sus Brazos” de Anna Clyne, “Ciudad tranquila” de Aaron Copland y “Antifonys” de George Walker.

La pandemia obligó a la famosa orquesta a cancelar su temporada 2020-21, lo que le ha acarreado unas pérdidas de más de 21 millones de dólares solo por la venta de entradas.

Cientos de personas hicieron cola en el Alice Tully Hall, en el Upper Westside de Manhattan, en traje de noche y mostrando el certificado de vacunación para poder acceder al concierto.

Catherine Colson llegó con unos amigos a lo que esperaba que fuera “una noche memorable de música fenomenal”.

“Ha sido un año muy largo. Me siento rejuvenecida”, dijo a la AFP. “De cierta forma, es como un renacimiento”.

Otro presente, Adam Baltin, dijo que quería asistir a la noche de apertura para “celebrar la ciudad y las artes”.

“Ha pasado mucho tiempo”, afirmó.

“SE SIENTE COMO VOLVER A CASA”

Pro el desafío mayor para la Filarmónica es que se ha quedado sin casa. Su sede durante largo tiempo en el David Geffen Hall del Lincoln Center está en medio de una costosa reforma de 550 millones de dólares.

La mayoría de la temporada 2021-22 tendrá lugar en otras dos salas que el complejo artístico Lincoln Center posee en Manhattan.

Pese a todo, Chris Martin, el principal trompetista de la orquesta, dice que el inicio de la temporada se siente como “volver a casa”.

“Estoy entusiasmado. Siento que es casi como un renacimiento como músico”, dijo a la AFP durante un ensayo antes del primer concierto oficial.

“Realizamos 130, 140 conciertos al año y no le das importancia. Incluso a veces piensas: ‘Uf, estoy un poco cansado hoy, tengo que volver a tocar’, Nunca más. Estoy muy agradecido”.

Durante la temporada anulada de la Filarmónica, los músicos empezaron a dar pequeños conciertos en lugares sorpresa en la ciudad, respondiendo con creatividad a la sed de música de los neoyorquinos.

“Tocar en el exterior es fantástico”, dice Martin, ya que permite a los artistas “conectar con la ciudad en una forma diferente”.

“Pero regresar a este espacio… tener una audiencia de nuevo. Esto se siente realmente como una vuelta a casa”.

“RENACIMIENTO”

El concierto del viernes tiene lugar unos días después de la noticia de que Jaap van Zweden, el maestro de la Filarmónica desde 2018, dejará su cargo después de la temporada 2023-24.

El director se pasó la mayor parte de la pandemia en su casa de campo en Holanda con su familia, y justificó su retirada en el cambio de prioridades familia-trabajo.

“No se debe a la frustración ni a la rabia ni a una situación difícil”, dijo van Zweden al The New York Times. “Es una cuestión de libertad”.

La pandemia, que asestó un temprano y certero golpe a Nueva York, surgió a mitad de su segunda temporada como director musical.

Estuvo aislado de sus músicos, sin poder viajar durante meses a Nueva York debido a la prohibición que pesaba sobre los europeos de entrar a Estados Unidos.

El concierto del viernes es uno más de la vuelta a la normalidad en la ciudad, que se inició prácticamente con la excéntrica gala del Met y antes del festival de Música Governors Ball así como la reapertura de la Metropolitan Opera el 27 de septiembre.

Kathy Greene, violinista de la Filarmónica por más de 30 años, dijo a la AFP que siente que los miembros de la orquesta son “una parte importante de la vuelta a la normalidad de Nueva York, pese a que el inicio está siendo muy lento”.

“Vamos en la dirección correcta. Es un nuevo inicio muy optimista y excitante y esperamos seguir así”, dijo.

AFP

El lanzamiento del título fue anunciado el viernes por James McCartney, que la interpreta.

“¡Primrose Hill está aquí! Estoy muy emocionado de compartir mi última canción, coescrita con mi querido amigo Sean Ono Lennon”, escribió en Instagram, junto con un selfie en tonos sepia de él y el hijo de John Lennon.

“Con el lanzamiento de esta canción se siente como una continuidad”, añadió el cantante.

El título es una referencia al exclusivo distrito londinense que lleva el mismo nombre, y donde tienen residencias muchas estrellas, incluido Paul McCartney.

La canción presenta ecos melancólicos, y la influencia de las dos estrellas del grupo de Liverpool -oriundos de los barrios modestos de la ciudad obrera del norte de Inglaterra- es más que evidente.

“Si cierras los ojos oyes las mismas voces”, en alusión a la de John Lennon (fallecido en 1980) y Paul McCartney, afirma uno de los aficionados de los Beatles en Instagram.

“Nunca pensé que escucharía una nueva canción de Lennon/McCartney en 2024″, comenta con regocijo otro.

Siguiendo los pasos de sus padres, James McCartney, de 46 años, y Sean Ono Lennon, de 48, abrazaron carreras musicales, el primero colaborando notablemente en álbumes de su padre, lejos sin embargo del éxito mundial de los Beatles.

Te puede interesar: Banda paraguaya “Buscando el Sur” estrenó su primer sencillo

La banda está compuesta por: Marcos Schreiber, Camilo Gadea y Gabriel Ruffinelli, quienes combinan sus diversos antecedentes musicales para crear una experiencia sonora única y emocionante. Los músicos nacidos en Asunción, Paraguay, formaron la banda “Buscando el Sur” a mediados de julio de 2023.

El mencionado sencillo fue grabado en Noiz Studio, donde la banda logró encontrar un sonido distintivo. “La canción promete llevar a los oyentes a un viaje emocionante a través de paisajes sonoros que fusionan elementos de pop, rock y electrónica de una manera fresca y emocionante, anticipando la publicación de su EP debut en los próximos meses”, se explicó desde la banda.

El primer sencillo de los compatriotas cuenta con versos como: “Cariño, no te vayas por favor, apaga la luz y cerra la puerta, deja todo lo que tenés que hacer y vamos a fingir demencia. Quiero encontrarte en algún lugar del centro otra vez, y volver a sentir todo lo que estaba en tu piel”.

La banda paraguaya tiene como inspiraciones a grupos como: “Peces Raros”, “Varese”, “Tan Biónica”, “Usted Señalemelo”, entre otros. “Buscando el Sur” logró concebir un sonido único que se destaca en la escena musical contemporánea. En grupo informará por medio de su sitio web oficial el lanzamiento de sus próximas canciones y su eventual EP.

Te puede interesar: Karol G a punto de agotar las entradas para su show en Asunción

Desde el 22 de marzo, la Bichota se encuentra de gira por Latinoamérica, ya se presentó en Venezuela, Colombia, Perú y Chile. Los siguientes países en la lista son: Argentina, Paraguay y Brasil. La cita con los compatriotas será luego de 5 años, pues la última vez que la reguetonera pisó suelo guaraní fue en 2019.

Si bien en su pasada gira, presentó una fecha para Asunción, por la pandemia se suspendió la presentación. Con este nuevo tour, los fanáticos escucharán los éxitos de sus álbumes “Mañana Será Bonito” y “Mañana Será Bonito (Bichota Season)”. El concierto de Karol G en Paraguay, producen: RPM, CMN y Fénix Entertainment.

View this post on Instagram

A post shared by KAROL G (@karolg)

Sobre el álbum “Mañana Será Bonito”

“Mañana Será Bonito” es su cuarto álbum de estudio, lanzando en 2023, y con él logró ser la primera mujer en debutar en el número uno de la lista Billboard 200 con un álbum en español. Del mismo modo, logró su sencillo más alto en las listas de Bill­board Hot 100, la lista musi­cal más importante de los Estados Unidos, con la can­ción “TQG”, una colabora­ción con su compatriota Shakira, ubicándose en el top 10.

Entre las distinciones que recogió Karol G en su carrera figuran: Premio Grammy Latino al mejor artista nuevo (2018), a la mejor interpre­tación reguetón (2021), a la mejor fusión/interpretación urbana (2023), al álbum del año (2023) y al mejor álbum de música urbana (2023). Además, el Premio Grammy al Mejor Álbum de Música Urbana (2024).

Te puede interesar: Nadia y Marc, invitados de lujo en la fiesta de Victoria Beckham en Londres