La iniciativa, adjudicada por la Secretaría Nacional de Cultura (SNC) con los Fondos de Cultura 2023, extiende su llamado a jóvenes creadores: poetas, cocineros, artistas visuales, soñadores, antropólogos, sociólogas, grafiteros, escritores, cinéfilos, músicos, diseñadores, actrices, bailarines, guionistas, coleccionistas de secretos, pensadores, ilustradores, curiosos, matemáticos, programadores, etc.

De acuerdo a la organización, los seleccionados y seleccionadas experimentarán de manera multidisciplinar experiencias que abran los sentidos para la creación. El cronograma de trabajo y los horarios se ajustarán a acuerdo a los perfiles de los y las participantes y los objetivos de la residencia.

Esta Residencia está diseñada con un enfoque que incentiva una Red conceptual para la reflexión- te jere (ronda de té) y te re ré (onomatopeya)- algo que suena y da vueltas en el conversar y en el sentir colectivo; “VIVO” desde la performancia de la vida, la experiencia humana, el cuerpo se mueve y se traslada.

Las estaciones y las paradas se imaginan y se construyen desde la arquitectura de Tranvía 13 y los alrededores del barrio Las Mercedes, donde por 3 semanas la plataforma estará ofreciendo un viaje de Espacio / Laboratorio / Estudio / Experimentación. Un sentir nómada, “Tejemos mientras viajamos”, tiempo en tránsito – El viaje – como un relato metaliterario que cuenta varias historias, así como la historia que las contiene a todas.

El espacio de proyectos Tranvía 13, busca expandir propuestas artísticas en distintas modalidades. Foto: Gentileza / Silvana Domínguez

La residencia se desarrollará en los meses de julio y agosto durante 3 semanas con la presencia del artista curador Joaquín Sánchez quien realizará encuentros presenciales con los y las participantes en Tranvía 13 (Tte. Marcos Núñez 908 c/ Padre Cardozo, Las Mercedes – Asunción).

Las personas interesadas pueden postular hasta el viernes 30 de junio a las 13:00. La lista de seleccionados/as se dará a conocer a través de diversos medios digitales en los primeros días de julio.

Los y las artistas en residencia tendrán el acompañamiento presencial del curador, Joaquín Sánchez (Paraguay-Bolivia), artista visual multidisciplinario, promotor cultural e investigador, especialista en la incubación de nuevas ideas. De forma remota, los artistas Curadores Francis Naranjo (España) y Patricio Vogel (Chile) ambos artistas de gran trayectoria internacional.

La coordinación y gestión de la residencia corresponde a Silvana Domínguez, artista visual y docente universitaria, quien junto a Sánchez se encargará de la selección de los pasajeros y pasajeras del viaje. Cabe resaltar que se realizará una preselección de los perfiles para una entrevista personal para una selección final.

Fachada de Tranvía 13. Foto: Gentileza / Silvana Domínguez

Para la inscripción se debe completar el formulario virtual. Las bases y condiciones están disponibles en el sitio web de Tranvía 13. También es posible ingresar los documentos a través del enlace en la biografía de la cuenta en Instagram de Tranvía 13 (@tranvía13). Se pueden hacer consultas vía correo electrónico a espaciotranvia13@gmail.com y contactando al WhatsApp (0981) 274057.

Las obras que resulten de esta experiencia de laboratorio conformarán la exposición internacional gestionada por los curadores involucrados en la residencia, la cual tendrá lugar en el mes de agosto. Los formatos podrían modificarse, previo acuerdo y resolución formal con el creador de la obra para su traslado al extranjero.

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La misma consiste en una serie que fusiona dos conceptos: el glitch, que hace referencia a las pequeñas perturbaciones en sistemas digitales, y funghi, los hongos como símbolo de transformación orgánica. Dichos elementos generan cambios aleatorios, dando lugar a imágenes impredecibles.

La exposición está conformada por 20 obras y será presentada en colaboración con la artista visual Lucy Yegros, la escritora, Bea Bosio y la artista y autora Noelia Buttice.

Cada pieza fue creada mediante la superposición y descomposición digital de fotografías, impresas en pana, varían en dimensiones desde 2,40 hasta 13 metros de altura. Fueron intervenidas manualmente con materiales corrosivos y pintura, añadiendo una dimensión táctil y visual única que ocupará los espacios del Museo Nacional de Bellas Artes.

De acuerdo a Darío Cardona, su proceso creativo consta de una fusión de realidades: la unión de vestimentas de su madre con imágenes de mujeres en situación de calle, la cual da lugar a una expresión sanadora y transformadora. El autor promete una experiencia sensorial completa, con juegos de luces y sonidos exclusivos durante la inauguración.

En lo que respecta al acto de apertura, incluirá una experiencia con juegos de luces y sonidos solo para ese día.

“Mindmeld on glitch & funghi” permanecerá abierta al público hasta el 9 de junio, de martes a viernes de 9:00 a 19:00 y los sábados de 09:00 a 20:00, con acceso libre y gratuito.

DARÍO CARDONA

Darío Cardona se autodefine como creador. Vivió en Estados Unidos, donde estudió cinematografía en la New York Film Academy, y luego fue admitido en el American Film Institute. En Argentina fundó su empresa productora, con la que escribió más de 30 guiones y libros, y participó de varios festivales internacionales.

En el 2010 estrenó Felipe Canasto, con funciones en salas de cine y cine móvil. Cuenta con diversas exposiciones individuales en su haber. Asevera que sus productos buscan la belleza en la sinestesia entre sentimientos humanos, artes, tecnología y finanzas.

“Mindmeld on glich & funghi”, es la octava exposición en su carrera.

El público puede encontrar más detalles de sus obras y carrera en su sitio web: www.cardonah.com. Desde allí es posible explorar y descargar todas sus creaciones literarias y proyectos (guiones, cuentos, microcuentos).

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La obra de Benítez forma parte de la propuesta de la galería argentina Imaginario con su obra Feral, expuesta en Asunción en el 2023.

Tras participar en el “Pinta Sud Asu” en 2022 y realizar una exposición colectiva en Buenos Aires, el artista plástico fue invitado por la galerista Laura Garimberti, de Imaginario Galería de Arte Contemporáneo, a formar parte de Pinta ParC 2024.

Así, el artista se convierte en el único paraguayo en presentar su obra en la feria de arte contemporáneo más importante del Perú, que reúne a más de 200 artistas de diferentes nacionalidades.

Este año, Pinta ParC reúne a 44 galerías de arte de 20 ciudades del mundo durante cinco días, con una importante oferta de actividades para el público en general en torno al arte contemporáneo.

El artista Marcos Benítez investiga y desarrolla temas relacionados con el medioambiente, la vegetación y las hierbas desde la década de los 90. Su curiosidad y su amor por la naturaleza le llevó a producir obras que invitan al espectador a cuestionar y debatir sobre el territorio, el medioambiente y la cultura Guaraní.

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“Sant Jordi” (San Jorge) es un día al que le acompaña siempre la misma tradición: regalar un libro y una rosa. Una costumbre en la que se entremezclan leyendas y datos históricos, pero que perdura año tras año.

Se trata de una fecha simbólica para la literatura porque coincide con la supuesta muerte de Cervantes y de Shakespeare y, a su vez, con Sant Jordi.

A través del Centre Catalá (Centro Catalán) en Asunción, este sábado 27 de abril de 09:00 a 12:00 se podrá celebrar a Sant Jordi, con una feria de libros. Diversas librerías invitadas realizarán las ventas de sus libros y quienes realicen sus compras obtendrán rosas como parte de la festividad.

Además de contar con una obra de teatro para niños, quienes recordaran la época del Sant Jordi, con números artísticos, danzas y música en vivo. La cita es en la Plaza de la Democracia y se trata de una actividad apta para toda la familia.

Por la noche continúa la celebración con una velada en el Centre Catalá (Cerro Cora 276),  a partir de las 19:00, donde se agradecerá a la Virgen de Monserrat con una celebración religiosa y luego se disfrutará de la presentación del talentoso “L Orfeó”. También se contará con la actuación de la Orquesta Filarmónica Ipu Paraguay.

Se ofrecerá además una cena al estilo catalán,  con un costo para socios de G. 100.000 guaraníes y no socios G. 120.000.

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