A partir de este martes 2 de agosto hasta el sábado 6, Pinta Sud invita a los recorridos por 18 galerías:

Arte Actual, Artística, Espacio de Arte, BGN/Arte, Casa Mayor, Del Rey, Expresiones, Fuga Centro, Fábrica Galería/Club de Arte, Fuga Villa Morra, Galería Exaedro, Galería Matices, Galería Pablo Ávila y Martha Manchini.

Además, de Arte Latinoamericano Home Gallery, Multiarte, Planta Libre, Verónica Torres Colección de Arte y Viedma Arte. Adicionalmente, el espacio de proyectos Tranvía 13 abrirá sus puertas al público en general.

Este circuito se desarrolla bajo el título de Gallery Night, un recorrido por distintas galerías de arte de la ciudad de Asunción.

Durante la semana, se podrán realizar visitas a exposiciones en el CAV/Museo del Barro, la Fundación Migliorisi, el Museo de Arte Sacro, la Fundación Texo, el Centro Cultural de España Juan de Salazar y el Centro Cultural Citibank.

“Tanto las galerías como los museos y, en general, todos los espacios de arte, sea cual fuere su carácter, cumplen el importante rol de activar la producción artística, difundirla y hacerla circular. Lo que llamamos el sistema del arte es un circuito complejo, con multitud de agentes cuyas acciones orientan en diversos sentidos el discurso del arte. Todo está imbricado en una trama muy viva que integra, incluso, el ejercicio de la disidencia”, comentó Adriana Almada, curadora central de Pinta Sud ASU.

A continuación las fechas, horarios, autores y curadores de cada muestra que conforma el programa oficial de la feria:

Martes 2 a las 18.00:

– Centro de Artes Visuales / Museo del Barro

Tras unas palabras de bienvenida por parte de los directores Ticio Escobar y Osvaldo Salerno, se realizará un recorrido por la colección permanente y las exposiciones temporales.

– Las formas del caos, muestra colectiva de artistas iberoamericanos con curaduría de Francis Naranjo en la sala Josefina Plá.

– Porvenir. Vida común a destiempo, muestra colectiva con curaduría de Damián Cabrera Sala Olga Blinder.

– El gabinete, muestra colectiva con curaduría de Ticio Escobar y Osvaldo Salerno en la Fundación Migliorisi.

A las 19.00 horas:

– Arte Actual
Figura / Fondo, exposición de Oz Montanía. Curaduría de Carlos Cortázar.

– Artística – Espacio de Arte
La encrucijada, exposición de Marcos Benítez. Curaduría de Ticio Escobar.

– Viedma Arte
Ondulaciones de la memoria, exposición de Adriana González Brun. Curaduría de Adriana Almada.

Miércoles 3 a las 10.30:

– Centro Cultural Citibank
La vida es breve. Colección Mendonca. Arte Contemporáneo del Paraguay. Curaduría de Adriana Almada.

A las 19.00 horas:

– Casa Mayor
Andar entre las hojas y recordar el futuro, exposición de Claudia Coca y Claudia Casarino. Curaduría de Keyna Eleison.

El único bien, instalación y objetos de Esperanza Mayor en la Cabina Experimental. Curaduría de Damián Cabrera.

– Verónica Torres
Tierra frágil, exposición de cerámicas de Jorge Enciso. Curaduría de Fernando Moure.

– BGN Arte
Mañana amanece, exposición de Joaquín Sánchez. Curaduría de Adriana Almada.

– Galería Del Rey
Quiebres en abstracción, exposición de Nes Gadol.

– Fuga Villa Morra
El médium y el escriba, exposición de Fredi Casco. Curaduría de Adriana Almada.

A las 20.30 horas:

– Museo de Arte Sacro
Visita a la colección permanente.

Jueves 4 a las 19.00 horas:

– Fuga Centro
De viaje: Ángel Yegros y William Riquelme. Más allá de Los Novísimos. Curaduría de Adriana Almada.

– Fábrica Galería/Club de Arte
La casa de las palabras, exposición de Silvana Domínguez.

– Exaedro
Clandestinas, exposición de Carlo Spatuzza. Curaduría de Carlos Sosa Rabito.

– Matices
Te doy mis manos. Arte indígena y popular del Paraguay. Curaduría de Alban Martínez Gueyraud.

Viernes 5 a las 19.00 horas:

– Expresiones
Tembiapó, pinturas de Osvaldo Pitoé. Texto curatorial de Ticio Escobar.

– Martha Manchini
Lucio Aquino. Ensoñaciones de un artista. Muestra homenaje.

– Planta Libre (Avda. Primer Presidente 3660 – Edificio Fragata).
Klaus Henning y Javier Medina Verdolini en diálogo. Fotografías.

Sábado 6 a las 14.00 horas:

– Centro Cultural de España Juan de Salazar
La persistencia de lo sensible, exposición colectiva de Artistas Visuales Paraguayos Asociados (AVISPA). Curaduría de Leticia Alvarenga y Luis Ocampos Pompa.

A las 15.00 horas:

– Fundación Texo para el Arte Contemporáneo
Ahora o nunca, exposición de Bettina Brizuela. Curaduría de Fredi Casco.

– Pablo Ávila
El secreto del color, exposición de Renatta Ávila y Ana Carina Aranda. Curaduría de María Eugenia Ruiz.

– Fuga Centro
De viaje: Ángel Yegros y William Riquelme. Más allá de Los Novísimos. Curaduría de Adriana Almada.

– Multiarte
Open Tabs: Eran niñas, instalación de Sandra Dinnendhal López.

Domingo 7 a las 10.30 horas:

– Centro Cultural del Lago
El tiempo del afecto, exposición de Belén Rodríguez. Curaduría de María José Fiorio.

App Pinta Sud

A fin de facilitar los registros y acercar las actividades a todos los interesados de manera organizada y sencilla, Pinta Sud ASU tendrá su propia aplicación activa durante la semana. En esta app, disponible para iOS y Android, el público podrá registrarse para las visitas guiadas a museos y talleres de artistas, consultar el cronograma completo y acceder a todos los detalles de la programación.

Sobre Pinta y Diego Costa Peuser

Pinta Sud es un evento que llega para sumarse a las ferias Pinta, que ya tienen más de 15 años de experiencia llevando el arte latinoamericano al mundo desde el lanzamiento de BAphoto (Buenos Aires Photo), la feria de arte especializada en fotografía más importante de Latinoamérica, en 2005.

Este universo está conformado por Pinta Miami (EE.UU.), Pinta PArC (Perú Arte Contemporáneo), Pinta BAphoto (Argentina) y Pinta Sud, eventos organizados por un equipo profesional liderado por Diego Costa Peuser.

Diego Costa Peuser es un gestor cultural especializado en arte latinoamericano. En este campo, ha liderado diversas iniciativas que permitieron la mayor y mejor comprensión de la creación artística de la región. Es director de la revista Arte al Día Internacional, fundada hace 42 años y considerada líder entre los medios especializados en arte iberoamericano.

Es co-creador y director de influyentes ferias de arte en Buenos Aires, Lima, Miami, Nueva York, Londres y, próximamente, Basilea. En 2010 fue distinguido como uno de los cien hispanos más influyentes en Florida (Estados Unidos) y de 2011 a 2015 formó parte del Miami Board de la Fundación TECHO.

Sobre Oz Montanía

Oz Montanía (Asunción, 1985) es diseñador, ilustrador, artista urbano y gestor de proyectos con influencias artísticas que van desde la cultura popular paraguaya, el cómic, la música, el graffiti, el low brow, hasta la mitología indígena local.

Su obra incluye murales de gran formato en edificios, intervenciones en espacio público, lienzos de gran formato y piezas escultóricas abstractas. Además de su obra personal, se dedica a dar talleres de muralismo en diferentes niveles y la gestión de proyectos como Latido Americano que combinan arte, cultura, muralismo y comunidad.

Su trabajo lo ha llevado a pintar o exponer en ciudades como Toronto, San Francisco, Los Ángeles, Miami, Bogotá, Cartagena, R. Dominicana, Quito, Lima, Santiago de Chile, Sao Paulo, Rio de Janeiro, Montevideo, Berlín, Amsterdam, París, Perpignan, Helsinki, Johannesburgo y Tokio, entre otras.

Para mayor información están disponibles la página web https://sud.pinta.art y la cuenta de Instagram @pinta.artofficial.

Las personas interesadas podrán asistir a conversatorios exclusivos liderados por profesionales internacionales del sector de nuevas tecnologías para nutrirse de conocimientos sobre los nuevos medios de creación y de industria como la realidad virtual, la realidad aumentada, la realidad mixta, y la inteligencia artificial.

Las clases magistrales propondrán formación sobre creación de imagen y de sonido 360º partiendo del cine convencional a lo inmersivo, analizarán el potencial de la inteligencia artificial y cómo hacer de ella un uso consciente, y otorgarán herramientas de producción y de propiedad intelectual para llevar a cabo proyectos inmersivos y audiovisuales.

Entre los tutores y las tutoras internacionales invitados e invitadas se encuentran Claudia Montes, artista visual, curadora de festivales y productor española, actualmente residiendo en Tokyo donde trabaja en una reconocida empresa de producción XR; y Damián Turkieh, realizador y productor argentino, pionero de la industria XR en Argentina, ganador de festivales como Sundance y Venecia.

Así también, Violeta Ayala, directora de cine y realizadora XR, primera miembro Quechua de la Academia de los Oscars, ganadora de importantes festivales como Sundance; Gean Guilherme, programador y creador XR, líder de la comunidad SocialCryptoArt de Rio de Janeiro, una de las ganadoras del Metaverse Communities Challenge de Meta.

Las clases magistrales se dictarán en la Alianza Francesa de Asunción, el Centro Cultural de España Juan de Salazar, el Centro Cultural Paraguayo Americano, la Embajada de Brasil y el Instituto Cultural Paraguayo Alemán.

La programación completa está disponible en el sitio web de Expy Lab:  La organización recuerda que quienes se inscriban con antelación podrán recibir un certificado de participación.

EXPYLAB

El EXPYLAB es un programa de formación y acompañamiento a artistas multidisciplinarios, que en el 2023 es reconocido por Meta & BID LAB como una de las diez comunidades de América Latina y el Caribe que usan realidad aumentada y virtual para crear un impacto social y económico.

En su convocatoria 2023, el EXPYLAB alcanzó a más de 1,000 personas de todo el país que se interiorizaron con la realidad virtual y aumentada, y seleccionó a 23 artistas, creadores y tecnólogos que son becados para una formación intensiva con acompañamiento profesional para la creación de prototipos XR.

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El origami es una forma de arte tradicional japonés que utiliza papel plegado para crear hermosas y delicadas figuras que constituyen un símbolo de la cultura japonesa en todo el mundo.

Esta exposición colectiva tiene como fin mostrar la belleza y el significado trascendental del origami al fomentar el intercambio cultural entre Japón y Paraguay.

Los y las artistas exponentes son: Carlos Bucheli, Carolina Gómez Cashpa, Daniel Julcamanyan, David Duarte, Eva Passi y José Miguel Aguinaga, Leticia Kikuchi, Mónica Yael, Nori Ninomiya, Ruth Acuña Eidingerm, Sofía Burgos y Vicky Duarte.

El público podrá disfrutar de la maestría en la técnica de plegado y las diversas interpretaciones artísticas que el origami ofrece. Además, se podrán realizar visitas guiadas para instituciones educativas en donde los y las estudiantes podrán recibir explicaciones sobre las figuras de origami bajo la guía de sus creadores.

Asimismo, este miércoles 15 de noviembre tendrá lugar un taller gratuito de origami dirigido a niños, niñas y adultos, a cargo de los instructores José Miguel Aguínaga y Carlos Bucheli, los días lunes 13 y miércoles 15 de noviembre, de 15:00 a 17:00, en la Sala de Artesanía del CPJ.

La iniciativa es del CPJ y la Asociación Paraguayo Japonesa con el apoyo del Club “Los Origamis del Pato” de los origamistas Ruth Acuña Eidinger y Miguel Aguinaga junto a la Coordinación de la origamista Sofía Burgos.

La exposición permanecerá abierta al público hasta el viernes 17 de noviembre, de 08:00 a 12:00 y de 15:00 a 20:00.

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Se trata de la séptima edición de la actividad en formato completamente presencial con la participación 12 departamentos del país. Cada lugar presentará distintos atractivos para público de todos los gustos.

En su edición 2023, la iniciativa celebra entre sus logros importantes el trabajo colaborativo con diversas entidades gubernamentales y del sector privado, integrando a directores de museos, centros culturales y sitios de interés patrimonial.

Como de costumbre, la actividad contará con itinerarios de buses gratuitos en Asunción, San Lorenzo y Capiatá, como en otros departamentos que incluirán circuitos independientes, de manera a facilitar las visitas a los museos en la noche.

El acto de apertura será a las 18:00 en simultáneo en todas las ciudades. En Asunción será en el Centro Cultural Carlos Colombino – Manzana de la Rivera.

Organizada por la Asociación Noche de los Museos, la actividad apunta a impulsar la visibilidad de los museos paraguayos, fomentar la visita y promocionar el patrimonio cultural e histórico nacional.

La agenda completa de las actividades, horarios y lista de museos participantes están disponibles en el sitio web de Noche de los Museos y en su cuenta en Instagram (@nochedelosmuseos).

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