Ricardo Flecha, Marivi Vargas y diversas obras teatrales en el Festival Virtual Arte Vivo

El Festival Virtual Arte Vivo prosigue este sábado 17 y domingo 18 de abril, de 21 a 23 con variada programación a través de las pantallas de Paraguay Tv y la página oficial en Facebook de la Secretaría Nacional de Cultura (SNC).

Impulsado por Cultura, la actividad es una medida de reactivación del sector artístico y cultural ante la Covid-19. Cuenta con el apoyo de la Dirección Nacional de Propiedad Intelectual (DINAPI) y la Orquesta Sinfónica Nacional (OSN), presentará este fin de semana un variado calendario de actividades artísticas y culturales.

Para este sábado se prevé la participación musical de Mariví Vargas y Ricardo Flecha junto a Oscar Fadlala, Gabriel Colmán y David Dapozzo.

La obra infantil “Te cuento, te canto”, una recopilación de canciones infantiles utilizadas en el aula o en centros de estimulación, dónde el niño de nivel inicial va aprendiendo las partes del cuerpo, lateralidad y coordinación de las manos de manera divertida, estimulando a la vez la conciencia musical y rítmica del propio cuerpo.

El material contiene el plus de la narración de un cuento con libro álbum “Un Ratón”, con ilustraciones de Guido Van Genechten, donde grandes y chicos van realizando sonidos onomatopéyicos y rítmicos durante el relato. Dirige José Morínigo con la actuación, edición y realización de Mariel Von Nowak Roux y el asesoramiento musical de Federico Rodríguez.

También se exhibirá la puesta teatral “Novena Paha: El final de la tristeza”, la cual ubica en un barrio cercano al río, Punta Karapä, donde se lleva a cabo el velorio de chepe Bolivar, quien representa a los artistas y bohemios de una comunidad campesina, en medio de la revolución de 1904 época de Albino Jara.

Con dirección y dramaturgia de Raquel Rojas en base a cuentos de Augusto Roa Bastos y otros textos, y música presencial de la Orquesta Sinfónica Nacional. Actúan María Liz Barrios, Lidia López, Hugo Matto, y Arturo Arellano.

Para el domingo 18 de abril, nuevamente Vargas y Flecha en lo que respecta a música. En el rubro de artes visuales, se presentará la obra de teatro infantil Asuka Moroti, la cual se centra en un lugar llamado Tebicuary Costa, descrito en el cuento de Roa Bastos.

En esta versión, todos los personajes del cuento y el ingenio azucarero ya no existen, todos fueron devorados por el tiempo y el olvido, hasta que en medio de una tormenta el viejo acordeón de Solano López los convoca de nuevo desde las mismas entrañas de la tierra para relatar las vivencias del pueblo y su estrecha relación con el ingenio azucarero.

Dirigida por Juan Alberto Méndez, basado en el cuento “El trueno entre las hojas” de Augusto Roa Bastos, actúan Frédéric Hayen, José Morel, Arturo Álvarez, Luján Algarin, Yackelin Ríos y Vanesa Peralta.

Por otro lado, la obra “Tengo hambre y vos no ves como nosotros vemos”, con dirección y dramaturgia de Patricia Peralta.

“Después de semanas de práctica, 3 amigos con Síndrome de Asperger van a un bar para ensayarse como pedir la cuenta lo más funcionalmente. Una Standapera con Asperger en el bar en una casi clase magistral explicara al público porque es tan difícil ver que estos tres solo tienen hambre y simplemente no ven como nosotros vemos”, así la trama de la puesta que cuenta con las actuaciones de Patricia Peralta, Raul Acosta, Juan Mallorquín, Aldo Valdez, y Costanza Abente.

Continúa convocatoria para el uso de espacios del Sitio de Memoria Ycuá Bolaños

Hasta el 30 de abril estará abierta la convocatoria a proyectos culturales y artísticos para el usufructo de los diversos espacios del Sitio de Memoria y Centro Cultural 1A – Ycuá Bolaños, según detallaron desde la Secretaría Nacional de Cultura.

El llamado está dirigido a entidades y personas interesadas en contribuir al objetivo de este espacio: mantener viva la memoria de las vidas perdidas en el siniestro ocurrido el 1 de agosto del 2004, ofreciendo un espacio para la reflexión y el debate.

Entre los posibles postulantes se encuentran organizaciones, asociaciones y grupos organizados de familiares de víctimas o sobrevivientes del Ycuá Bolaños, instituciones públicas y educativas, creadores y personas de disciplinas artísticas y la ciudadanía en general interesada en actividades culturales y de promoción de los derechos humanos.

Los espacios disponibles para solicitud abarcan una variedad de áreas dentro del Sitio de Memoria, incluyendo el salón auditorio, salas multiuso, aulas, plaza de las sombras, plaza de las luces, espacios alternativos destinados a muestras, exposiciones y más.

Para más detalles de cómo postularse, se puede ingresar al sitio web www.cultura.gov.py, donde se encuentra el reglamento de uso del espacio, los aranceles y los formularios establecidos para la postulación.

El Sitio de Memoria y Centro Cultural 1A – Ycuá Bolaños, declarado como “Bien Patrimonial de Valor Cultural” por la Secretaría Nacional de Cultura, representa un compromiso con la preservación del patrimonio cultural y la memoria colectiva.

El período de convocatoria se inició el 16 de abril y se extenderá hasta el 30. Para más información sobre la convocatoria, también se puede contactar a los números (0992) 959 150 y (0992) 959 306 o la dirección de correo electrónico ycuabolanos@cultura.gov.py.

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TIA Internacional prepara taller inaugural con destacado actor argentino

El Taller Integral de Actuación (TIA) prepara el taller “La actuación, la cámara y las nuevas plataformas”, que será dictado por el actor, productor, director y docente argentino Francisco Suárez. Así se marca el inicio de “TIA Internacional”, una nueva era con profesionales del exterior.

Las fechas de clases serán el miércoles 24, jueves 25 y viernes 26 de abril, de 18:00 a 21:00, en su local sobre avenida España (611) y San José.

En este exclusivo taller de tres días, Francisco Suárez guiará a los participantes a través de una exploración profunda de la actuación en el contexto de las nuevas plataformas digitales.

Desde la identidad artística hasta las redes sociales y castings o el análisis teórico del lenguaje audiovisual, este taller abordará una amplia gama de temas cruciales para los actores modernos.

Francisco Suárez es un actor argentino con destacada trayectoria en cine, televisión y teatro. Inició su carrera en 2006 con su debut cinematográfico en Fantasma de Buenos Aires, seguido de Hoy en 2007. Es ganador de un Martín Fierro y cuenta con varias participaciones en series de televisión como Casi Ángeles.

Los temas a tratar durante los tres días de taller son la exploración de la identidad artística y la marca personal, la actuación en el contexto de las nuevas plataformas digitales, estrategias efectivas para los castings en el mundo digital, teoría y análisis del lenguaje audiovisual y entrenamiento práctico frente a la cámara.

En el taller se ofrecerá una experiencia enriquecedora y práctica, diseñada para elevar las habilidades como actor y preparación para el mundo audiovisual en constante evolución.

El cupo de lugares es limitado. Para más información y reservas, se puede contactar en redes sociales: @tiamanegliaschembori o al teléfono (0976) 898- 721.

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La delegación paraguaya del MICSUR Chile 2024 regresó a suelo guaraní tras una exitosa participación en el principal evento de industrias creativas y culturales de la región.

Durante este importante encuentro para el impulso y la visibilidad de las industrias culturales y creativas, Paraguay se destacó no solo por su presencia activa, sino también por la calidad y relevancia de sus contribuciones a las diversas actividades y paneles que conformaron el evento, por parte de los representantes de los 9 sectores participantes.

Además de la delegación paraguaya de más de 50 personas, formaron parte del MICSUR 2024 en total 350 representantes en aproximadamente 1.900 rondas de negocios, con cerca de 90 actividades abiertas a la ciudadanía.

Uno de los puntos destacados fue el panel titulado “Hola, soy Paraguay y hablo guaraní”, que exploró el impacto del segundo idioma del país en el desarrollo de las industrias culturales. Este panel contó con la participación de Lucino Barofi del sector editorial, Melissa Hicks del sector de la música y Víctor Aillon del sector audiovisual.

También se presentó la obra de danza paraguaya “El Cuidador”, de Natti Fuster. Esta propuesta se basa en el teatro físico, el canto y la simplicidad en los colores, inspirada en textos del periodista Pelao Carvallo y la idea central de la Metamorfosis de Kafka.

En el Museo de Arte Contemporáneo, se llevó a cabo la charla “Construcción sostenible como inversión en Paraguay”, a cargo de los arquitectos Emilio Abente, Guido Gabriel Villalba y la arquitecta María Luz Cubilla de la Fuente.

Durante este panel, se exploraron las posibilidades de cómo la arquitectura sostenible se convierte en un pilar fundamental en la creación de espacios modernos y competitivos a nivel internacional.

Las actividades del MICSUR concluyeron en la Plaza de la Constitución de la ciudad de Santiago, frente al Palacio de Gobierno de Chile.

Las actividades del MICSUR comenzaron el miércoles 17 con una colorida y multitudinaria inauguración en el frente del Museo de Arte Contemporáneo (MAC), recinto que, junto al Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), fue sede de las principales actividades del encuentro.

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