Intervenciones pictóricas de padre e hijo en HIVE espacio de arte

Los artistas Ángel Yegros y Tera Yegros inauguraron una exposición artística en el espacio HIVE (Pedro Ballota 288 casi Dr. Bestard). Se trata de una serie de obras recientes realizadas en colaboración, así como piezas individuales.

La muestra reúne intervenciones pictóricas y objetuales sobre madera recuperada, papel y tela, desarrolladas por padre e hijo.

Además de las obras actuales, Ángel Yegros, uno de los cuatro artistas que integró el grupo Los Novísimos, en 1964, presenta una serie inédita de cinco piezas datada en 1968, realizada sobre mapas que lo guiaron en sus diversos viajes. Esta cartografía “posnovísima” da cuenta de una sensibilidad ante cuestiones urbanas (dada su formación en arquitectura) y ambientales, tema este que desarrollaría posteriormente en sus propuestas escultóricas.

“Esta muestra significa para mí una curación después del ACV que tuve hace unos meses. Trabajar con Tera me llevó a recuperar con alegría mi práctica pictórica, a revisitar el tipo de obra que yo hacía antes de descubrir la escultura como una fuerza dentro de mí. Sin embargo, siempre hay algo que se va hacia la tercera dimensión, ya sea un hueco en la madera, alguna protuberancia sobre las superficies o incisiones profundas”, palabras de Ángel.

“Continúo con la pintura sintética, mi material preferido ya desde antes de Los Novísimos, a la que aquí se suma el acrílico. Es un momento de cambio. A partir de ahora comienzo a ensayar nuevos lenguajes. Es como volver a un punto que uno dejó inconcluso y retomar el camino”, acota el artista.

Trabajar con papá en esta muestra me ayudó a reconectar con mi origen, es un punto y seguido. Poder compartir con él y crear juntos fue para mí un nuevo comienzo. Esta exposición, que nació en un momento de incertidumbre, termina siendo una expresión de felicidad, indica Tera Yegros, quien reside en España desde hace cinco años.

Por su parte, Eugenio Mendonca, director de HIVE, comenta: “Me pone muy feliz ser parte de esto. La interacción entre Ángel y Tera me parece una propuesta original a la cual se le agrega un componente sentimental enorme, como es el vínculo que los une… crean y exponen juntos sus obras evidenciando cómo el amor por el arte también se puede transmitir de generación en generación”.

La muestra puede ser visitada de lunes a viernes, de 9:00 a 18:00. Para agendar visitas, los interesados e interesadas pueden contactar al (0981)661134.

ÁNGEL YEGROS

Ángel Yegros (Asunción, 1943) es un artista de reconocida trayectoria cuyos inicios remontan a los años 60 cuando integró el grupo Los Novísimos, junto a William Riquelme, Enrique Careaga y José Antonio Pratt Mayans.

Tras las experimentaciones en pintura propias de una época signada por el arte pop que se extendía desde las grandes capitales, el curso de su obra se orientó primero hacia lo matérico en lo bidimensional, en los 70, y a lo decididamente escultórico después, ya en los 80, incursionando en la fusión de metales de descarte industrial mediante el procedimiento de soldadura.

Posteriormente amplió su lenguaje con la incorporación de resinas y sustancias orgánicas. Expone desde 1962 en el país y el exterior. Sus obras integran colecciones públicas y privadas en Paraguay.

TERA YEGROS

Tera Yegros (Asunción, 1988) se dedica al diseño de espacios y objetos, siguiendo un concepto de circularidad en el empleo de materiales, generalmente excedentes de la industria. Instalado desde 2018 en Valencia (capital mundial del diseño 2022 y capital verde europea 2024), desarrolla proyectos orientados a la sostenibilidad. Dirige, junto a Ana González, Estudio Apu’a, que recientemente obtuvo el Premio Impacto Positivo otorgado por la Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana.

Acaba de presentar en ArcoMadrid 2023 el proyecto “Simbiosis”, invitado por Lexus para su programa Art Car en su última edición. A partir de 2020, en situación de confinamiento por la pandemia del Covid-19, encontró en la pintura una vía de expresión que lo conectó con sus años de infancia durante los cuales la práctica del arte, como un juego junto a su padre, fue parte de su vida cotidiana.

Ha participado en diversas muestras colectivas en Paraguay y el exterior y ha expuesto individualmente en España.

 

El Centre Catalá en Asunción se prepara para celebrar Sant Jordi

Para celebrar “Sant Jordi” (San Jorge) el Centre Catalá en Asunción organiza una serie de actividades: desde una feria de libros hasta una velada cargada de música y gastronomía al estilo catalán.

“Sant Jordi” (San Jorge) es un día al que le acompaña siempre la misma tradición: regalar un libro y una rosa. Una costumbre en la que se entremezclan leyendas y datos históricos, pero que perdura año tras año.

Se trata de una fecha simbólica para la literatura porque coincide con la supuesta muerte de Cervantes y de Shakespeare y, a su vez, con Sant Jordi.

A través del Centre Catalá (Centro Catalán) en Asunción, este sábado 27 de abril de 09:00 a 12:00 se podrá celebrar a Sant Jordi, con una feria de libros. Diversas librerías invitadas realizarán las ventas de sus libros y quienes realicen sus compras obtendrán rosas como parte de la festividad.

Además de contar con una obra de teatro para niños, quienes recordaran la época del Sant Jordi, con números artísticos, danzas y música en vivo. La cita es en la Plaza de la Democracia y se trata de una actividad apta para toda la familia.

Por la noche continúa la celebración con una velada en el Centre Catalá (Cerro Cora 276),  a partir de las 19:00, donde se agradecerá a la Virgen de Monserrat con una celebración religiosa y luego se disfrutará de la presentación del talentoso “L Orfeó”. También se contará con la actuación de la Orquesta Filarmónica Ipu Paraguay.

Se ofrecerá además una cena al estilo catalán,  con un costo para socios de G. 100.000 guaraníes y no socios G. 120.000.

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Continúa convocatoria para el uso de espacios del Sitio de Memoria Ycuá Bolaños

Hasta el 30 de abril estará abierta la convocatoria a proyectos culturales y artísticos para el usufructo de los diversos espacios del Sitio de Memoria y Centro Cultural 1A – Ycuá Bolaños, según detallaron desde la Secretaría Nacional de Cultura.

El llamado está dirigido a entidades y personas interesadas en contribuir al objetivo de este espacio: mantener viva la memoria de las vidas perdidas en el siniestro ocurrido el 1 de agosto del 2004, ofreciendo un espacio para la reflexión y el debate.

Entre los posibles postulantes se encuentran organizaciones, asociaciones y grupos organizados de familiares de víctimas o sobrevivientes del Ycuá Bolaños, instituciones públicas y educativas, creadores y personas de disciplinas artísticas y la ciudadanía en general interesada en actividades culturales y de promoción de los derechos humanos.

Los espacios disponibles para solicitud abarcan una variedad de áreas dentro del Sitio de Memoria, incluyendo el salón auditorio, salas multiuso, aulas, plaza de las sombras, plaza de las luces, espacios alternativos destinados a muestras, exposiciones y más.

Para más detalles de cómo postularse, se puede ingresar al sitio web www.cultura.gov.py, donde se encuentra el reglamento de uso del espacio, los aranceles y los formularios establecidos para la postulación.

El Sitio de Memoria y Centro Cultural 1A – Ycuá Bolaños, declarado como “Bien Patrimonial de Valor Cultural” por la Secretaría Nacional de Cultura, representa un compromiso con la preservación del patrimonio cultural y la memoria colectiva.

El período de convocatoria se inició el 16 de abril y se extenderá hasta el 30. Para más información sobre la convocatoria, también se puede contactar a los números (0992) 959 150 y (0992) 959 306 o la dirección de correo electrónico ycuabolanos@cultura.gov.py.

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TIA Internacional prepara taller inaugural con destacado actor argentino

El Taller Integral de Actuación (TIA) prepara el taller “La actuación, la cámara y las nuevas plataformas”, que será dictado por el actor, productor, director y docente argentino Francisco Suárez. Así se marca el inicio de “TIA Internacional”, una nueva era con profesionales del exterior.

Las fechas de clases serán el miércoles 24, jueves 25 y viernes 26 de abril, de 18:00 a 21:00, en su local sobre avenida España (611) y San José.

En este exclusivo taller de tres días, Francisco Suárez guiará a los participantes a través de una exploración profunda de la actuación en el contexto de las nuevas plataformas digitales.

Desde la identidad artística hasta las redes sociales y castings o el análisis teórico del lenguaje audiovisual, este taller abordará una amplia gama de temas cruciales para los actores modernos.

Francisco Suárez es un actor argentino con destacada trayectoria en cine, televisión y teatro. Inició su carrera en 2006 con su debut cinematográfico en Fantasma de Buenos Aires, seguido de Hoy en 2007. Es ganador de un Martín Fierro y cuenta con varias participaciones en series de televisión como Casi Ángeles.

Los temas a tratar durante los tres días de taller son la exploración de la identidad artística y la marca personal, la actuación en el contexto de las nuevas plataformas digitales, estrategias efectivas para los castings en el mundo digital, teoría y análisis del lenguaje audiovisual y entrenamiento práctico frente a la cámara.

En el taller se ofrecerá una experiencia enriquecedora y práctica, diseñada para elevar las habilidades como actor y preparación para el mundo audiovisual en constante evolución.

El cupo de lugares es limitado. Para más información y reservas, se puede contactar en redes sociales: @tiamanegliaschembori o al teléfono (0976) 898- 721.

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