El filme dirigido por Luis Bogado, presenta momentos y anécdotas sobre el rock paraguayo, relatados por algunos de sus protagonistas y referentes, quienes a la vez refleexionan sobre el camino recorrido y reaviven la pregunta “¿Cuánto conocemos de nuestra música?”.

Aharon Emery, Amberé Feliciángeli, Bruno Ferreiro, Cana Borghetti, Catunga Pereira, Chirola Ruiz Díaz, Diego Serafini, Fernando Peyrat Javier Zacher, Rodrigo Pampliega, Leo Rubin, Letici Medina, Mario Ferreiro, Mike Cardozo, Miki Napout, Neine Heisecke, Patrick Altamirano, Rolando Chaparro, Toti Morel, Walter Cabrera, Julio Troche, entre otros, son algunos y algunas de los y las que comparten sus testimonios.

El proyecto nació en el 2016 cuando Bogado inició un camino de exploración hacia los orígenes de la música rock hecha en Paraguay.

A raíz de la ausencia de información centralizada, empezó su investigación con una serie de encuentros con referentes de la escena. Seguidamente, realizó entrevistas y se adentró en una búsqueda de material de archivo fotográfico y audiovisual.

El resultado, un largometraje documental desarrollado por la productora Planeador Producción y Comunicación, que revela hechos, anécdotas y puntos de vista sobre el rock en nuestro país, desde sus orígenes hasta la actualidad.

“Sobrevive la Música” integra un proyecto transmedia que incluye también el libro ‘Tengo un tema. Una historia sobre el rock en Paraguay’, escrito por el periodista, Sergio Ferreira, y publicado por Editorial Dos maletas, y el sitio web Rock.com.py, un archivo sobre dicho género en la escena local.

El sitio colaborativo al que se puede sugerir agregar o editar información, y que a la vez, se complementa con sus plataformas en redes sociales, donde se desempeña como medio de comunicación e interactúa con los usuarios ofreciendo información verificada.

Cebe resaltar que el proyecto transmedia “Sobrevive la música” fue declarado de interés cultural por la Secretaría Nacional de Cultura de Paraguay y obtuvo el reconocimiento institucional del Centro Cultural de la República El Cabildo.

LOS REALIZADORES
Luis Bogado es productor audiovisual, editorial y de eventos, además de gestor cultural. Arrancó su carrera profesional en producción en el año 2004 en la agencia de publicidad Galeano+Murcia y en los años siguientes trabaja en las agencias Familia y Ojo de Pez.

En 2009 creó Planeador Producción y Comunicación S. A., empresa dedicada a la producción de materiales audiovisuales, conciertos y eventos, así como a la realización de campañas de prensa y relaciones públicas. Es miembro de la Organización de Profesionales del Audiovisual Paraguayo (OPRAP) y de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas del Paraguay (ACPY).

En el 2020, Esteban Aguirre se sumó al documental como productor ejecutivo y nació el proyecto transmedia que busca dejar un registro histórico amplio sobre el rock paraguayo.

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En el marco del Festival Internacional de Documentales de Santiago (FIDOCS), tuvo lugar la XXXV Reunión Ordinaria del Comité Intergubernamental de Ibermedia, espacio que reúne a los representantes de los países miembros para la evaluación y selección de los proyectos que recibirán apoyo del programa en el año 2025.

En esta edición, Ibermedia seleccionó 100 proyectos en total, distribuidos entre sus modalidades de estímulo al cine iberoamericano. Para Paraguay, los resultados representan un avance importante en desarrollo, producción y articulación regional, con proyectos nacionales reconocidos, además de una participación como país coproductor secundario.

Codesarrollo: Paraguay como país titular

En la modalidad de codesarrollo de largometrajes, Paraguay fue seleccionado con el proyecto 1989 – El Jaguarete, presentado por Lemon Cine S.R.L. en coproducción con Tres Margens Produções Cinematográficas Ltda. (Brasil). Esta nominación coloca a Paraguay como país titular en la mencionada línea.

Coproducción: tres proyectos paraguayos con apoyo internacional

En la modalidad de coproducción, fueron seleccionados los siguientes proyectos con las correcciones institucionales correspondientes a las empresas involucradas:

Cuna Roja (Ficción) — Guaraní Estudios E.A.S. (titular, Paraguay) en coproducción con Cooperativa de Trabajo de Comunicación Productora de la Tierra Ltda. (Argentina).

Los Silencios de mi Nombre (Documental) — Olinda Ruiz Franco (titular, Paraguay) en coproducción con Plano Producciones Cinematográficas (México).

Remanso (Ficción) — Sapukai Cine y Producción S.R.L. (titular, Paraguay) en coproducción con Tarea Fina (Argentina).

Además, Paraguay participa como país coproductor secundario en el proyecto Anoche Creí que Nadaba (Uruguay), con Monarca Films S.R.L. (Uruguay) como empresa titular y Sabaté S.R.L. (Paraguay) como coproducción.

Formación: proyecto inmersivo seleccionado

En la línea de formación, fue seleccionado el proyecto EXPYLAB – Laboratorio de Experiencias Inmersivas Paraguay, presentado por EXPY E.A.S.. Esta iniciativa apuntará al fortalecimiento de capacidades en tecnologías inmersivas y prácticas de producción experimental dentro del ecosistema audiovisual nacional.

Paraguay participó de la sesión a través del Director Ejecutivo del Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP), Christian Gayoso.

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AFP

“El premio reconoce su extraordinaria contribución al cine y el arte distintivo que recorre su obra tanto en animación como en acción real, y, como cineasta mexicano, tanto en español como en inglés”, señaló el BFI en su comunicado.

El director, guionista y productor de cine mexicano, de 61 años, ganador de tres Oscar, recibirá el galardón durante la cena anual del presidente del BFI, Jay Hunt, en Londres, en una fecha a determinar en mayo de 2026

Del Toro, cuya adaptación de Frankenstein se estrenó en cines en octubre y unas semanas después en Netflix, calificó como un “honor” recibir este reconocimiento.

“Es el honor de toda una vida, y un momento emocionante en la vida de un narrador, unirse a un panteón tan selecto y ser reconocido por el BFI. He sido profundamente influenciado por el cine británico y he disfrutado de una larga y fructífera colaboración con grandes talentos a ambos lados de la cámara durante décadas”, señaló en el comunicado el director mexicano.

“Agradezco a todos en el BFI por esta gran distinción. Me esforzaré por trabajar arduamente para demostrar que soy digno de la confianza que han depositado en mí”, añadió Guillermo del Toro.

El director mexicano ganó los Oscar de mejor director y mejor película en 2018, por “The shape of water” (La forma del agua), y en 2023 al mejor filme de animación por Pinocho.

Además, “The shape of water” se hizo con los Oscar de mejor diseño de producción y mejor banda sonora original, mientras que otra película suya, “El laberinto del fauno”, se llevó en 2006 las estatuillas de Hollywood de mejor fotografía, decorado y maquillaje.

“Guillermo del Toro es un cineasta extraordinario con una larga relación con el BFI, y ha defendido constantemente el talento británico. Sus colaboraciones aquí hablan de la fortaleza de nuestras industrias audiovisuales y de las personas cualificadas que las impulsan. Su obra es instantáneamente reconocible por ser audazmente imaginativa y fantástica”, afirmó el presidente del organismo, Jay Hunt.

“Al otorgar el BFI Fellowship a Guillermo del Toro, reconocemos su extraordinaria contribución al cine y la inspiración y magia que ha aportado a cineastas y audiencias aquí y en todo el mundo”, añadió.

Guillermo del Toro, triunfa con su adaptación de “Frankenstein”. Foto: AFP

Guillermo del Toro se unirá entre los premiados con el BFI Fellowship a otras figuras destacadas de la historia del cine como David Lean, Bette Davis, Akira Kurosawa, Elizabeth Taylor, Orson Welles, Martin Scorsese, Spike Lee o Tom Cruise.

“El BFI y del Toro tienen una larga historia de colaboración, y el director mexicano ha recurrido al Archivo Nacional del BFI y a la historia del cine británico como recurso e inspiración a lo largo de su carrera”, destacó el comunicado del organismo.

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El espacio cultural Cine de Barrio va finalizando su temporada 2025. Tras un largo año de mucho cine, se prepara para un receso, no sin antes, ofrecer sus últimas funciones.

El último ciclo tiene como protagonista a Orson Welles. Su película “Sed de mal” (1958), será proyectada este miércoles en dos funciones, a 19:00 y a las 21:15.

Escena de “Sed de Mal”.

“Una explosiva historia situada en la frontera entre Estados Unidos y México, donde un atentado detona una compleja trama de corrupción, racismo y poder. El agente mexicano Miguel Vargas intenta esclarecer el crimen mientras se enfrenta a las manipulaciones del implacable capitán Hank Quinlan”, menciona la sinopsis.

El filme, que es elogiado por su atmósfera densa y su célebre plano secuencia inicial, obtuvo el Premio a la Mejor Película en el Festival de Bruselas (1958) y es considerada una de las obras maestras del cine noir gracias a su innovadora puesta en escena y su guion.

La entrada tiene un costo de G. 40.000 e incluye una copa de vino al finalizar la función, además de un voucher para un trago de cortesía en Koggi. Cine de Barrio abrirá sus puertas hasta el miércoles 10 de diciembre, luego se tomará un descanso hasta principios del 2026.

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