“Tránsito” recoge fragmentos del transitar de la vida de cinco personajes marcados por la opresión de la violencia, en sus diversas manifestaciones. De esta manera, los protagonistas se encuentran hacinados en un espacio comprimido y abrumados por sus emociones que se desbordan minuto a minuto, reviviendo las situaciones que los violentaron y marcaron sus vidas.

Con libreto y dirección de Nadia Capdevila, actúan Sol Buena Flor, Inocencia Fernández, Mónica Ayala, Arturo Arellano, Gizella Hütter y Juan Rodi. La producción general es de Kamanga PRO y del grupo Javorai Teatro.

El diseño y la operación de luces corresponden a MP Iluminación escénica- Martín Pizzichini, la realización del vestuario es de Gizella Hutter, la operación de luces es de Nadia Capdevila, el diseño y banda sonora son de Juan Rodi. El maquillaje y el diseño de vestuario son de Grupo Javorai.

El ingreso a la sala se realizará por entrega de numeraciones en la misma sala, desde una hora antes de la función hasta completar la capacidad de la sala.

El Festival Teatro Por Derechos Humanos impulsa la herramienta teatral como elemento disparador sobre la problemática social de la discriminación que sufren las mujeres artistas desde antaño, las personas de la comunidad LGBTIQ+, así como también el ejercicio de la reflexión a través de las obras teatrales para posicionar un espacio de resiliencia, donde el arte sea el canalizador de discursos sanadores.

La iniciativa cuenta con el auspicio del Fondo municipal para el Fomento y la Promoción de las Artes Escénicas (FOCMA); la Embajada de Argentina en Paraguay y el Centro Cultural de España Juan de Salazar. Apoyan la difusión de la actividad Coordinadora de Derechos Humanos del Paraguay (Codehupy) y el Museo de las Memorias.

Todos los detalles del festival están disponibles en la cuenta en Instagram @festivalderechoshumanos.

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Escrita originalmente por el dramaturgo italiano, Annibale Ruccello en 1986, la pieza teatral expone un retrato profundo, ácido y vigente sobre la identidad, el amor y la soledad.

“Tras mudarse de su pueblo a la ciudad para iniciar una nueva etapa, Anna busca construir una vida estable junto a un hombre. Sin embargo, las tensiones entre deseo, dependencia y libertad pronto hacen que esa ilusión se desmorone. Anna se enfrenta entonces a un vacío que la arrastra hacia un final tan inesperado como perturbador”, menciona la sinopsis.

“Anna Cappelli” se presenta en Espacio Casa Mayor. Foto: Roderic da Silva

Antonella Zaldívar protagoniza el espectáculo interpretando a Anna, personaje al que ya dio vida en dos oportunidades. “La obra fue amor a primera lectura 15 años atrás. La descubrí mientras estudiaba en Roma y cada vez que trabajé con ella fue desde un lugar diferente, primero a los 22 años y luego a los 27”, asevera.

“Es un texto de brutal honestidad, un retrato íntimo de una mujer que, en su aparente pequeñez, revela un universo emocional enorme. Es visceral, incómodo y profundamente humano, que te sacude, te invita a pensar y te obliga a respirar distinto”,  acota.

La historia está situada en los años 60, sin embargo es atemporal ya que aborda temas en torno a la mujer, como la presión social de la sigue siendo objeto.

Afiche de “Anna Cappelli”. Foto: Roderic da Silva

La dirección es de Diego Mongelós, con producción de La Taza de Café Producciones e Hilo Conductor. Las funciones serán los martes 18 y 25, jueves 20 y 27 a las 20:00

Las entradas están a la venta a través de las redes sociales oficiales de @hiloconductor.py o al WhatsApp 0982454967 a un costo de G. 100.000 si son adquiridas de manera anticipada y G. 120.000 en puerta. Los cupos son limitados. La obra no es apta para menores de 13 años. 

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“¿Estás listo para descubrir la mentira que lo cambió todo?”, menciona el texto de presentación de la puesta en escena dirigida por Giuliano Alsina, quien se inspiró en “Mentiras: La serie”,

“En un mundo de colores vibrantes, la balada pop de los 80’ y emociones desbordadas, cuatro mujeres ‘tan diferentes como intensas’, se encuentran en un mismo lugar, convocadas por un hecho inesperado en donde varias verdades que comienzan a salir a la luz”, menciona la sinopsis.

Póster de “Él nos mintió”.

“Entre risas, reproches y confesiones, las máscaras caen, revelando no solo la mentira compartida, sino también la fuerza de un lazo invisible inesperado”, acota además.

El elenco lo integran alumnas y alumnos de CARRERA I – DELTA, del Taller Integral de Actuación (TIA): Majo DiGalo, Sol Leguizamón, Natt Giménez, Katya Sónego, Rosie Guens, Cristiano Morales, Cristhian Portillo, Letizia García, Agustina Fanego, Tamara Bogarin, Christian Zarza, Natalia Céspedes, Sole Rossner, Fio Flores, Lexie Baum, Giss Fernández, y Milka Fretes. La asistencia de dirección es de Betharram Rojas.

La producción resalta que son funciones únicas. “Una muestra que condensa meses de creación, entrenamiento y entrega.

Las entradas tienen un costo de G. 50.000 y pueden adquirirse a través de la cuenta en Instagram @somosdeltatia o en boletería, el día de las funciones. “Reservá tu lugar. La verdad… tiene cupo limitado”, agregan.

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Con texto original de Mario Arietto y dirección de Jorge Báez, la pieza teatral “Barrunto”, la trama sigue a Selene, una joven camarera de un hotel de las sierras cordobesas, quien denuncia a Vicente, un prestigioso profesor de filosofía, por abuso sexual.

“Barrunto” se estrena este fin de semana en el Espacio Staudt. Foto: Luis Acosta Facci

La puesta interroga constantemente sobre la sospecha y la verdad, inspirándose en un cuento de Thomas Bernhard para cuestionar la existencia de una realidad única, desentrañando las múltiples capas del poder y la manipulación en la sociedad contemporánea a través de la historia de Vicente, un prestigioso profesor de filosofía, y Selene, una joven camarera que, a pesar de su aparente vulnerabilidad, se alza exigiendo justicia.

El espectáculo es protagonizado por Natalia Nebbia y Noelia Ibarrola. La asistencia de dirección es de Rodrigo Bolla y la asistencia de producción, de Camila Bergonzi. Martín Pizzichini es el responsable de la Iluminación, de la visualización y dirección de arte, corresponden a Adri Ovelar, así como del vestuario lo hace Pierina Escobar. La producción ejecutiva es de Noelia Ibarrola.

Las funciones son viernes y sábado, a las 21:00 y los domingos a las 20:00. Las entradas tienen un costo de G. 120.000, en puerta y si son adquiridas con anticipación, G. 100.000. Las reservas pueden realizarse al 0971159555. El aforo es limitado.

Flyer de la obra teatral “Barrunto”.

La producción resalta que el acceso a la sala donde se realiza la obra se encuentra únicamente por escaleras, por lo que no es apto para personas con movilidad reducida o que requieran el uso de silla de ruedas. La puesta es apta para mayores de 16 años.

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