Artista española Sheila Blanco cantará “a las poetas del 27”, en el Salazar
La artista española Sheila Blanco brindará un concierto este miércoles 18 de mayo, a las 19:00, en el Auditorio Manuel de Falla del Centro Cultural de España Juan de Salazar. El acceso es libre y gratuito pero con previo agendamiento.
‘Cantando a las poetas del 27’ se denomina la gira de la pianista, compositora y cantante, quien convirtió en canciones una selección de poemas de destacadas autoras de la Generación del 27, grupo que en España en torno al año 1927 impulsó con fuerza y creatividad la literatura.
Acompañada únicamente por un piano y junto a su voz, Sheila explora la emoción de los poemarios que abordan temas universales, personalizados en las vidas de cada poeta como son el amor, el dolor, el exilio, la belleza, la pena, el remordimiento.
Esta propuesta es el resultado de tres años de investigación Blanco, quien busca dar a conocer y homenajear a estas mujeres injustamente borradas de la generación literaria que las encuadra.
Como artistas invitados se presentará ‘Motumba’, dúo formado por el pianista y compositor, Carlos Centurión, y la arpista y compositora, Mercedes Ramírez.
Para agendarse al espectáculo, el público puede contactarse al (0974)599961.
LOS ARTISTAS
Sheila Blanco es oriunda de Salamanca, ahí estudió piano clásico, bel canto y Comunicación Audiovisual; luego se trasladó a Madrid donde combinó el periodismo y la música hasta que decidió dedicarse exclusivamente a cantar y componer mientras continuó su formación como música.
Años después autoeditó su primer disco ‘Sheila Down’. Fue vocalista de varias formaciones musicales como la Larry Martin Band (Everything must change, 2012), Speak Jazzy (A song for you, 2015) o Patáx (A night to remember, 2016). Ha colaborado en varios programas de tv (Acapela en Cero, Vermú en Movistar Plus) y radio (Anda ya! en Los40).
Actualmente compagina la presentación de su último disco Cantando a las poetas del 27 con su trío de jazz ‘Puro Gershwin’, entre otras formaciones ocasionales. Es vocal coach del programa La Voz Kids de Antena 3 y colabora semanalmente en los programas La Ventana y Sofá Sonoro de Cadena Ser.
Por otro lado, Motumba es el proyecto musical de Mercedes Ramirez y Carlos Centurión. El término nació de la lengua yorubana y significa “Pedido de bendición”. Motumba toma esos cánticos ritualisticos, los toques sagrados y lo reversiona en el Arpa Paraguaya con sonidos experimentales, buscando romper tabúes y rescatar el legado ancestral de aquellos pueblos que, a pesar de las condiciones de esclavitud, pudieron guardar sus cultos religiosos.
Carlos Centurión es pianista y compositor con una gran trayectoria nacional e internacional. Comenzó a tocar en los años setenta del siglo pasado, en el ambiente de las orquestas de fiestas. En los años ochenta, empezó a manifestar su pasión por el jazz integrando varios grupos, entre ellos el Asunción Jazz Quintet, que tuvo una destacada trayectoria en los años noventa, principalmente. Tiene varias composiciones escritas.
Mercedes Ramirez por su parte es arpista, guitarrista y compositora, con trayectoria nacional e internacional. Ha recorrido varios países del mundo con su música como Argentina, Brasil, Chile, Uruguay, Reino Unido, Corea del Sur, Kuwait y Japón, siendo este último país en donde más años vivió. Actualmente radicada en Paraguay.
Artista emergente Luce promociona segundo sencillo “Bossad”
La artista paraguaya Luce, promociona “Bossad”, una canción que invita a sanar el duelo.
Se trata del segundo sencillo de la cantante emergente, el cual fusiona la suavidad del bossa nova con el ritmo del pop que explora los matices del desamor y el duelo, instando a enfrentar la pérdida y hallar paz en el proceso de soltar.
El tema es una balada que busca conectar con quienes han experimentado la ruptura y el desapego. En palabras de la artista, Bossad es una “canción para sanar”, un reflejo de la etapa que sigue a una pérdida, donde se entremezclan el dolor y la liberación.
Luce propone una interpretación sobre la forma en que el desamor puede llevar a la introspección y luego a la curación.
Para Luce, este single es un paso más en su misión de visibilizar la industria musical paraguaya, aportando a la escena regional una voz auténtica y femenina que destaca por su capacidad de expresar vulnerabilidad y fortaleza.
“Bossad” ya está disponible en la plataforma Spotify.
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Shakira abre en Rio de Janeiro su primera gira en siete años
Río de Janeiro, Brasil. La estrella colombiana Shakira ofreció un electrizante concierto el martes en Rio de Janeiro que marcó el arranque de su gira mundial “Las mujeres ya no lloran”, la primera después de siete años.
AFP / Lucía Lacurcira
La artista de 48 años presentó un espectáculo que alternó las canciones de su duodécimo álbum, que da nombre al tour, con sus clásicos más queridos en el estadio olímpico Nilson Chaves, con capacidad para 46.000 personas.
“¡Boa noite, Rio de Janeiro!, tudo bem?”, arrancó la barranquillera, que durante todo el show habló con el público en un fluido portugués.
Con luces y efectos visuales de última generación, Shakira se paseó por todas las etapas de sus tres décadas de carrera desde su salto a la fama internacional con “Pies descalzos” en 1995.
Ataviada con top y faldilla brillantes, que se sacudían al ritmo de sus característicos movimientos de cadera, la cantante abrió el show con “La suerte”, “Te felicito” y “Monotonía”.
A lo largo de dos horas y media, interpretó éxitos como “Hips Don’t Lie”, “Inevitable”, “La Bicicleta”, “Chantaje” y “Waka Waka (This Time for Africa)”, el himno oficial del Mundial de Fútbol 2010.
De la balada pop al reggaetón, pasando por la salsa, el vallenato y hasta la bachata, la colombiana celebró la música latina, días después de ganar el Grammy al mejor álbum pop latino, que dedicó a los inmigrantes en Estados Unidos, amenazados de deportaciones masivas por el presidente Donald Trump.
Shakira entonó también “Mama África”, del cantautor Chico César, un guiño a los fans brasileños, a los que llamó “el mejor público del mundo”.
“LA MÚSICA CURA”
Para despedirse, la colombiana puso a vibrar el estadio con “Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53″, el tema que grabó junto al productor argentino Bizarrap y que se convirtió en un fenómeno global, rompiendo récords de streaming.
Lanzado después de su mediática separación del exfutbolista Gerard Piqué en 2022 tras 12 años de relación, se convirtió en una suerte de himno de dolor y venganza, que fue coreado al unísono en Rio por los miles de asistentes.
Una figura tridimensional gigante de una loba acompañó al final sobre el escenario a la cantante, que mencionó varias veces la “resiliencia”.
“La música cura”, aseguró. “Querer a otro es muy bonito, pero más bonito es quererse a una misma”.
“Pasó por un momento muy difícil en su vida personal, se reinventó, y hoy está más fuerte que nunca. Creo que este show vino a coronar este momento”, dijo a la AFP Juliana Modenesi, de 40 años, que vino desde Espíritu Santo, unos 600 kilómetros al noreste de Rio, a ver a su ídola por primera vez.
La artista colombiana no realizaba una gira desde El Dorado World Tour en 2018.
En aquella oportunidad se presentó en Brasil, pero no en Rio, donde había vivido momentos memorables como su participación en Rock in Rio en 2011 y su actuación en la clausura del Mundial de Fútbol 2014.
Con más de 90 millones de discos vendidos en todo el mundo, cuatro Grammys y once Grammys latinos, Shakira se ha consolidado como una de las artistas latinas más exitosas de la historia.
El álbum “Las mujeres ya no lloran”, lanzado en marzo de 2024, incluye colaboraciones con artistas como Rauw Alejandro y Karol G, Ozuna y Cardi B.
La cantante actuará el jueves en Sao Paulo y de ahí seguirá a Perú, Colombia, Chile, Argentina y México. Posteriormente Estados Unidos y Canadá, para completar casi medio centenar de presentaciones.
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Milkshake se prepara para abrir el Lollapalooza Argentina
La banda paraguaya Milkshake se prepara para debutar en el Lollapalooza de Argentina. El duo femenino de pop compartirá escenario con prestigiosos artistas en uno de los principales festivales musicales a nivel internacional.
Los próximos 21, 22 y 23 de marzo en el Hipódromo de San Isidro, tendrá lugar la esperada edición 2025 del Festival Lollapalooza Argentina, con más de 100 exponentes de la música de todo el mundo y en distintos estilos.
Justin Timberlake, Shawn Mendes, Tool, Olivia Rodrigo, Rüfüs Du Sol, Mon Laferte y Los Ángeles Azules, son solo algunos y algunas de las artistas internacionales que subirán a los imponentes escenarios del Lollapalooza.
Paraguay estará presente de la mano de la agrupación Milkshake, conformada por Sabb Montes y Majo Maciel. Las mismas tendrán a su cargo la apertura del evento, por lo que su presentación será de gran relevancia.
Posterior al show de las paraguayas saldrán al mismo stage Pablopablo, Parcels, Ca7riel & Paco Amoroso, Charlotte de Witte, y Alanis Morissette.
El espectáculo contará también con las participaciones de Tan Biónica, Wos, Benson Boone, Foster The People, Tate McRae, La K’onga, Zedd, Nathy Peluso, Teddy Swims, Girl In Red, James Hype, The Marías, Rawayana, Fontaines DC, Sepultura, Inhaler, Caribou, JPEGmafia, wave to earth, Blond:ish, Lasso, Barry Can’t Swim, Michael Kiwanuka, San Holo, Artemas, Chita, Ana Mena, Disco Lines, y Kasablanca, entre otros.
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