“Museo a la calle” en el Juan de Salazar
“Museo a la calle” se denomina la iniciativa del Centro Cultural de España Juan de Salazar, con la que exhibe en su fachada importantes obras del Museo del Prado. Foto: instagram.com/juandesalazarpy
El Centro Cultural de España Juan de Salazar implementó la iniciativa “Museo a la Calle”, con la que exhiben en su fachada de la calle Tacuary (Nro. 745) las obras pictóricas más importantes del Museo del Prado.
Se trata de una manera didáctica de acercar obras emblemáticas, “y alguna sorpresa más”, según mencionan desde el centro cultural.
De esta forma, cada 15 días el público podrá apreciar una obra distinta al acudir al “Juande”.
El proyecto fue inspirado en “El Prado en las calles”, que
surgió en 2015, haciendo que las obras del emblemático ocupen espacios públicos en las calles de Tegucigalpa, Ciudad de Guatemala y San Salvador gracias a la coordinación de los centros culturales de España en cada una de esas capitales.
Esa itinerancia continuó a lo largo del 2016, 2017 y 2018 en lugares tan variados como La Habana, Managua, Panamá, San José, La Paz, Lima, Asunción, Bata, Malabo, Manila, Santa Fe, Albuquerque y Las Cruces.
La primera muestra es al óleo “Amalia de LLano y Dotres, condesa de Vilches” del artista Federico de Madrazo realizada en 1853. La misma es considerada la más atractiva de los retratos femeninos de su autor
Con esta obra cumbre de la retratística romántica, su autor alcanzó la conjunción perfecta de todos los recursos plásticos adquiridos en su producción madura. Interpreta el retrato con un marcado aire francés, aprendido durante su formación en París junto a Jean-Auguste-Dominique Ingres.
Cabe resaltar que la pose de la dama logró transmitir una sensualidad bien ajena a la tradición española.
La organización del Salazar invita al público a acercarse a ver la obra en persona, etiquetar en Instagram al compartir sus fotos con la obra y seguir al Salazar en dicha red social (@juandesalazarpy). Los horarios de visita son de lunes a viernes, de 10 a 18 hs.
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Inauguran mural homenaje a los 100 años de la Guarania en Punta Karapá
El mural en homenaje a la guarania será inaugurado este miércoles. Foto: Antonella Aranda Ávila
Este miércoles 17 de diciembre se llevará a cabo la inauguración del mural “Cien años de Guarania”, en el Paseo de Punta Karapá. La obra es ganadora del Premio de Artes Visuales 2025. La cita es a las 19:00, con acceso libre y gratuito.
Se trata de un trabajo con autoría de la artista Antonella Aranda Ávila, de 60 metros cuadrados, la cual se suma a la reconocida galería de murales al aire libre del lugar. Fue creado en este mes de diciembre en el Paseo de Punta Karapá, con el acompañamiento de la comunidad.
Antonella Aranda Ávila es arquitecta paraguaya y artista visual autodidacta, con formación en Brasil. Su trabajo fusiona la lógica y precisión de la arquitectura con la libertad de la expresión artística, dando lugar a un enfoque creativo distintivo y contemporáneo.
Esta 12.ª edición del Premio de Artes Visuales fue realizada en el marco de los 100 años de la Guarania, recientemente declarada Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.
A través del muralismo, se busca crear una obra pública, viva y accesible , que inspire a personas de diferentes culturas y fomente el intercambio y el entendimiento mutuo.
El mural homenaje a la guarania será inaugurada este miércoles en Punta Karapá. Foto: Gentileza
El Premio de las Artes Visuales es impulsado por la Embajada de Alemania en Asunción y el Instituto Cultural Paraguayo Alemán (ICPA-GZ). La convocatoria se dirigió a artistas muralistas mayores de 18 años radicados en Paraguay, quienes enviaron sus proyectos mediante un formulario disponible en la página web de la Embajada.
El jurado estuvo integrado por Luz María Bobadilla (Dirección General de Cultura y Turismo de la Municipalidad de Asunción), María Olga Vyzokolan (promotora cultural y propietaria del espacio), Iván Vázquez (muralista ganador del Premio de Artes Visuales 2021), Christian Núñez (coordinador de Chacatours), Jörg Herrera (Ministro Consejero de la Embajada de Alemania) y Patricia Pangrazio (Presidenta del Instituto Cultural Paraguayo-Alemán).
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MixLab: Taller creativo para adolescentes con fotos y videos en El Granel
MixLab invita a la exploración creativa a adolescentes a través de la fotografía. Foto: Leo De Blas
Del 15 al 19 de diciembre, en el Granel, se llevará a cabo MixLab, un laboratorio creativo orientado a adolescentes entre 12 y 17 años. El mismo incluirá fotografía, video y fotobordado. Los encuentros se realizarán de 15 a 17:30.
MixLab es un taller impulsado por la artista y fótografa, Leonor De Blas, invita al público infantojuvenil a explorar la imagen desde múltiples lenguajes: fotografía, video y fotobordado.
MixLab se realizará en El Granel. Foto: Leo De Blas
Durante cinco días, las y los participantes experimentarán con técnicas diversas para crear un proyecto visual que parte de una pregunta central: “¿Quién soy cuando creo?”.
La actividad será desarrollada dentro de tres ejes: Identidad, Imagen y Expresión a través de distintas dinámicas y ejercicios, con práctica guiada y espacios de creación libre, donde cada participante elaborará fotos propias, registros audiovisuales y bordado sobre imagen como forma de intervención y narrativa personal.
Cada día se centra en un lenguaje distinto, que luego se integra en un proyecto final. Las docentes a cargo son Leo De Blas en fotografía, Luz Vera en audiovisual y Raquel Rivaldi, intervención con fotobordados.
MixLab promete una experiencia integral creativa a sus participantes. Foto: Leo De Blas
La inversión por participante es de G. 450.000. Para mayor información, se puede contactar a Leo de Blas al (0991) 718628 o a la cuenta en Instagram @miniclictallerdefotografia.
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Catálogo virtual del IX Festival Mes de la Fotografía en Paraguay
Fotografía de Soledad Borches - Argentina.
El IX Festival Mes de la Fotografía en Paraguay, cuenta con un catálogo virtual que resume su edición 2025, con obras de artistas nacionales e internacionales que formaron parte. El mismo se encuentra disponible en el sitio web de El Ojo Salvaje.
Del 5 al 15 de noviembre se realizó en Asunción el noveno Festival Internacional Mes de la Fotografía en Paraguay organizado por la asociación de fotógrafas y fotógrafos El Ojo Salvaje, el cual reunió a artistas de 17 países para participar de un total de 13 exposiciones, charlas, talleres, entre otras actividades.
Portada del catálogo del IX Festival Mes de la Fotografía en Paraguay.
La temática de este año fue “Cuerpos”, poniendo bajo el foco relatos en torno a los mismos en distintos contextos. En este sentido, como en cada edición, el festival cuenta con un catálogo que conjuga varias de las imágenes que integraron las exposiciones de la bienal.
El mismo fue diseñado por la artista Karina Palleros, quien destaca por su trabajo calidad y gran impacto visual. Además de las fotografías se incluyen textos que completan la narrativa, así como escritos del director del festival, Jorge Sáenz, y el presidente del colectivo, Aizar Arar.
El catálogo se encuentra disponible en el sitio web de El Ojo Salvaje, —elojosalvajeorg— además hay mayor información acerca del colectivo fotográfico, sus integrantes y trabajos. Así también, están disponibles sus perfiles en las redes sociales: Instagram (@el_ojo_salvaje) y Facebook (facebook.com/ojosalvaje).
Fotografía de Gabriela Morales - Paraguay.
El Ojo Salvaje tiene 17 años de trayectoria en la escena nacional e internacional, impulsando la fotografía autoral y promoviendo diálogos a través de ella, sobre temas alejados de la mirada convencional.
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