Actriz Alicia Braga debuta como directora audiovisual con “El Brocal” y “Papá”
“El Brocal” y “Papá”, cortometrajes audiovisuales nacionales dirigidos por la joven artista, Alicia Braga Farina, tendrán su estreno oficial el próximo viernes 29 de julio, a las 19:00 en el auditorio Manuel de Falla del Centro Cultural Juan de Salazar.
“El Brocal”, con guion de Elisa Marecos, aborda el tema de salud mental como un tabú dentro de la sociedad envuelta en misticismos y creencias populares.
La historia transcurre en el seno de una humilde familia de la ciudad de Yaguarón, cuya cabeza de hogar acaba de fallecer, por lo que sus hijos vuelven al hogar familiar luego de 10 años de ausencia.En ese contexto, una serie de extraños acontecimientos se apodera de la familia que lucha por mantener la cordura.
Integran el elenco Olga Vallejos, Christian Olmedo, Héctor Lozzca, y Alcides Ruiz Díaz. La producción general es de Matías Ortega, la dirección de fotografía es de Fran Cardozo y la asistencia de dirección de Federico Bustamante.
Por otro lado, “Papá”, escrito y dirigido por Braga Farina, es un thriller basado en una historia real. La trama se centra en el asesinato de una joven y la búsqueda del autor del crimen, cuando un padre encuentra similitudes entre el autor del hecho y su hijo, a partir de lo cual intenta descubrir la verdad.
Actúan el primer actor Silvio Rodas (Leal, Matar a un Muerto), la primera actriz Georgina Genes (Hamaca Paraguaya), el joven actor Julio Petrovich y la participación especial del periodista y conductor de radio y Tv, Santiago González. La Producción es de Bader González, la dirección de fotografía de Fran Cardozo, y la asistencia de dirección de Jessica Resquín.
Ambos cortometrajes los primeros trabajos profesionales como directora audiovisual de Braga Farina, quien es además abogada, actriz, y docente, guionista y productora. La misma tiene experiencia en series televisivas y documentales.
Fiesta del Cine Español en el Juan de Salazar
En el mes de octubre, el Centro Cultural Juan de Salazar celebra la Fiesta del Cine Español, con una programación que incluye obras clásicas y recientes producciones contemporáneas.
La actividad se desarrolla en el marco de Aires de España, evento realizado como parte de los festejos de la Fiesta Nacional de España en Paraguay. La misma tiene como fin destacar la riqueza artística y cinematográfica de España.
Entre las seleccionadas se destacan aquellas dirigidas por mujeres cineastas de renombre internacional, cuyas películas han sido nominadas y premiadas en los Premios Goya.
El público podrá disfrutar de títulos como “Alcarrás” (2022) de Carla Simón, “Mamacruz” (2023) de Patricia Ortega, “Cinco Lobitos” (2022) de Alauda Ruíz y “Un amor” (2023) de Isabel Coixet.
Los visionados tendrán lugar todos los jueves de octubre a las 19:00, en el Auditorio Manuel de Falla del Centro Cultural de España Juan de Salazar.
PROGRAMACIÓN
JUEVES 10 - 19:00
“Alcarràs” de Carla Simón (120min)
Sinopsis: La familia Solé lleva varias generaciones cultivando una gran extensión de melocotoneros en Alcarràs, una pequeña localidad rural de Cataluña. Pero este verano puede que sea su última cosecha: la fruta ya no renta y los paneles solares están sustituyendo a los árboles.
JUEVES 17 – 19:00
“Mamacruz” de Patricia Ortega (80 min)
Sinopsis: Cruz es una abuela que lleva muchos años, décadas ya, sin saber lo que es un orgasmo. Ella, devota de sus creencias religiosas, no le daba importancia ni tampoco se lo había planteado... hasta que un día navegando por Internet empieza a sentir de nuevo deseos y sensaciones que ya creía extinguidas. Pero, ¿Cómo compaginar su religiosidad con este nuevo despertar sexual y sensual que ha llegado de pronto a su vida?
JUEVES 24 – 19:00
“Cinco Lobitos” de Alauda Ruíz (104 min)
Sinopsis: Amaia (Laia Costa) acaba de ser madre y se da cuenta de que no sabe muy bien cómo serlo. Al ausentarse su pareja por trabajo unas semanas, decide volver a casa de sus padres, en un bonito pueblo costero del País Vasco, y así compartir la responsabilidad de cuidar a su bebé. Lo que no sabe Amaia es que, aunque ahora sea madre, no dejará de ser hija.
JUEVES 31 – 19:00
Un amor (2023) de Isabel Coixet (128 min)
Sinopsis: Tras huir de su estresante vida en la ciudad, Nat, de 30 años, se refugia en el pequeño pueblo de La Escapa, en la España rural más profunda. En una casa de campo destartalada, con un perro callejero, la joven intentará reconducir su vida. Tras lidiar con la hostilidad de la persona que le alquila la casa y la desconfianza de los habitantes del pueblo, Nat se ve obligada a aceptar una inquietante proposición sexual que le hace su vecino Andreas. Este extraño y confuso encuentro dará lugar a una pasión obsesiva y desbordante que envolverá por completo a Nat y la hará cuestionarse el tipo de mujer que cree ser.
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“Ciao Marcello”: Exposición fotográfica y audiovisual en homenaje a Mastroianni
La muestra de arte “Ciao Marcello” se encuentra habilitada en el Espacio Miguel Acevedo del Centro Cultural Manzana de la Rivera (Ayolas 129 casi Benjamín Constant). La misma rinde homenaje al ícono del séptimo arte italiano, Marcello Mastroianni, en el marco de los 100 años de su natalicio.
La Embajada de Italia en Paraguay en colaboración con la Municipalidad de Asunción y el Centro Cultural de la Ciudad Carlos Colombino Manzana de la Rivera, presenta esta exposición para promover el conocimiento del séptimo arte italiano y de sus emblemáticos exponentes, como Marcello Mastroiani, el actor italiano más famoso desde Rodolfo Valentino y uno de los más premiados en el mundo.
La muestra es organizada por la Associazione Culturale Enecedete (Italia) y el Centro Studi e Ricerca Marcello Mastroianni (Italia) con el patrocinio del Ministerio de Turismo italiano, ENIT Ente Nazionale del Turismo y la Regione Lazio (Italia). La curaduría fue de Nestor Saied y Adriano Bruzzese.
Marcello Mastroianni fue uno de los más grandes intérpretes italianos del siglo XX, así como uno de los más apreciados en el extranjero a partir de los años 60, especialmente por sus papeles protagónicos en las películas de Federico Fellini (La dolce vita, 8 1/2 y Roma, entre otras) y por las cintas que protagonizó junto a Sofía Loren (Una jornada particular, Ayer, hoy y mañana; Matrimonio a la italiana y Los girasoles, entre otras).
Fue nominado tres veces al Oscar a Mejor Actor por Divorcio a la italiana (1961), Un día particular (1977) y Oci ciornie (1987). Ha ganado numerosos premios: dos Globos de Oro, dos Premios BAFTA, ocho David di Donatello, ocho Nastri d’argento, cinco Globi d’oro y un Ciak d’oro. Al igual que Jack Lemmon y Dean Stockwell, obtuvo el Premio de interpretación masculina en el Festival de Cannes en dos ocasiones: en 1970, por Drama de celos; y en 1987, por Oci ciornie.
Obtuvo dos veces la Copa Volpi en el Festival Internacional de Cine de Venecia por ¿Qué hora es? y Uno, due, tre, stella! Además, recibió el León de Oro a su trayectoria en 1990, seis años antes de su fallecimiento el 19 de diciembre de 1996. En total ha realizado 146 películas.
La exposición está conformada por afiches de 26 películas, materiales audiovisuales, fotogramas, fotografías que ilustran su prodigiosa carrera. es exhibida en coincidencia con el centenario del natalicio de Mastroianni, el pasado 28 de setiembre, y se mantendrá vigente hasta el viernes 11 de octubre, y puede ser visitada de 8:30 a 20:00, con acceso libre y gratuito.
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Documental paraguayo “En el Infierno del Chaco”, en Festival de Cine en Italia
El documental histórico, “En el Infierno del Chaco”, coproducción Paraguay-Argentina dirigido por Roque Funes en 1932, será proyectado en la 43º edición de Le Giornate del Cinema Muto en Pordenone, a realizarse del 5 al 12 de octubre 2024 en esa ciudad de Italia.
Le Giornate del Cinema Muto en Pordenone, es un festival internacional, el más antiguo evento cinematográfico dedicado al cine silente. Está organizado por La Cineteca del Friuli con el apoyo de la Región Autónoma Friuli Venezia Giulia, el Ministerio de la Cultura – Dirección General de Cine y Audiovisual y la Ciudad de Pordenone.
En su actual 43 edición, dedica la más grande retrospectiva hasta la fecha sobre la época del cine silente en Latinoamérica. Paraguay fue invitado a participar con la restauración fílmica 35 mm de “En el Infierno del Chaco” (Paraguay-Argentina 1932), documento histórico que enaltece al país por la defensa heroica del territorio del Chaco. La misma constituye un documento excepcional de incalculable valor, una joya fílmica y una de las pocas que muestran Paraguay en época previa al cine sonoro.
La invitación fue recibida por Hugo Gamarra Etcheverry, presidente de la Fundación Cinemateca del Paraguay y curador del rescate histórico de esta película declarada de Interés Cultural por Resolución Nº 173/2011 de la Secretaría Nacional de Cultura, quien asistirá al evento con el apoyo de Fondos de Cultura de la SNC.
Además de acompañar la presentación de la película, fue invitado a participar como expositor en el Foro internacional Collegium 2024, una charla con jóvenes investigadores y académicos de varios países que, tras concurso, son seleccionados por el Festival de Cine Mudo (ver aquí).
Cabe resaltar que la película fue puesta en valor ciudadano gracias al aporte del FONDEC, INAP, La Paraguaya Inmobiliaria y Fundación Cinemateca del Paraguay con la publicación del DVD y el Texto-Guía Educativo “En el Infierno del Chaco – Conmemoración de los 90 años de la batalla de Boquerón” en 2022. La publicación fue declarada de Interés Educativo por el MEC mediante Resolución Nº 1040/2022.
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