Por TOM WITHERS, Associated Press

CLEVELAND, Ohio, EE.UU. (AP) — Ringo Starr entró en el Salón de la Fama del Rock and Roll Hall con un poco de ayuda de uno de sus famosos amigos.

El baterista que marcó el ritmo de los Beatles entró al Salón del Rock como artista solista el sábado por la noche en una ceremonia aderezada con actuaciones brillantes y momentos emotivos.

Starr es el último de sus compañeros de banda en obtener el reconocimiento por su carrera individual, tras Paul McCartney, John Lennon y George Harrison. Siempre fue el cuatro “beatle” — John, Paul, George… y Ringo — pero ahora quedó inmortalizado como solista.

El Beatle, de 74 años, fue presentado por McCartney, quien dijo que siempre podía contar con su ex compañero en cada canción.

“No tiene que mirar a Ringo”, dijo McCartney. “Esta ahí”.

Starr, sorprendentemente en forma y aparentando 20 años más joven, salió entonces al escenario y dijo: “Me llamo Ringo y toco la batería” — como si alguien no lo supiese.

Se le unió el guitarrista de los Eagles Joe Walsh para interpretar “It Don’t Come Easy” antes de que, con McCartney al bajo, los dos únicos Beatles vivos volviesen a tocar “A Little Help From My Friends”.

La noche terminó, como es habitual, con todas las estrellas improvisando, esta vez sobre “I Wanna Be Your Man”.

Con actitud punk y mucha energía, Green Day arrasó en su entrada en el Salón del Rock.

El trio californiano, formado en su día por adolescentes y ayudó a popularizar el punk rock en las emisoras de radio en la década de 1990, convirtieron por un momento una ceremonia plagada de estrellas en unos de sus eléctricos conciertos gracias a una potente selección de algunos de sus éxitos más recordados.

Desde los primeros acordes de “American Idiot”, Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt y Tre Cool hicieron bailar a la multitud presente en el Public Hall de Cleveland en los pasillos.

Descarados y beligerantes, Green Day irrumpieron en la escena musical en medio del auge del sonido grounge de Seattle. La banda tomó prestados riffs de pioneros del punk como The Stooges y Sex Pistols, los mezclaron con algunos acordes potentes y ganchos pop para ayudar a redefinir un género.

Reed fue un letrista y compositor audaz y a la vez provocador, superando los límites con baladas sobre temas prohibidos como drogas, prostitución y suicidio. Temas como “Walk On The Wild Side”, “Vicious” y”Heroin” siguen siendo vibrantes hoy en día. Aunque falleció en 2013, el músico sigue influyendo a una generación de artistas inspirados por sus formas rebeldes.

Patti Smith recordó a Reed el poeta y dijo que estaba en Rockaway Beach cuando se enteró de su muerte. Se montó en el metro de vuelta a la ciudad de Nueva York, la ciudad de Reed.

“La gente estaba llorando en la calle”, dijo Smith. “Podías oír su voz saliendo de los cafés. Todo el mundo tocaba su música. Personas desconocidas se acercaron a mí y me abrazaron. Fue como si toda la ciudad estuviese de luto (…) Gracias Lou por la brutal y benevolente inyección de poesía en tu música”.

Inexplicablemente, Withers quedó fuera de los aspirantes al Salón durante años, quizás por un lamentable descuido. Pero el músico de 76 años, alejado de la industria desde la década de 1980, forma parte ahora de la realeza con una un catálogo de canciones atemporales como “Lean On Me” y “Just The Two Of Us”. Durante su discurso de presentación, Stevie Wonder dijo que solía escuchar las creaciones de Withers y pensar: “Me gustaría poder haber escrito esa canción”.

Withers se mostró halagado porque Wonder fuese el encargado de presentarlo.

Wonder interpretó entonces “Ain’t No Sunshine” con Withers sentado junto a él en el escenario disfrutando cada segundo. El homenajeado, que apenas actuó en público en las últimas tres décadas, ayudó entonces en los coros de “Lean On Me” con John Legend.

Jett no pudo mantener su actitud rockera durante mucho tiempo. Tras ser presentada, Jett, la chica vestida de cuero negro a la que quizás no llevaría a casa para conocer a su madre, rompió en llanto.

“Intenté no llorar y ser dura”, dijo mientras su máscara de pestañas negra empezaba a correrse.

Jett y las otras leyendas del panorama musical entraron en el Salón en una noche especial, con dos miembros de los Beatles juntándose sobre un escenario para actuar.

Jett abrió la gala con una apasionada versión de “Bad Reputation”. El líder de Foo Fighters y ex baterista de Nirvana, Dave Grohl, se le unió para interpretar una ardiente “Cherry Bomb”, uno de sus éxitos con The Runaways, una banda que rompió barreras para las mujeres en el rock.

Por desgracia, Vaughan falleció en la cima de su floreciente carrera. Armado con una Stratocaster, el músico de blues de Texas era una dínamo de las seis cuerdas. Conocido por canciones como “Pride and Joy” y “Look At Little Sister”, ganó un Grammy por su fascinante versión del tema de Jimi Hendrix “Little Wing.”

John Mayer dijo que el “honor de su vida” era presentar a Vaughan, a quien calificó de “último héroe de la guitarra”.

“Stevie utilizó su guitarra para salir de la ciudad”, contó Mayer. “Me dio esperanza porque los héroes dan esperanza. Mientras que Jimi Hendrix vino del especio exterior, Stevie salió de debajo de la tierra. Fue el último héroe de la guitarra, y los héroes viven por siempre”.

HBO emitirá el evento el 30 de mayo.

Vic Bernardi ha participado en diversos festivales como Cosquín Rock, GRL PWR, Festival Ahora, Ciudad Emergente, Harlem Festival, Lollapalooza y otros.

Ha compartido escenarios con Alejandro Sergi, Didi Gutman y Cachorro Lopez en su banda Meteoros reemplazando a Julieta Venegas y ha cantado también junto a la Bomba de Tiempo.

Su primer disco “Solo Sé”, producido por Juan Blas Caballero, recibió la nominación a los Premios Carlos Gardel en la categoría Mejor Disco Femenino Pop y le permitió recorrer gran parte de Argentina.

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Su segundo disco “LOTO”, lanzado en pandemia, fue producido por Evlay Beats, productor de WOS. Ambos discos fueron lanzados por Sony Music Argentina.

La artista llega este fin de semana a Paraguay y se presentará este sábado 27 de abril en TAVA a las 21:00. Mañana, domingo, dará un concierto en La Chispa a las 20:00, con artistas invitadas: Lucero Sarambi, Sari Carri, Stefy y Paty Latorre. Ambos espectáculos son de acceso libre y gratuito.

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AFP

El lanzamiento del título fue anunciado el viernes por James McCartney, que la interpreta.

“¡Primrose Hill está aquí! Estoy muy emocionado de compartir mi última canción, coescrita con mi querido amigo Sean Ono Lennon”, escribió en Instagram, junto con un selfie en tonos sepia de él y el hijo de John Lennon.

“Con el lanzamiento de esta canción se siente como una continuidad”, añadió el cantante.

El título es una referencia al exclusivo distrito londinense que lleva el mismo nombre, y donde tienen residencias muchas estrellas, incluido Paul McCartney.

La canción presenta ecos melancólicos, y la influencia de las dos estrellas del grupo de Liverpool -oriundos de los barrios modestos de la ciudad obrera del norte de Inglaterra- es más que evidente.

“Si cierras los ojos oyes las mismas voces”, en alusión a la de John Lennon (fallecido en 1980) y Paul McCartney, afirma uno de los aficionados de los Beatles en Instagram.

“Nunca pensé que escucharía una nueva canción de Lennon/McCartney en 2024″, comenta con regocijo otro.

Siguiendo los pasos de sus padres, James McCartney, de 46 años, y Sean Ono Lennon, de 48, abrazaron carreras musicales, el primero colaborando notablemente en álbumes de su padre, lejos sin embargo del éxito mundial de los Beatles.

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La banda está compuesta por: Marcos Schreiber, Camilo Gadea y Gabriel Ruffinelli, quienes combinan sus diversos antecedentes musicales para crear una experiencia sonora única y emocionante. Los músicos nacidos en Asunción, Paraguay, formaron la banda “Buscando el Sur” a mediados de julio de 2023.

El mencionado sencillo fue grabado en Noiz Studio, donde la banda logró encontrar un sonido distintivo. “La canción promete llevar a los oyentes a un viaje emocionante a través de paisajes sonoros que fusionan elementos de pop, rock y electrónica de una manera fresca y emocionante, anticipando la publicación de su EP debut en los próximos meses”, se explicó desde la banda.

El primer sencillo de los compatriotas cuenta con versos como: “Cariño, no te vayas por favor, apaga la luz y cerra la puerta, deja todo lo que tenés que hacer y vamos a fingir demencia. Quiero encontrarte en algún lugar del centro otra vez, y volver a sentir todo lo que estaba en tu piel”.

La banda paraguaya tiene como inspiraciones a grupos como: “Peces Raros”, “Varese”, “Tan Biónica”, “Usted Señalemelo”, entre otros. “Buscando el Sur” logró concebir un sonido único que se destaca en la escena musical contemporánea. En grupo informará por medio de su sitio web oficial el lanzamiento de sus próximas canciones y su eventual EP.

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