Emocionales es un sorprendente y explosivo texto referido a la identidad de las mujeres que pone de manifiesto lo que ellas mismas expresan: sus vidas, sueños, triunfos, dificultades y, en definitiva, el descubrimiento de su fuerza interior. Apela a todo tipo de historias que ofrece una perspectiva sobre lo que es ser mujer hoy y permite observar ese mundo con sus relaciones amorosas, pero también con los estragos del amor. un abanico abierto de temáticas en las que el padecimiento de la mujer aparece como una puerta que se abre a la reflexión, al autodescubrimiento, a la autoafirmación, a la posibilidad de cambio.

La crisis de la sociedad contemporánea tiene como consecuencia directa una desarticulación de valores, en la cual la condición de la mujer es una de las más afectadas por la doble explotación a la que es sometida: por un lado, la marginación social y, por otro, la marginación de género, que se tornan obsesivamente presentes y determinantes en las relaciones sociales.

El elenco desea reivindicar a las mujeres como sujetos creadores, asumiendo sus problemáticas como objeto de su práctica artística, desde donde y con una propuesta de género, invitan a que la mujer salga de la trampa del silencio, de las sombras, recuperando su subjetividad, su voz. ¿Por qué las mujeres? Porque la creación teatral puede responder a la necesidad de reflexionar y trasformar toda discriminación social, impulsar la transformación de esas conciencias apaciguadas por los valores establecidos por el orden social y político, y encontrar un lenguaje propio desde el cual las mujeres puedan revelarse ante los hábitos de “invisibilizarlas”.

Emocionales busca romper la resistencia para “transformar el dolor en creación”, para examinar las heridas del país y de las mujeres que lo habitan. Ése es un desafío de nuestro teatro…y de la vida.

La obra es interpretada por: Gia Ramos, Verónica Ayala, Alba Zafira Cristaldo, Letty Kenia Torres, Juicio Rojas, Laura Amarilla, Maga Gonzalez y Justin Olmedo Calderón. Bajo la dirección de Julio Saldaña.

La propuesta es un espectáculo de teatro danza que se adentra en el ser masculino dentro de la sociedad paraguaya, destapando las expectativas, miedos y desafíos que enfrenta el hombre desde su infancia hasta la adultez. Tiene como fin, además de entretener, generar reflexión sobre las construcciones sociales de la masculinidad y sus repercusiones en la vida diaria.

Fiel a su estilo, Sigilos Teatro Experimental parte del cuerpo para desarrollar la historia que “llega al inicio de la vida de un hombre, o de todos ellos”.

“Nos descubrimos hurgando en nuestros pellejos, en lo más hondo de esas palabras que intentamos sepultar en la memoria, en lo que un reflejo cercano nos revela, lo que vemos del paso del tiempo frente a un espejo”, señala el argumento que resalta además: “Destapa al ser intrínseco que moldea al masculino en su ecosistema y a lo aprehendido por toda la sociedad sobre lo que un hombre ‘debe darnos de sí mismo’”.

Con idea y dirección de Natalia Tibiletti, y co dirección de Julio Romero, actúan Magin Pereira, Lucio Schneider, Cesar Pereira, Richard Pereira, José Mora y Alejandro Medina. La asistencia coreográfica es de Gloria M. Morel y la coreografía de tango, de Joaquín Barrios.

La composición musical y musicalización es de Angel Díaz, la escenografía y diseño de iluminación es Giovanni Ferreira. La producción es de Sigilos y Nastia Goiburu.

Las funciones son viernes y sábado, a las 21:00, y el domingo, a las 20:00. Las entradas tienen un costo de 70.000 Gs.

Las entradas se pueden adquirir vía Whatsapp, contactando al (0982)136016 o contactar a los artistas del elenco. Los métodos de pago incluye transferencia bancaria y efectivo.

La puesta es posible gracias al apoyo del Fondo Municipal para el Fomento y la Promoción de las Artes Escénicas.

SIGILOS TEATRO EXPERIMENTAL

Sigilos Teatro Experimental es un grupo independiente que genera obras y espacios de intercambios de formación y creación, en el rubro de la danza y el teatro desde hace varios años, obras como: Paso de Nubes, La Casa 597, 1978, y Cuarenta.

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“Allí, viviendo al límite, en un mar de desdicha, navegan estas cinco mujeres desgraciadas. El sufrimiento ha sido el signo de sus vidas, sin posibilidades de evitar lo que por ventura les correspondió. Y aquí están las cinco, frente al público, un jurado que deberá tener en cuenta solo aquello que ellas confiesen, y las sensaciones que les causen sus historias para decidir inocente o culpable”, se lee en la sinopsis de la obra.

Sobre las tablas se podrá vivir la historia de cinco historias de mujeres que debieron enfrentar la fatalidad, soportar agresiones y sufrir pérdidas importantes.

Las protagonistas trasladarán a los jueces a escenarios inusuales para algunos, no tanto para otros. “El reconocerse en ellos es uno de los riesgos que se deberá correr si se pretende escuchar su doloroso canto de urutaú”, revelaron.

Las historias de diferentes mujeres son narradas a través de las interpretaciones de Patricia Reyna, Olga Vallejos, Gaby Cañete, Dai Acosta y Eli Marín, dirigidas por Silvio Rodas, Pablo Ardissone, Juan Carlos Cañete, Ronald Von Knobloch y Luis Troche.

En boletería de la Sala La Correa se podrán adquirir las entradas a G. 80.000. Para más información, se puede contactar al (0991) 322213.

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La obra teatral tendrá hoy una única función en el teatro del CCPA (José Berges c/ Estados Unidos) y presentará en escena cuadros inspirados en los mitos guaraníes. Se trata de una combinación de teatro, danza y también de poesía.

“En lo más profundo del bosque se despliega una trama de misterio y secretos ancestrales. Un mundo oculto entre sombras y susurros, donde la verdad y el engaño se entrelazan en un baile siniestro”, se lee en la sinopsis de esta obra producida por el grupo emergente “ARPYO”.

La obra presentará en escena a Laura Belotto, Jessi Narváez, María Ferreira, José Ferreira, Yani Díaz, Pamela Amarilla, Nathali Peláez, Cece Gómez, Fátima Larrea y Betha Rojas.

Andrés Arredondo ya estuvo al frente de varias obras como “Las cosas por su nombre”, “Tres sombreros y una boda” y “Recuerdo latente”.

Las entradas anticipadas cuestan G. 60.000 y se pueden solicitar al (0985) 362-240. En puerta tendrán un costo de G. 80.000.

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