Pasaron 9 años desde que el 10 de noviembre del 2014, un pequeño espacio en la cuadra ubicada sobre la calle Estrella, entre Montevido y Colón, del microcentro asunceno, abrió sus puertas para albergar encuentros que no precisamente se darían en su interior, sino en la calle, tomando el espacio público para propiciar reuniones y peñas que luego se convertirían en grandes espectáculos.

Este lugar es La Chispa Cultural, espacio alternativo que, quizás sin pensarlo, se consolidó como uno de los principales puntos de referencia los fines de semana en el casco antiguo.

Impulsada por el artista, Pachín Centurión, actualmente La Chispa es dirigida por Milena Coral Ruíz y Sebastián Coronel “El Cuaji”, quienes organizan cada una de las actividades que se llevan a cabo cada tarde – noche de los sábados y domingos.

La sede de La Chispa Cultural. Foto: Nat Vera Scuderi

“La Chispa es un espacio cultural autogestionado que ocupa la calle con la intención de reivindicar el uso del espacio público para todas las personas”, menciona Milena, en conversación con HOY. Desde el lugar organizan distintas actividades culturales como conciertos, muestras fotográficas y de teatro, lectura de poesías y más.

“La idea es llevar todo tipo de expresiones artísticas al espacio público para que la mayor cantidad de gente pueda acceder a eso y poder disfrutar de estar nomás en la calle”, dice Ruíz, quien hace una fuerte crítica a las autoridades estatales.

“Nos niegan los espacios públicos, encierran nuestras plazas, no tenemos una calle peatonal en plena capital de nuestro país, o sea no hay un espacio donde la gente pueda estar, todo está pensado en función a los autos”, sostiene.

“La cuadra cultural de Asunción”. Foto: Nat Vera Scuderi

Acerca del público que acude a la también llamada “cuadra cultural de Asunción”, la gestora indica que es bastante diverso, ya que la principales convicciones son precisamente la diversidad, la tolerancia y la libertad. Resalta a modo de ejemplo a personas de la comunidad LGBTIQ+, que en varias ocasiones fueron echadas de lugares privados, como bares y shoppings.

“No toleramos el odio, estamos a favor de todos los derechos de todas las personas. La idea es que la gente pueda ser libre, o sea, pueda expresarse como es en toda su corporalidad, en raza, género, en como sea que se vea esa persona, como sea que sienta pueda venir y pueda disfrutar del espacio público”.

Milena, quien es artista fotográfica y audiovisual, remarca segura: “Desafiamos la idea de que el arte, la cultura, sea accesible solamente para algunas personas nomás“.

La banda, Purahei Soul, es habitué de La Chispa. Foto: Nat Vera Scuderi

UN PULMÓN PARA EL CENTRO DE ASUNCIÓN

Milena lamenta que si bien La Chispa está en su mejor momento, gran parte del centro histórico de Asunción se encuentra en estado de abandono por parte de los dueños de patrimonios y del Estado. En ese sentido, considera que el sitio es un “pulmón” para el mismo.

“Están dejando morir un espacio, y estamos todavía ciertos pulmoncitos, espacios culturales, algunos pequeños emprendedores, pequeños negocios que estamos resistiendo porque es eso es literalmente. Eso es resistir y La Chispa lo que aporta a este territorio es vida, porque genera movimiento, viene gente y el movimiento es vida”.

Las ferias que tienen lugar cada fin de semana también representan un gran motor par La Chispa, que lejos de una mentalidad clientelar, fomentan la economía popular. “Acá la gente viene, te compra, intercambiamos si no tengo plata, te cambio por esto que tengo. Se genera una cosa que va como en contradicción a todo lo impuesto de cómo tiene que ser la economía, cómo se tiene que mover, entonces hay algo que funciona”.

Todo tipo de artículos pueden ser encontrados en La Chispa Cultural. Foto: Nat Vera Scuderi

“Creemos que se puede construir desde el derecho al espacio público, de lo comunitario, y acá hay un mensaje comunitario también que es que justamente en comunidad y gracias a la comunidad esto se sostiene. De la necesidad nace el derecho y nosotros ahora tenemos derecho, y esa es la idea que el mensaje que queremos transmitir”.

Otro factor destacado por la artista es la armonía que se mantiene en el lugar, ya que alega que nunca surgen inconvenientes ni altercados, aún cuando se discrepen en ideas, y es que La Chispa es también un lugar político. Instan a la legalización de la marihuana, debido a su valor para la medicina y como vía para luchar contra el narcotráfico.

“Hay posiciones políticas muy claras que tenemos pero no le expulsamos a nadie (por pensar diferente), compartimos y discutimos ideas. Eso es lo que queremos que genere La Chispa, que sea un lugar de disenso, si es que tiene que serlo, pero donde vos puedas llevar algo de acá”.

La tolerancia es uno de los valores fomentados en La Chispa. Foto: Nat Vera Scuderi

ESTRELLA, PEATONAL

Con 9 años recién cumplidos, La Chispa busca llegar a sus 10 años y siempre seguir creciendo, apuntando a la expansión.

“Nuestro gran sueño es tener un espacio más grande, para construir salas de ensayo, por ejemplo, o un café, un lugar donde la gente pueda venir y disfrutar de otras formas del espacio cultural. Nos consideramos un centro cultural que ocupa la calle, y queremos eso, estar siempre en la calle”.

Otros objetivos son volverse sostenible, ya que el lugar es movilizado por un staff de voluntarios y voluntarias, pero para ello se requiere precisamente de un colchón económico. Así también, pretenden que la calle Estrella sea peatonal los fines de semana. “Queremos que se fomenten fondos que hagan sostenibles los espacios culturales, porque son los únicos que van a salvar esta ciudad”.

La Chispa Cultural lleva 9 años de vida. Foto: Nat Vera Scuderi

Por otro lado, esperan también que las autoridades no obstaculicen su gestión. “El Estado es el que tiene que promover espacios para que la gente pueda venir a disfrutar, si hay gente que está haciendo su trabajo, que somos nosotros, entonces que no nos pongan tantas trabas burocráticas”.

“La Chispa siempre va a ser resistencia, color, diversidad, y eso… larga vida a La Chispa, que nunca muera”, finaliza Milena.

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AFP / Paula Ramon

“Se siente muy especial el hecho de que te den un espacio como este para inmortalizar tu nombre, tu rasgo”, dijo Bardem a AFP poco después de la ceremonia.

En su discurso, el oscarizado actor de 57 años describió como una “experiencia aleccionadora” el honor de estampar su nombre, sus manos y sus pies junto a glorias del cine.

“Cuando pienso en la gente que ha estado de pie en este preciso lugar, me cuesta creer que esto es real”, dijo antes de pararse en el rectángulo de cemento mojado.

Javier Bardem posa sobre el cemento de su estrella en Hollywood. Foto: Valerie Macon / AFP)

La tradición, que comenzó accidentalmente durante la construcción del emblemático teatro en el corazón de Hollywood, ya suma más de 200 estrellas en casi un siglo.

Los directores Denis Villeneuve y Michael Mann fueron los encargados de presentar a Bardem.

Villeneuve, quien estrena en diciembre “Duna: Parte Tres”, con la participación del español, elogió la cualidad camaleónica de Bardem de dar vida a diversos personajes en más de tres décadas de carrera.

“Javier puede cambiar con confianza para convertirse en otra persona, guiado por una nueva lógica, nuevos sentimientos y una nueva perspectiva”, dijo el cineasta canadiense.

“Parece hacerlo sin esfuerzo (...) Sus metamorfosis son espectaculares”.

Javier Bardem bromea en el Paseo de la Fama de Hollywood. Foto: Valerie Macon / AFP

UNA VOZ DE DENUNCIA

Bardem inició su carrera en España, e irrumpió en la escena internacional en el drama “Antes que anochezca”, de Julian Schnabel.

Conquistó a la Academia en la piel del siniestro Anton Chigurh de “Sin lugar para los débiles”, con la que se llevó el Óscar a mejor de reparto en 2008.

Su más reciente cinta, “El ser querido”, acaba de debutar en el Festival de Cannes.

Al mismo tiempo, Bardem se abre un espacio en la televisión con la adaptación a la pantalla chica de “Cape Fear”, de AppleTV, en la cual interpreta al temido Max Cady.

Michael Mann, quien lo dirigió en “Colateral”, destacó la expansión de su currículo y se dijo “fascinado” por su trabajo.

Ambos cineastas subrayaron la vena social de Bardem, quien no desaprovechó la ocasión y emprendió contra la política antiinmigración del presidente Donald Trump y el conflicto en Gaza.

“Intento usar mi voz para denunciar”, dijo el astro que busca inspirar a sus colegas a pronunciarse por las causas en las que creen sin temor a represalias.

“Mucha gente me viene por detrás y me dicen ‘Gracias por hacer o decir lo que haces o dices’, y yo les animo a que lo hagan en voz alta”, comentó.

“Cuanto más somos, más débiles son ellos y ellos no son muchos. Pasa que tienen mucho poder, evidentemente, pero tenemos más poder nosotros como personas”.

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La ópera cómica “Rita”, llega al Teatro de las Américas del CCPA (José Berges 297, Asunción). Se trata de un espectáculo que combina combina el virtuosismo belcantista, diálogos hablados y humor con un fuerte mensaje social en contra de la violencia.

Compuesta en 1841, la obra presenta un triángulo amoroso: Rita, una mujer de carácter dominante y dueña de una posada; su actual esposo Beppe, dulce y temeroso; y Gasparo, su primer marido, dado por muerto, quien reaparece inesperadamente.

Escena de la obra teatral “Rita”. Foto: Gentileza

La pieza aborda problemáticas sociales como el maltrato, las desigualdades de género y las dinámicas de poder en las relaciones humanas. De este modo, se convierte en una herramienta de reflexión que invita a reconocer conductas abusivas naturalizadas, exponerlas y promover su transformación.

Históricamente, la ópera ha sido un vehículo de visibilización social; en este caso, pone en evidencia la violencia, permitiendo al espectador y a la espectadora a confrontar una realidad aún vigente, comprender su alcance y reflexionar sobre la necesidad de acciones concretas para su prevención y erradicación.

La partitura de Rita exige gran virtuosismo vocal, dominio técnico sumado a una notable capacidad actoral. El elenco está conformado por la soprano Alejandra Meza, en el papel de Rita; en el rol de Beppe, el tenor ligero Mustafa Dujak, y en el rol de Gasparo, la portentosa voz de barítono de Agustín Barboza.

La y los intérpretes son acompañados por la interpretación al piano de Rodolfo González, bajo la dirección escénica de la reconocida actriz de cine y de doblaje paraguaya Cecilia Torres.

La propuesta busca acercar la ópera a públicos de todas las edades mediante un formato accesible y divertido, que combina entretenimiento y conciencia social.

Póster oficial de la ópera cómica “Rita”.

Una segunda función tendrá lugar el miércoles 17 de junio, a las 20:00, en el Teatro de las Américas del CCPA. Las entradas anticipadas tienen un costo de G. 30.000 y en puerta G. 50.000. Para adquirir y reservar las entradas, el público puede contactar al 0992288142.

La producción de la obra cuenta con el apoyo del Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA), Casa Bicentenario del Teatro Edda de los Ríos, del Centro Cultural de la República el Cabildo, Arlequín Teatro, Venice Chamber Orchestra y la Fundación Agustín Barboza.

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La estrella de 75 años, famosa por sus canciones “Total Eclipse of the Heart” (1983) y “Holding Out for a Hero” (1984), fue puesta en ese estado en un hospital de Faro, en Portugal, para ayudarla en su convalecencia tras una operación intestinal de urgencia.

El lunes noche, en un mensaje publicado en su página web, su equipo y su familia explicaron que “ya no está en coma, pero no se encuentra nada bien y sigue en cuidados intensivos” en Portugal, donde posee una residencia secundaria.

“Sus médicos confían en que se recupere bien, pero llevará tiempo”, añadieron.

Por ello, todos sus conciertos planeados hasta fines de agosto serán cancelados o pospuestos. Tyler tenía previsto cantar este verano en Alemania y Austria, y en un festival en Reino Unido.

Reconocible por su voz ronca y su melena rubia, Bonnie Tyler representó a su país en el festival de Eurovision en 2013 con la canción “Believe in Me”. Terminó en el decimonoveno puesto.

El rey Carlos III distinguió en 2023 a Bonnie Tyler como miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE), en reconocimiento a su trayectoria y contribución a la música.

Fuente: AFP