La obra se estrena este martes 17 de agosto en formato de podcast en diversas plataformas digitales, tras ser seleccionada por las escritoras Luz Saldivar, Shirley Villalba, Giselle Caputo y Estela Asilvera entre 28 cuentos locales para participar en esta edición que destaca la narrativa hecha por mujeres.

El relato es interpretado por la actriz y productora Aline Moscato; grabado y editado por Martín De Lemos en su estudio de Trinidad.

Fernando Fajardo, director del Centro Cultural de España Juan de Salazar e ideólogo de Cuentos en Red, asevera que el cuento de Liz Haedo se ambienta en un hecho histórico de una desaparición que representa el paradigma de un modelo del poder en la sombra, de la impunidad cómplice con los ejecutores. Una situación para las víctimas que no sólo caracterizó una época oscura sino sus largos tentáculos hacia el presente. El modus operandi de una represión invisible.

La escritora Luz Saldivar resalta que la obra utiliza la técnica del flashback para recomponer el destino aciago del personaje, inspirado en un hecho real. “El pasado y el presente se entremezclan. El entramado del cuento es sólido y conduce con firmeza al trágico final”.

Por otro lado, la escritora Giselle Caputo expresa: “Liz sabe jugar con los hilos de los tiempos y la palabra, el relato mantiene ante nosotros la claridad de la narración que tanto más que desenrrollar una historia, la complejiza y desarma; teje, variando de puntos y registros (relato y poesía en una especie de documental experimental) un mosaico de testimonios en la espiral de la memoria, donde siempre llueve. El cuento rescata esta historia de entre el verde recién sangriento, porque sabe que narrar el recuerdo todavía doliendo quizás sea la forma más reparadora de hacer justicia”.

Liz Haedo nació en Asunción, Paraguay en 1986. Vive entre Luque y Buenos Aires. En el 2018 publicó Pieles de papel, su primera antología de cuentos, mediante el Fondo Editorial de la Sociedad de Escritores del Paraguay (SEP). En el 2019, su plaquette Paréntesis abiertos, a través de Aike Biene ediciones.

Publicó además algunos cuentos sueltos en antologías colectivas y en el 2020, Pieles de papel ganó el Premio Edward y Lily Tuck para la Literatura Paraguaya del PEN America (EE.UU.). Actualmente estudia cine en la ciudad de Buenos Aires.

Cuentos en Red es una iniciativa de la Red de Centros Culturales de España en el Exterior, junto con Casa América, Casa de África y la Academia de España en Roma. Tanto esta como la primera colección pueden encontrarse en formato de podcast en Ivoox, Spotify, Google y Apple podcast.

La misma consiste en una serie que fusiona dos conceptos: el glitch, que hace referencia a las pequeñas perturbaciones en sistemas digitales, y funghi, los hongos como símbolo de transformación orgánica. Dichos elementos generan cambios aleatorios, dando lugar a imágenes impredecibles.

La exposición está conformada por 20 obras y será presentada en colaboración con la artista visual Lucy Yegros, la escritora, Bea Bosio y la artista y autora Noelia Buttice.

Cada pieza fue creada mediante la superposición y descomposición digital de fotografías, impresas en pana, varían en dimensiones desde 2,40 hasta 13 metros de altura. Fueron intervenidas manualmente con materiales corrosivos y pintura, añadiendo una dimensión táctil y visual única que ocupará los espacios del Museo Nacional de Bellas Artes.

De acuerdo a Darío Cardona, su proceso creativo consta de una fusión de realidades: la unión de vestimentas de su madre con imágenes de mujeres en situación de calle, la cual da lugar a una expresión sanadora y transformadora. El autor promete una experiencia sensorial completa, con juegos de luces y sonidos exclusivos durante la inauguración.

En lo que respecta al acto de apertura, incluirá una experiencia con juegos de luces y sonidos solo para ese día.

“Mindmeld on glitch & funghi” permanecerá abierta al público hasta el 9 de junio, de martes a viernes de 9:00 a 19:00 y los sábados de 09:00 a 20:00, con acceso libre y gratuito.

DARÍO CARDONA

Darío Cardona se autodefine como creador. Vivió en Estados Unidos, donde estudió cinematografía en la New York Film Academy, y luego fue admitido en el American Film Institute. En Argentina fundó su empresa productora, con la que escribió más de 30 guiones y libros, y participó de varios festivales internacionales.

En el 2010 estrenó Felipe Canasto, con funciones en salas de cine y cine móvil. Cuenta con diversas exposiciones individuales en su haber. Asevera que sus productos buscan la belleza en la sinestesia entre sentimientos humanos, artes, tecnología y finanzas.

“Mindmeld on glich & funghi”, es la octava exposición en su carrera.

El público puede encontrar más detalles de sus obras y carrera en su sitio web: www.cardonah.com. Desde allí es posible explorar y descargar todas sus creaciones literarias y proyectos (guiones, cuentos, microcuentos).

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La obra de Benítez forma parte de la propuesta de la galería argentina Imaginario con su obra Feral, expuesta en Asunción en el 2023.

Tras participar en el “Pinta Sud Asu” en 2022 y realizar una exposición colectiva en Buenos Aires, el artista plástico fue invitado por la galerista Laura Garimberti, de Imaginario Galería de Arte Contemporáneo, a formar parte de Pinta ParC 2024.

Así, el artista se convierte en el único paraguayo en presentar su obra en la feria de arte contemporáneo más importante del Perú, que reúne a más de 200 artistas de diferentes nacionalidades.

Este año, Pinta ParC reúne a 44 galerías de arte de 20 ciudades del mundo durante cinco días, con una importante oferta de actividades para el público en general en torno al arte contemporáneo.

El artista Marcos Benítez investiga y desarrolla temas relacionados con el medioambiente, la vegetación y las hierbas desde la década de los 90. Su curiosidad y su amor por la naturaleza le llevó a producir obras que invitan al espectador a cuestionar y debatir sobre el territorio, el medioambiente y la cultura Guaraní.

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“Sant Jordi” (San Jorge) es un día al que le acompaña siempre la misma tradición: regalar un libro y una rosa. Una costumbre en la que se entremezclan leyendas y datos históricos, pero que perdura año tras año.

Se trata de una fecha simbólica para la literatura porque coincide con la supuesta muerte de Cervantes y de Shakespeare y, a su vez, con Sant Jordi.

A través del Centre Catalá (Centro Catalán) en Asunción, este sábado 27 de abril de 09:00 a 12:00 se podrá celebrar a Sant Jordi, con una feria de libros. Diversas librerías invitadas realizarán las ventas de sus libros y quienes realicen sus compras obtendrán rosas como parte de la festividad.

Además de contar con una obra de teatro para niños, quienes recordaran la época del Sant Jordi, con números artísticos, danzas y música en vivo. La cita es en la Plaza de la Democracia y se trata de una actividad apta para toda la familia.

Por la noche continúa la celebración con una velada en el Centre Catalá (Cerro Cora 276),  a partir de las 19:00, donde se agradecerá a la Virgen de Monserrat con una celebración religiosa y luego se disfrutará de la presentación del talentoso “L Orfeó”. También se contará con la actuación de la Orquesta Filarmónica Ipu Paraguay.

Se ofrecerá además una cena al estilo catalán,  con un costo para socios de G. 100.000 guaraníes y no socios G. 120.000.

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