WASHINGTON (AP) —El cantautor y activista colombiano lució emocionado por el premio a la Herencia Hispana mención “Leyenda” que recibiría horas después, y por el reconocimiento que el galardón significa para su carrera musical de tres décadas en las que ha vendido más de 12 millones de discos alrededor del mundo.

Vestido de vaqueros, camiseta negra y suéter gris, Vives conversó con The Associated Press tras ensayar la canción “Volví a nacer”, que interpretaría durante la ceremonia en el Teatro Warner.

A continuación extractos de la entrevista.

AP: ¿Qué significado tiene el premio a la Herencia Hispana?

Carlos Vives: Uno piensa en lo que ha sido nuestro trabajo desde hace 20 años y lo que ha representado nuestra música para la comunidad hispana en Estados Unidos. Los colombianos trajeron nuestro trabajo a este país y lo compartieron con comunidades de otros países. Todos ellos han sido promotores de nuestro trabajo aquí. Entonces cuando uno ha podido trabajar en este país porque ellos se encargaron de mostrarlo a uno, pues vale la pena trabajar para ellos y esforzarse para que la memoria de los hispanos sea cada vez más visible.

AP: Recientemente asumiste la vocería de USAID (Agencia de los Estados Unidos para el Desarrollo Internacional). ¿Por qué?

Vives: Mi trabajo es crear conciencia entre los colombianos, aprovechando conciertos y apariciones en radio y televisión, para llevar un mensaje de inclusión y visibilizar a nuestras comunidades afro e indígenas. Solo entre los afrodescendientes, dos millones de personas han sido desplazadas por el conflicto en Colombia.

AP: ¿También te dedicas a promover la lectura entre los niños?

Vives: Soy el director y creador de una obra de teatro, un musical con un elenco de 20 niños entre músicos y actores que lleva seis años en Bogotá. El disco “Pombo musical”, en el que musicalizamos poemas de Rafael Pombo, es la base de ese musical que el gobierno de Colombia ha llevado a El Salvador, Nicaragua, República Dominicana y otros países para promover la lectura entre los niños.

AP: ¿Has vinculado de alguna otra manera la música a tu labor social?

Vives: USAID me ha permitido recorrer Colombia y he ido redescubriendo grupos musicales locales. Haciendo audiencias en Valledupar y vimos que en esa región del César hay un estilo de tambores muy particular y grupos muy tradicionales. Varios de esos grupos viajan conmigo en el tour, otros los presentamos en Bogotá. Hacemos ruedas de prensa con ellos y les organizamos eventos para que se presenten. En Palenque descubrí unos grupos increíbles. Hay uno que se llama “Kambilesa mi”, cantan en lengua africana, son jovencitos y hacen hip hop pero no usan guitarra, teclados bajos ni nada electrónico, solo tambores y voces. Son súper modernos y muy carismáticos.

AP: En 2013 ganaste tres Latin Grammy con un álbum que te permitió poner fin a ocho años sin disquera. ¿Cómo enfrentar las dificultades cuando parecen insuperables?

Vives: A mí me costó. Estuve ocho años sin sello pero no dejamos de prepararnos. El primer mensaje es no guiarse por el tiempo de los demás. Cada quien tiene su tiempo. Los abuelos dicen que los tiempos son de Dios. Les digo que sigan trabajando, que crean en ellos, que se olviden de lo que les dice la gente y crean que el talento llega.

AP: ¿Cuán adelantado está tu proyecto para producir un álbum de grandes éxitos en vivo?

Vives: Eso está en capilla, forma parte del compromiso con la disquera Sony. Nunca he grabado un disco en vivo. Está el plan, pero no tiene fecha.

Vic Bernardi ha participado en diversos festivales como Cosquín Rock, GRL PWR, Festival Ahora, Ciudad Emergente, Harlem Festival, Lollapalooza y otros.

Ha compartido escenarios con Alejandro Sergi, Didi Gutman y Cachorro Lopez en su banda Meteoros reemplazando a Julieta Venegas y ha cantado también junto a la Bomba de Tiempo.

Su primer disco “Solo Sé”, producido por Juan Blas Caballero, recibió la nominación a los Premios Carlos Gardel en la categoría Mejor Disco Femenino Pop y le permitió recorrer gran parte de Argentina.

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Su segundo disco “LOTO”, lanzado en pandemia, fue producido por Evlay Beats, productor de WOS. Ambos discos fueron lanzados por Sony Music Argentina.

La artista llega este fin de semana a Paraguay y se presentará este sábado 27 de abril en TAVA a las 21:00. Mañana, domingo, dará un concierto en La Chispa a las 20:00, con artistas invitadas: Lucero Sarambi, Sari Carri, Stefy y Paty Latorre. Ambos espectáculos son de acceso libre y gratuito.

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AFP

El lanzamiento del título fue anunciado el viernes por James McCartney, que la interpreta.

“¡Primrose Hill está aquí! Estoy muy emocionado de compartir mi última canción, coescrita con mi querido amigo Sean Ono Lennon”, escribió en Instagram, junto con un selfie en tonos sepia de él y el hijo de John Lennon.

“Con el lanzamiento de esta canción se siente como una continuidad”, añadió el cantante.

El título es una referencia al exclusivo distrito londinense que lleva el mismo nombre, y donde tienen residencias muchas estrellas, incluido Paul McCartney.

La canción presenta ecos melancólicos, y la influencia de las dos estrellas del grupo de Liverpool -oriundos de los barrios modestos de la ciudad obrera del norte de Inglaterra- es más que evidente.

“Si cierras los ojos oyes las mismas voces”, en alusión a la de John Lennon (fallecido en 1980) y Paul McCartney, afirma uno de los aficionados de los Beatles en Instagram.

“Nunca pensé que escucharía una nueva canción de Lennon/McCartney en 2024″, comenta con regocijo otro.

Siguiendo los pasos de sus padres, James McCartney, de 46 años, y Sean Ono Lennon, de 48, abrazaron carreras musicales, el primero colaborando notablemente en álbumes de su padre, lejos sin embargo del éxito mundial de los Beatles.

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La banda está compuesta por: Marcos Schreiber, Camilo Gadea y Gabriel Ruffinelli, quienes combinan sus diversos antecedentes musicales para crear una experiencia sonora única y emocionante. Los músicos nacidos en Asunción, Paraguay, formaron la banda “Buscando el Sur” a mediados de julio de 2023.

El mencionado sencillo fue grabado en Noiz Studio, donde la banda logró encontrar un sonido distintivo. “La canción promete llevar a los oyentes a un viaje emocionante a través de paisajes sonoros que fusionan elementos de pop, rock y electrónica de una manera fresca y emocionante, anticipando la publicación de su EP debut en los próximos meses”, se explicó desde la banda.

El primer sencillo de los compatriotas cuenta con versos como: “Cariño, no te vayas por favor, apaga la luz y cerra la puerta, deja todo lo que tenés que hacer y vamos a fingir demencia. Quiero encontrarte en algún lugar del centro otra vez, y volver a sentir todo lo que estaba en tu piel”.

La banda paraguaya tiene como inspiraciones a grupos como: “Peces Raros”, “Varese”, “Tan Biónica”, “Usted Señalemelo”, entre otros. “Buscando el Sur” logró concebir un sonido único que se destaca en la escena musical contemporánea. En grupo informará por medio de su sitio web oficial el lanzamiento de sus próximas canciones y su eventual EP.

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