AFP / Maggy Donaldson

Pero pese a que recorrió un largo camino fuera de casa, la megaestrella criada en Houston (Texas, sur) siempre ha mantenido el sombrero vaquero cerca: “Bey” siempre fue country. Y ahora lo está demostrando.

“Cowboy Carter”, la segunda entrega de su proyecto Renaissance, saldrá a la venta el viernes a medianoche (04H00 GMT).

Desde las armonías vocales de Destiny’s Child hasta su exitoso “Daddy Lessons”, de 2016, Beyoncé lleva mucho tiempo rindiendo homenaje a su herencia sureña, incorporando influencias country a su música y su estilo visual.

Criada en Texas por una madre originaria de Luisiana y un padre de Alabama, la cantante -que suele dictar normas en materia de marketing musical- homenajea estas raíces en su nuevo proyecto.

Sus dos primeros sencillos, “Texas Hold ‘Em” y “16 Carriages”, lanzados durante el Super Bowl de febrero, han liderado las listas de éxitos.

Pero su popularidad e influencia -es la artista con más premios Grammy (32)- ha chocado de frente con las barreras de la música country, dominada principalmente por artistas blancos y hombres, que durante mucho tiempo han dictado los límites del género.

Cuando interpretó junto a The Chicks la que hasta entonces era su canción más country, “Daddy Lessons”, en los premios de la Asociación de Música Country de 2016, recibió comentarios racistas. Pero eso no la frenó.

“Las críticas que recibí cuando incursioné en este género me llevaron a ir más allá de los límites que me impusieron”, dijo recientemente en Instagram.

El nuevo álbum, Act II, “es el resultado de un desafío a mí misma y de tomarme mi tiempo para moldear y mezclar géneros para crear este trabajo”.

Los artistas negros siempre han sido fundamentales para el country, pero los obstáculos son frecuentes.

Recientemente, Lil Nas X, que batió récords de popularidad con su tema “Old Town Road”, una contagiosa melodía que combina notas de banjo con un bajo contundente, fue eliminado de la lista country de Billboard, suscitando críticas de que lo encasillan en el hip hop por ser negro.

“Cada vez que un artista negro saca una canción country, los juicios, comentarios y opiniones no se hacen esperar”, dijo la ganadora de un Grammy Rhiannon Giddens, que participa en “Texas Hold ‘Em” de Beyoncé, en una columna en el periódico The Guardian.

“Ya basta de fingir que la indignación que rodea a este último single se debe a otra cosa y no a un intento de proteger la nostalgia de las personas por una tradición blanca pura que nunca existió”, afirmó Giddens.

“LA ÚLTIMA PALABRA”

Para el académico Charles Hughes, autor del libro “Country Soul: Making Music and Making Race in the American South”, la incursión de Beyoncé en el country es “una reivindicación de su identidad musical y de su ciudad de origen”.

Y sin embargo, “a los artistas negros y mestizos, la industria de la música y la música country dominada por una visión blanca les exige que prueben sus credenciales”, afirmó.

“No tiene nada que ver con la música que hacen”.

En los últimos 15 años, Beyoncé “ha abrazado y se ha comprometido realmente” con sus orígenes sureños, dice Hughes a la AFP. “A nadie que esté atento debería sorprenderle eso”, agrega.

“Aún así, una vez más apareció gente diciendo ‘Oh, ella no puede ser country’”, sostiene.

Holly G, fundadora de la plataforma Black Opry para impulsar a artistas negros en el country, afirma que los aficionados del género “suelen considerarse tradicionalistas, lo cual es un poco irónico porque los negros inventaron la música country”.

“Siempre hay ese rechazo ante algo nuevo o diferente”, dice. “Lamentablemente para ellos, ella (Beyoncé) es mucho más poderosa”.

En 2022, Beyoncé publicó Act I de Renaissance, que puso de relieve a los artistas y comunidades negros, queer y de clase trabajadora que moldearon la música electrónica y el house.

Hughes destaca sus esfuerzos por comprender esa historia y afirma que su elección de los colaboradores para Act II muestra una sensibilidad similar.

Y sea cual sea la reacción ante “Cowboy Carter”, Beyoncé ha dejado claro que ella tendrá la última palabra.

“Este no es un álbum country”, publicó recientemente la artista. “Este es un álbum de ‘Beyoncé’”.

Te puede interesar: Paul Landó contó el episodio de terror que vivió como modelo: “hablar no es fácil”

AFP

Los conciertos de Kanye West, también conocido como Ye, han sido cancelados recientemente en Francia y en el Reino Unido.

La actuación prevista para el 19 de junio en el estadio de Chorzów, en el sur de Polonia, “no tendrá lugar por razones legales y administrativas”, indicó en un comunicado el gestor del recinto en su página internet.

Previamente, la ministra de Cultura, Marta Cienkowska, había expresado su oposición al concierto.

“Las acciones ampliamente comentadas de Kanye West, relacionadas con su promoción del nazismo, están en manifiesta contradicción con la razón de Estado polaca”, afirmó.

Kanye West, vetado en Polonia. Hector Retamal AFP vía Getty Images

Cienkowska pidió a los organizadores “no poner el espacio público a disposición de promotores de una ideología criminal”, en un comunicado remitido el viernes a AFP.

Citada también por la agencia polaca PAP, la ministra declaró: “No puedo imaginar que en Polonia, país donde se asesinó a personas en los campos de exterminio nazis alemanes, podamos organizar un concierto de un artista que declara abiertamente amar a Hitler, que promueve la ideología nazi y gana dinero vendiendo camisetas con la esvástica”.

Según ella, el Estado polaco dispone de medios para prohibir la entrada en su territorio a personas non grata y que, en caso necesario, “recurriremos a ellos”.

El rapero estadounidense, de 48 años, perdió en los últimos años numerosos aficionados y varios contratos comerciales tras realizar comentarios antisemitas y racistas.

En 2023 afirmó que “adoraba a los nazis”, puso a la venta en su sitio web una camiseta con una esvástica y lanzó en mayo de 2025 una canción titulada “Heil Hitler”, prohibida en las principales plataformas de streaming.

En enero de este año, publicó un anuncio en el diario The Wall Street Journal con el mensaje: “No soy nazi ni antisemita” y “Amo al pueblo judío” y atribuyó su comportamiento a un “episodio maníaco” debido a un trastorno bipolar.

Te puede interesar: Lana del Rey interpretará el tema principal del videojuego de James Bond “007 First Light”

AFP

La canción principal del juego, titulada “First Light”, fue escrita y compuesta por Lana del Rey y el compositor británico David Arnold, que ya trabajó en la música de varias películas de la saga, entre ellas “El mañana nunca muere” (1997) y “Quantum of Solace” (2008).

“007 First Light”.

“Fue un placer trabajar con Lana, que aporta una verdadera singularidad” al tema, declaró David Arnold en un comunicado, confiando en que permita “dar a conocer a Bond a un nuevo público”.

El tema ya está disponible en las plataformas de streaming.

Antes de Lana del Rey, grandes estrellas de la canción ya intepretaron los temas principales de las películas de la saga James Bond, como Billie Eilish (“Sin tiempo para morir”, 2020), Adele (“Operación Skyfall”, 2012) o Madonna (“El mundo nunca basta”, 1999).

“007 First Light” es uno de los videojuegos más esperados del año, y más de tres millones de usuarios ya lo añadieron a su lista de deseos, indicó el martes el estudio Io Interactive.

Disponible en PC, PlayStation 5 y Xbox Series en su lanzamiento, el título permitirá a los jugadores encarnar a un James Bond de 26 años que busca obtener su “licencia para matar”.

Te puede interesar: Meghan Markle, “la más acosada del mundo” en redes sociales

A semanas de su presentación en Paraguay, Kross Vázquez, integrante original de Pxndx lanzó su nueva producción, “Viva PXNDX vol1”, continuando el legado de una banda que marcó para siempre el rock en español. 

Con 18 canciones emblemáticas, la obra se presenta como una reconstrucción emocional que honra la historia, la identidad y el impacto cultural de Panda en toda una generación.

Cada tema ha sido abordado como una pieza de archivo emocional. No se trata solo de reinterpretar, sino de preservar la esencia, de mantener intacta la carga lírica y sonora que convirtió a Panda en un referente irrepetible. 

Desierto Drive.

Este proyecto se posiciona como un puente entre el pasado y el presente: una forma de recordar que hay músicas que no envejecen, que hay letras que siguen diciendo lo que muchos no pueden, y que hay legados que no se apagan, solo evolucionan.

La banda mexicana tocará en nuestro país junto a Desierto Drive, dos proyectos que celebran el legado de Pxndx. Las entradas para el show se encuentran disponibles en fase Hot Tickets a través de www.ticketea.com.py, con los siguientes precios: Generales: G. 120.000, VIP: G. 160.000 y Meet & Greet: G. 600.000. El evento es producido por Nation e Iguana Shows.

Te puede interesar: Phil Collins, Iron Maiden y Oasis, entre nuevos miembros del Salón de la Fama del Rock